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专辑名称:Furui Riho

歌手名称:见面会问好

专辑简介

专辑简介:意大利历史乐器合奏团Gli incogniti带来的全部是维瓦尔第作品,包括作曲家的五首双小提琴协奏曲以及弦乐协奏曲RV127。Gli incogniti由小提琴家阿曼迪娜·拜尔(Amandine Beyer,2001年维瓦尔第国际比赛获奖者)领衔,明星小提琴家朱利亚诺·卡米尼奥拉(Giuliano Carmignola)加盟,为这些悦耳作品的录制树立了新标准。维瓦尔第的双协奏曲就像一场角斗,奥利维耶·福雷斯写道:“标准提高了,旁观者评论、分析、比较、猜测,投注台打开了。”但他接着说,比武并不是真的。它是“一个剧场的舞台,在这里,一个群体中的两个孤独者相遇,然后互相打量,互相安慰”。两个主角之间必然会有比较,但最终胜利的将是集体。至少可以说,阿曼迪娜·拜尔和她的杰出嘉宾朱利亚诺·卡米尼奥拉为这种令人眼花缭乱的音乐剧形式注入了新的活力!乐团简介:Gli Incogniti由小提琴家阿曼迪娜·拜尔召集的一群朋友于2006年创立。Gli Incogniti以Accademia degli Incogniti命名,这是17世纪威尼斯最活跃、最自由的艺术和学术团体之一。该学院的精神正是今天“Incogniti”乐团的动力:对各种形式的未知事物、声音实验、新曲目研究、重新发现“经典”和鲜为人知的杰作的兴趣。他们在一起排练和演奏时的真正愉悦满足了他们的核心理念——通过他们的综合敏感性和个人喜好,传递对所演奏曲目的坚定而一致的看法。目前,该乐团已跻身于以历史为依据进行演奏的顶级参考乐团之列,演奏曲目从巴洛克(维瓦尔第、巴赫、帕赫贝利)到古典(海顿、巴赫甚至莫扎特)。艺术家简介:几年前,阿曼迪娜·拜尔(Amandine Beyer)被公认为巴洛克小提琴曲目演绎的典范。她在2012年录制的J. S.巴赫的《奏鸣曲与帕蒂塔》获得了国际最佳评论奖(Diapason d'or de l'année、Choc de Classica de l'année、Editor's choice de Gramophone、Prix Academie Charles Cros、Excepcional de Scherzo....)。她经常在世界各地最重要的音乐厅和音乐节演出(夏特莱剧院、萨布勒音乐节、因斯布鲁克音乐节、维也纳音乐厅......)。她经常参加不同的音乐团体:les Cornets Noirs、与Pierre Hantai、Kristian Bezuidenhout 或 Laurance Beyer 的二重奏以及她自己的乐团:Gli Incogniti(其演奏维瓦尔第《四季》和科莱利《重奏协奏曲》的专辑受到国际评论家的欢迎,被认为是演奏这些曲目的新亮点)。朱利亚诺·卡米尼奥拉(Giuliano Carmignola)出生于50年前维瓦尔第文艺复兴的发源地特雷维索,开始跟随父亲学习小提琴。他在威尼斯音乐学院的第一位老师是路易吉·费罗(Luigi Ferro),费罗曾是威尼斯音乐学院管弦乐团(1947年由安杰洛·埃夫里奇安创建,专门演奏维瓦尔第的音乐)的独奏家,后来又与罗马维塔奥西乐团(Virtuosi di Roma)合作,1970年至1978年期间,卡米尼奥拉又作为独奏家与该乐团合作,同时接替费罗在威尼斯担任教师。20世纪70年代初,卡米尼奥拉在国内和国际比赛中屡获佳绩,从而开启了自己的职业生涯。在参加了内森·米尔斯坦(Nathan Milstein)、弗朗科·古利(Franco Gulli)和亨利克·席林(Henryk Szeryng)的大师班之后,他又在克劳迪奥·阿巴多(Claudio Abbado)、埃利亚胡·因巴尔(Eliahu Inbal)、彼得·马格(Peter Maag)和朱塞佩·西诺波利(Giuseppe Sinopoli)等著名指挥家的指挥下演奏了19世纪和20世纪的主要小提琴作品,包括在意大利首演亨利·杜蒂耶(Henri Dutilleux)的小提琴协奏曲。91日韩视频 专辑简介:张海鸥在德国柏林成功录制完成了新唱片《我的2020(My 2020)》,这是他在德国汉斯勒唱片公司(hänssler CLASSIC)录制的第五张个人专辑。专辑收录了贝多芬晚期钢琴奏鸣曲巅峰之作109和111号,以及巴赫的两首鲜为人知的改编曲。此次有幸邀请国际著名录音大师Gernot von Schultzendorff加盟,他曾是德意志唱片公司DG长达20多年的重要录音师,曾为麦斯基、克莱默和阿格里奇等录制多张唱片。Gernot von Schultzendorff工作时那种极其认真、严谨专注和高度灵感的状态为唱片增色不少。张海鸥认为:“名作以其永恒性而不可替代。我清楚地记得,大约20年前第一次听到贝多芬作品109号最后一个乐章中的几个小节时,我深深地被感动了。对我来说,那真是一种无法形容的东西。我一直认为,我应该只录制自己有强烈感情的音乐作品,这些作品会成长为我自己音乐语言的延伸。现在,作品109号将永远是陪伴我走过人生所有起伏的音乐,作品111号也是如此。我迫切地想成为音乐中的一部分,探索它所包含的脆弱而崇高的色彩,融入弥漫着特殊气氛的旋律中,置身一个没有冲突、痛苦和邪恶的崇高之地。”加拿大《多伦多音乐》专刊首席乐评家John Terauds评论说:“张海鸥的演奏技巧无可挑剔。当他演奏现代钢琴时,在现代的九尺斯坦威大钢琴上完成了240年前古钢琴家才具有的严谨。”艺术家简介:张海鸥,首届中国青少年双钢琴比赛专业组金奖、第五届霍洛维茨国际钢琴比赛银奖、首届德国衮德拉赫音乐奖比赛钢琴金奖获得者、首届德国艾娃·茨比克·玛利亚艺术成就奖。2010年8月,德国布克斯特胡德市创立了以张海鸥名字命名的“Haiou Zhang国际音乐节”,这是德国第一个以华人名字命名的音乐节。 他10岁考入中央音乐学院附小钢琴专业,17岁时,在中国著名钢琴家、教育家周广仁先生力荐下,被传奇钢琴家阿图罗·贝内德蒂·米开朗基利的最后一位学生、世界著名钢琴教育家暨演奏家伯恩德·格茨克教授选中,考入培养世界钢琴顶尖人才摇篮的德国汉诺威音乐与戏剧大学。在攻读学位与赢取国际比赛奖和音乐奖项的同时,他的琴声响彻在德国、法国、意大利、瑞士、挪威、捷克、斯洛伐克、加拿大、美国、巴西等国家的艺术节、音乐节和音乐厅里。 作为伯恩德·格茨克教授的得意门生,张海鸥传承了其对古典音乐的精辟诠释与演奏气质,特别是李斯特、巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬等作品。伯恩德·格茨克教授认为这在年轻的音乐家中十分少见,他谈道:“张海鸥重新发掘了《佩特拉卡十四行诗,第123号》这些被低估了的作品,让人很难相信以他如此年轻的年纪来这样诠释这些深具宗教性和哲理性的音诗如此深刻。他对李斯特《葬礼》的演绎,是时至今日为数不多的体验。” 由德国著名唱片公司Hänssler CLASSIC出品发行的专辑受到国际主流古典音乐媒体、乐评家广泛好评和赞赏,颇具权威的英国《留声机》首席乐评家Bryce Morrison将他演绎的李斯特B小调奏鸣曲赞誉为“大师级的手笔,具有跨越历史的震撼力。”
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