曲目列表
专辑简介
专辑简介：通过这张专辑，巴齐尼四重奏完成了2018年通过上一张CD（TC810202）开始的巴齐尼弦乐四重奏（最初印制于19世纪）的录制。新专辑包括四重奏No. 2, no. 4和第5号，比不朽的第1号更短。1和no. 正如作曲家Arrigo Boito提醒我们的那样，他通过多年的演出和对伟大的德国四重奏的研究，证明了他的智慧，这种经验使他能够像许多同时代的人一样，保持独立于主流的旋律背景。艺术家简介：安东尼奥·巴齐尼是意大利小提琴家、作曲家和教师。作为一名作曲家，他历久弥新的作品是他的室内乐，这使他在19世纪的意大利器乐复兴中占据了中心位置。然而，他作为作曲家的成功被他作为十九世纪最优秀的音乐会小提琴家之一的声誉所掩盖。他还为《罗西尼的梅萨》的一部分做出了贡献。工地操爽飞了
专辑简介：克劳德·德彪西（Claude Debussy）被今天的评论家认为是标志着音乐史上两个伟大时期转折点的艺术家之一——承接着19世纪浪漫主义的宝贵财富，并引领了20世纪音乐的现代性风格。德彪西在他职业生涯之初就被定义为“印象主义”的鼻祖，对欧美各国的音乐产生了深远的影响。德彪西自幼年起即受到印象派艺术的熏陶，他在马斯奈等前辈作曲家开创的法国音乐传统的影响下，结合了东方音乐，西班牙舞曲和爵士乐的一些特点，将法国印象派艺术手法运用到音乐上，创造出了其别具一格的和声。德彪西被总括为印象派音乐的代表，虽然他本人并不同意，甚至设法摆脱这一称谓。一些作家如罗伯·施密兹（E. Robert Schmitz），塞西·格雷（Cecil Gray）则认为德彪西是一位“象征主义者”而非“印象主义者”。《新格罗夫音乐辞典》文中也写到，将德彪西的音乐美学称为“印象主义”是不尽准确的。正是如此，在这张德彪西的钢琴专辑中，我们可以找到他音乐风格最真实地演变迹象，以及他音乐诗学的几个阶段。德彪西不仅是一位艺术家，更是伟大的音乐传播者，他的作品结合了19世纪到20世纪的许多艺术形式。钢琴家金莉亚（Ilia Kim）的非凡气魄使这张专辑更具魅力，它收录了德彪西在其职业生涯时期所创作的钢琴作品，从而准确而完整地揭示了这位作曲家的音乐人生历程。艺术家简介：钢琴家金莉亚（Ilia Kim）出生于韩国首尔市并开始她早期音乐学习。被誉为天才儿童的金莉亚，六岁赢得首次钢琴比赛奖，十一岁在首尔Sae Jong 艺术中心举行独奏音乐会首演， 1983年和1987年两度获得首尔市颁发的奖学金到国外深造。1988年金莉亚在柏林艺术大学(Hochschule der Kunste)学习，师从Laszlo Simon 和Georg Sava，以满分的成绩于1994年毕业。随后她在萨尔斯堡莫扎特音乐学院和汉诺威音乐学院与歌剧院进修。自1997到2000年，她在意大利伊莫拉钢琴学院跟随Piero Rattalino, Antonio Ballista 和 Franco Scala 研习钢琴，期间还在Stefano Fiuzzi的指导下学习古钢琴。1989到1992年，她在许多国际钢琴比赛中获奖，包括巴塞罗那马丽亚·卡拉斯(Maria Canals)奖，罗马尼亚布加勒斯特的乔治·埃内斯库(George Enescu) 奖和塞尼加利亚(Citta di Senigallia)奖。1994年金莉亚在纽约卡内基音乐厅首演。她已经合作演出的乐团有首尔爱乐乐团、布加勒斯特广播交响乐团、北卡罗莱格林斯波罗（Greensboro）爱乐乐团，巴勒莫E.A.O.S.S.乐团，米兰坎特利管弦乐团，贝加莫交响乐团，卡塔尼亚大剧院管弦乐团等；许多演出的实况录音在韩国、罗马尼亚、德国等国家电台播出。1998年以后她移居意大利，并在都灵、米兰、巴勒莫、那不勒斯、安科纳、维罗纳、卡利亚里等地演出，举办了以莫扎特、贝多芬、肖邦等作曲家为专题的音乐会。
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