曲目列表
专辑简介
专辑简介：屡获殊荣的手风琴演奏家文森特·范·阿姆斯特丹（Vincent van Amsterdam）演奏 J.S. 巴赫的《哥德堡变奏曲》，这是西方音乐的伟大杰作之一。J.S.巴赫的音乐被无数人传唱，既有一丝不苟的原汁原味，也有松散的即兴演绎。巴赫对自己音乐的处理是实用而多变的，往往是根据现有的音乐家而不是理想的合奏来量身定做，因此作曲家本人很可能也会以慷慨和愉悦的态度对待这一系列的演奏方法。用手风琴演奏《哥德堡变奏曲》让听众有机会以全新的方式聆听巴赫的华丽乐章。手风琴的音色将乐谱中不同的细微差别表现得淋漓尽致，让我们的耳朵领略到这部复杂作品的不同侧面。手风琴比想象中更接近巴赫熟悉的乐器。手风琴发展于19世纪，但与巴赫时代的管风琴一样。手风琴是在19世纪发展起来的，但与巴赫时代的管风琴一样，它使用键盘和空气流通来产生独特的声音，使用的簧片像口琴，而不是像管风琴那样的管子。手风琴作为一种民间乐器广受欢迎，巴赫在他的音乐中也借鉴了民间风格，采用了他那个时代的舞蹈形式并将其升华；在变奏曲中，他在最后的"quodlibet "中使用了民歌的旋律。这是对巴赫有史以来最伟大作品之一的精彩解读，是古典手风琴爱好者的必备之选，也是那些希望听到巴赫音乐新颖、原创诠释的人们的必备之选。艺术家简介：文森特·范·阿姆斯特丹（Vincent van Amsterdam，2016 年荷兰古典音乐人才奖得主）是古典手风琴的大力推广者。他以优异成绩完成了荷兰蒂尔堡方提斯艺术学院的学士和硕士学位。文森特曾多次获得国内（国际）音乐比赛的桂冠，包括 Prinses Christina Concours（荷兰，2007 年）、全国手风琴比赛（荷兰，2008 年和 2009 年）以及国际青年音乐家比赛（意大利，2009 年）。在世界手风琴大赛（Coupe Mondiale）（2010 年，匈牙利）上，文森特获得了第四名的好成绩。文森特·范·阿姆斯特丹二重奏一起，在瓦拉日丁（匈牙利，2010 年）和克林根塔尔（德国，2012 年）获奖。2014 年，他获得荷兰音乐学院比赛专业评委奖。文森特跟随父亲、手风琴演奏家兼教师埃弗特·范·阿姆斯特丹（Evert van Amsterdam）开始学习手风琴。在攻读学士学位期间，文森特师从罗纳德·范·奥弗布鲁根（Ronald van Overbruggen）和格莉·达南（Gerie Daanen）。在攻读硕士学位期间，文森特师从德国维尔茨堡高等音乐学院的斯蒂芬·胡松（Stefan Hussong）教授和俄罗斯莫斯科 Gnessin 音乐学院的 Wjatscheslaw Semionow 教授。文森特的演奏曲目范围广泛，从斯卡拉蒂、巴赫和弗兰克到古拜杜丽娜、诺德海姆、施密特和库斯雅科都有涉猎。此外，文森特还积极寻找荷兰当代作曲家，例如：阿特·斯特罗曼（Aart Strootman）、伯纳德·范·布尔登（Bernard van Beurden）和威廉·布格曼（Willem Boogman）的作品曾多次在他的音乐会中进行世界首演。作为 2015-2016 年度荷兰古典人才大赛的参赛者，荷兰表演艺术基金（Performing Arts Fund）向马克西姆·沙利金（Maxim Shalygin）颁发了一笔奖金，用于特别为文森特创作一首新的手风琴独奏曲。五月天婷婷色色色色色狠狠干
专辑简介：Elbipolis Barockorchester乐团的新专辑收录了巴赫家族的作品。乐团的特殊风格显而易见：清新的演奏方式、完美的音色以及对乐谱的尊重。在十七和十八世纪，巴赫家族的众多分支在中德音乐界占据了特殊的地位。几十年来，巴赫家族成员在众多王室、教会和市政机构中保证了音乐的高品质。巴赫在科特恩创作的最著名的作品包括六首器乐协奏曲，1721年3月，卡佩尔梅斯特将这六首协奏曲献给了克里斯蒂安·路德维希·冯·勃兰登堡侯爵，这就是今天常用的名称“勃兰登堡协奏曲”。从风格上看，这些作品属于所谓的“群奏协奏曲”，在德国特别流行。在这种协奏曲体裁中，不同的独奏乐器相互组合，从而在同一协奏曲中产生了截然不同的色彩。在《D大调第五勃兰登堡协奏曲》（BWV1050）中，横笛、小提琴和大键琴承担了独奏部分。而《G大调第三勃兰登堡协奏曲》（BWV1048）则完全由弦乐器演奏。三把小提琴、三把中提琴和三把大提琴在连奏之上构成了三声部结构。1723年春，巴赫最终被任命为托马斯康托尔（Thomaskantor）。在这个新职位上，巴赫主要负责创作和指导教堂音乐。尽管工作繁重，巴赫在莱比锡期间仍设法抽出时间潜心创作器乐曲，包括协奏曲。《a小调小提琴协奏曲》（BWV1041）是巴赫在1730年左右为他的莱比锡音乐学院创作的，现存为一套乐曲。长子威廉·弗里德曼（Wilhelm Friedemann）被公认为约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的“爱子”，巴赫对他的事业给予了特别的关爱。1733年，他在德累斯顿索菲恩教堂担任管风琴师，这是他获得的第一个职位。威廉·弗里德曼·巴赫（Wilhelm Friedemann Bach）为弦乐队创作的《F大调小交响曲》（Fk 67）几乎可以肯定是他在德累斯顿任职期间创作的。弗里德曼的弟弟卡尔·菲利普·伊曼纽尔（Carl Philipp Emanuel）比他小四岁，也从父亲那里接受了音乐训练。1773年，外交官兼音乐爱好者戈特弗里德·凡·斯维滕（Gottfried van Swieten）鼓励巴赫创作新的交响曲，让作曲家“完全释放自己，不考虑演奏时可能出现的困难”。巴赫的交响曲以修辞性的动态、强烈的对比和经常出现的奇异主题为特色，见证了创作者势不可挡的创造力。乐团简介： 正如汉堡居民所说：“世界之门”。这就是巴洛克乐团Elbipolis（Elbipolis Barockorchester Hamburg）对自己的定位。作为一个扎根于汉堡本地、热衷于汉堡音乐历史的乐团，它同时也向世界其他地方开放。该乐团由小提琴家于尔根·格罗斯（Jürgen Groß）创建于1999年。汉堡Elbipolis巴洛克管弦乐团由来自布莱梅、汉堡和柏林的音乐家组成，自成立以来取得了许多成就。Elbipolis 曾受邀参加科隆爱乐乐团、汉堡 NDR 的 Das Alte Werk、BOZAR、石勒苏益格荷尔斯泰因音乐节、莱比锡 Bachfest、波茨坦 Sanssouci 音乐节、赫尔尼 Tage Alter Musik、布莱梅音乐节等，并与 Nuria Rial、Hille Perl 和 Maurice Steger 等艺术家同台演出。艺术家简介：于尔根·格罗斯（Jürgen Groß）出生于1969年，曾在家乡汉堡师从伊莎贝拉·彼得罗扬（Isabella Petrosjan）学习小提琴和音乐教育，并跟随格哈德·达姆施塔特（Gerhard Darmstadt）学习室内乐。对巴洛克小提琴的深入学习使他进入布莱梅音乐大学师从托马斯·阿尔伯特（Thomas Albert），随后又进入特罗辛根早期音乐学院师从安东·施泰克（Anton Steck）。莫妮卡·哈格特 (Monica Huggett)、维尔纳·艾哈特 (Werner Ehrhardt) 的课程为他的培训画上了圆满的句号。于尔根·格罗斯曾在多个乐团中担任小提琴手，其中包括柏林阿尔特音乐学院、佛兰德巴洛克乐团 B'ROCK 和西班牙 Al Ayre Español 乐团。1999年，他创建了汉堡Elbipolis巴洛克管弦乐团（Elbipolis Barockorchester Hamburg），最近还与该乐团一起进行了国际巡回演出。自2009年以来，于尔根·格罗斯还经常担任巴洛克和古典项目的教练和首席，例如石勒苏益格·荷尔斯泰因音乐节管弦乐学院或纽伦堡音乐大学。
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