专辑简介:在这张专辑中,钢琴家戈兰·菲利佩克(Goran Filipec)探索了李斯特在和声、形式和钢琴技巧上的革命性创新,指挥家伊姆雷·科拉尔(Imre Kollar)执棒的匈牙利柯达伊爱乐乐团(kodály philharmonic orchestra)配合以精彩的伴奏。李斯特和他杰出的音乐继承人费鲁奇奥·布索尼(Ferruccio Busoni)都把自己的作品视为有生命的实体,总是可以循环利用,重新塑造,创造新的作品——这张专辑就是很好的例证。菲利佩克在《匈牙利幻想曲》中自由地自由地扩展变化,在《死之舞》中则强调了恐怖、怪诞,最终升华为平静。指挥家简介:伊姆雷·科拉尔(Imre Kollar)是一位享誉国际的指挥家,I曾在布达佩斯李斯特音乐学院学习。在担任匈牙利国家歌剧院助理指挥后,他担任Dohnányi交响青年乐团的首席指挥,同时协助匈牙利国家交响乐团的工作。自1994年以来,他一直担任德布勒森爱乐乐团的指挥,现在还在布达佩斯指挥MÁV交响乐团,广受好评。艺术家简介:戈兰·菲利佩克(Goran Filipec)1981年出生于克罗地亚的里耶卡,是一位年轻的钢琴家。他被《Ritmo》杂志描述为“技术上的辉煌,使他能够以一种激动人心的方式表达自己,展现出一种想象力的旺盛、感性和光辉。"菲利佩克以其对李斯特作品的火热演绎和高超技艺的古典与浪漫曲目而闻名,他捍卫表演中的创造力和主观性,将其视为对音乐作品的共同创造,并经常将其与自己的编曲和改编相结合。他曾为拿索斯录制过李斯特全集系列,其中《李斯特:帕格尼尼练习曲和威尼斯狂欢节》曾经获得布达佩斯李斯特协会颁发的唱片大奖,往届的获奖者包括弗拉基米尔·霍洛维茨、克劳迪奥·阿劳等名家。乐团简介:匈牙利柯达伊爱乐乐团(kodály philharmonic orchestra)创建于1811年,并于当年的12月9日举办首场演出,由乐团创始人格奥尔格·里克尔先生指挥。乐团近些年的艺术总监包括:塔马斯·布莱特钠、霍华德·威廉姆斯、尼古拉斯·帕斯奎特、若尔特·哈马尔以及佐尔坦·佩斯科等。自2011年秋季起,乐团总指挥由蒂伯·博甘尼担任,驻团指挥是安德拉斯·瓦什,常驻客座指挥是佐尔坦·柯奇士。2003年,匈牙利柯达伊爱乐乐团开启了一系列改革,这些举措极大地推动了乐团的发展,最终在2010年使得乐团成为匈牙利国内顶尖交响乐团之一。凭着特点鲜明的音乐会以及满足各年龄段需求的演出曲目,乐团已经成为匈牙利音乐界的中坚力量,占有举足轻重的地位。农民人伦一区二区三区
专辑简介:2017年,Flairck的创始人将火炬传递给新一代音乐家,标志着乐队历史翻开了崭新的一页。新成员在秉承乐队传统精神的同时,注入了全新的创意活力,为听众呈现了一个焕然一新的Flairck。2017至2018年间,这支全新阵容的乐队在德国、比利时、墨西哥、葡萄牙、瑞典和荷兰等地成功亮相,凭借演出《满座》(Full House)赢得了观众的热烈反响。2019年,乐队开启了新一轮的筹备工作。他们集结了一支顶尖音乐人团队,正式推出全新现场演出专辑《Back Alive》。这场演出是一场非凡的音乐之旅,巧妙融合了全新创作与乐队最具代表性的经典作品。此外,演出还将呈现Flairck即将发布的新专辑中的音乐,该专辑计划于2020年面世。这不仅是乐队新阵容制作的首张录音室专辑,也是多年后首次收录一系列全新创作的作品。对于所有Flairck的忠实粉丝而言,这无疑是一个激动人心的信号:Flairck已强势回归,再度闪耀舞台!乐队简介:荷兰的Flairck乐队成立于1978年,由Erik Visser和Peter Weekers组成,乐队名融合了英语“flair”和荷兰语“vlerk”,象征着音乐中的灵活性和清晰度。Flairck主要以器乐演奏为主,使用原声乐器,并创作大部分原创作品。其音乐风格融合了古典室内乐与爵士元素,形成了一种“新传统”音乐的独特形式。乐队的演出深受多种音乐影响,并且逐渐积累了大量的乐器,这些乐器也常用于其戏剧性舞台表现。Flairck于1978年发布的首张专辑《Variations on a Lady》获得了荷兰白金认证,并赢得了包括荷兰最高音乐奖Edison奖在内的多个奖项。2006年,乐队发布了包含22张CD的作品集《Twenty Two》。Flairck在与多位著名艺术家和交响乐团合作的同时,巡演足迹遍及欧洲、亚洲、澳大利亚、北美和南美等地,并与Georges Moustaki合作,被誉为“户外的室内乐”。1989年,乐队荣获荷兰金竖琴奖。自成立以来,Flairck已举办超过2500场音乐会,累计销量近百万张专辑,成为荷兰乃至国际音乐舞台上的重要存在。
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