专辑简介:亨德尔的《键盘小步舞曲》(HWV A15)是专为键盘而作的优雅乐曲。这些乐曲是亨德尔在伦敦期间创作的,反映了小步舞曲这种流行的舞蹈形式,其特点是3/4拍子,这是巴洛克时代舞曲的典型结构。亨德尔的《键盘小步舞曲》(HWV A15)虽然不像他的大部头作品那样广为人知,但却是他键盘音乐的迷人典范,让人了解到巴洛克时期的舞蹈形式和音乐品味。这些小步舞曲依然令人愉悦,适合学习和演奏。其中,第24、17和 11号小步舞曲富有情感深度和抒情魅力。第1、26、14、8和6小步舞曲旋律丰富,和声深沉。第34、35、27、22、21、18、16、15、10、9a 和 9b、7和4号小步舞曲反映了亨德尔作品中的英国影响和风格。此外,第23号小步舞曲散发着优雅和高贵的气质,而第5号和第2号小步舞曲的低调之美则毫不费力地吸引着听众。亚历山德罗·西蒙内托(Alessandro Simonetto)使用约翰内斯·鲁克斯(Johannes Ruckers(Antwerp))1638年复制的大键琴演绎,忠实再现了乐谱,并增加了一些装饰音。西蒙内托成功地为乐曲赋予了舞蹈和诗歌的特征。录音质量极佳,使用的是两支20世纪60年代的诺伊曼晶体管麦克风。艺术家简介:亚历山德罗·西蒙内托是一位多才多艺的音乐家和音乐制作人。他从小就开始自学钢琴,对木板乐器的偏爱显而易见。亚历山德罗很早就开始作曲。14岁时,他在肖邦的启发下创作了一组马祖卡舞曲。他深入研究爵士乐和默片音乐,并与查尔斯·卓别林爵士的副作曲家埃里克·詹姆斯(Eric James)成为好友,直到他去世。2000年,在他演出前几分钟,詹姆斯将一张纸放在三角钢琴上,当着观众的面写道:“亚历山德罗是一位才华横溢的钢琴家,他必将在音乐界大放异彩……”亚洲欧美激情另类
专辑简介:詹姆斯·艾恩斯(James Ehnes)推出了他的第三张巴托克室内乐作品专辑。前几张专辑与他出色的协奏曲专辑一起,奠定了他作为巴托克诠释者的崇高声誉。钢琴家安德鲁·阿姆斯特朗(Andrew Armstrong)、小提琴家艾米·施瓦茨·莫雷蒂(Amy Schwartz Moretti)和世界顶级单簧管演奏家迈克尔·柯林斯(Michael Collins)也加入了艾恩斯的行列。《Sonatina》原为钢琴曲,创作于1915年,取材于巴托克在特兰西瓦尼亚考察时收集的旋律。十年后,巴托克的年轻学生恩德雷·格特勒(Endre Gertler)创作了这首小提琴和钢琴曲。巴托克于1938年为爵士单簧管演奏家本尼·古德曼(Benny Goodman)和小提琴演奏家约瑟夫·西盖蒂(Joseph Szigeti)创作了《Contrasts》。巴托克满足了他们的要求,在中间加入了一个慢板乐章,名为《Pihenő》(放松)。开头乐章《Verbunkos》暗指一种类似进行曲的匈牙利征兵舞。名为《Sebes》(快板)的终乐章是一段活泼的嬉戏,其核心部分是一段出人意料的令人魂牵梦萦的平静插曲。除了为西盖蒂和古德曼等杰出音乐家创作之外,巴托克还为学生创作了大量音乐,包括这里录制的《44首双人小提琴二重奏》。这些短小的乐曲取材于广泛的民间传统,将不同民族的风格和文化联系在一起。艺术家简介:詹姆斯·艾恩斯(James Ehnes)已成为国际舞台上最受欢迎的小提琴家之一。詹姆斯·艾恩斯拥有令人惊叹的精湛技艺、宁静的抒情性和坚定的音乐性,是世界上最著名音乐厅的座上宾。艾恩斯5岁开始学习小提琴,9岁成为加拿大著名小提琴家弗朗西斯·卓别林(Francis Chaplin)的门生,13岁在蒙特利尔交响乐团首次登台演出。1997年毕业时,他获得了彼得·梅宁音乐杰出成就和领导力奖(Peter Mennin Prize for Outstanding Achievement and Leadership in Music)。他是加拿大勋章和马尼托巴勋章获得者、加拿大皇家学会研究员、皇家音乐学院荣誉研究员,同时还是该学院的客座教授。艾恩斯演奏的是1715年的“马西克”斯特拉迪瓦里小提琴。他与多个世界著名乐团合作,包括皇家音乐厅管弦乐团、苏黎世音乐厅管弦乐团、伦敦爱乐乐团、NHK交响乐团、波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团和克利夫兰管弦乐团。
更多>>