曲目列表
专辑简介
1.《风雨归舟》 单弦（岔曲） 词：佚名Wind and Rain Danxian (Chaqu) Lyrics: anonymous卸职入深山，隐云峰受享清闲。闷来时抚琴饮酒山崖以前。忽见那西北乾天风雷起，乌云滚滚黑漫漫。唤童儿收拾瑶琴，至草亭间。忽然风雨骤，遍野起了云烟。吧嗒嗒的冰雹把山花儿打，咕噜噜沉雷震山川。风吹角铃当啷啷地响，唰啦啦大雨似涌泉。山洼积水满，涧下似深潭。霎时间雨住风儿寒，天晴雨过风。风消云散，急忙忙，驾小船，登舟离岸至河间。抬头看，望东南，云走山头碧亮亮的天。长虹倒挂在天边外，碧绿绿的荷叶衬红莲。这打了来的滴溜溜的金丝鲤，唰啦啦啦放下了钓鱼竿。摇桨船拢岸，弃舟至山前。唤童儿放花篮，收拾蓑衣和鱼竿。一半鱼儿炉水煮，一半在那长街换酒钱。归隐东篱，相伴南山，抚琴饮酒在崖前。风起雨骤，瞬时山川迷蒙；雨住风停，又是碧天云外。这般逍遥便似入了桃花源，忘却了尘世纷扰，放开了闲情逸致，成一朵浮云，作一只野鹤。2、疾风（即兴）琴 笛星月皎洁，明河在天，忽刮起肃杀秋风，吹落得木叶纷飞。俄而风声渐紧，铮铮鏦鏦，金铁皆鸣，如万马奔腾，波涛澎湃。壹阵摧枯拉朽之后，复归于平静，风声忽疾忽徐，不复先前之势。秋虫唧唧，明月流照，偶有微风阵阵，轻触起几声檐铃。万籁静中起，扶摇风怒号。半天鸣剑戟，平地卷波涛。——宋•李廌《秋风》3.彩虹之上 Somewhere Over The Rainbow歌词大意：在彩虹之上，有个很高的地方，有一块乐土，我曾在摇篮曲中听到过；在彩虹之上的某个地方，天空是蔚蓝的，只要你敢做的梦，都会实现。有一天，我会对着星星许愿，然后在云远天高的地方醒来。布鲁斯管风琴音色迷幻，如幻想中的彩虹色，贝司跳跃着，如一颗孩子的童心。男声的哼唱轻轻和进来，声线柔和，温柔地如同织梦 。富于节奏的敲击声点缀着，灵动而斑斓。彩虹之上，那是一个生活在贫瘠、干旱而无趣的地方的女孩，能想象的唯一五彩斑斓的梦幻之地——那个地方，一定很远，火车不能抵达，坐船不能抵达，它在雨的后面。歌声变得愈发肯定，如同想象不可遏制，灵动的节拍满是属于孩童的清新活力，而那旋律起伏间载着数不清的欣快而纯真的想象，仿佛置身群星之间。那是对孩子的充满告慰的祝福与讲述，而那侧耳倾听的孩子，或许是每个人内心的童年。4.蓝雨（中文版：蓝雨）Rainy Blue (Chinese Name: Rainy Blue)作词：大木诚 作曲：德永英明 演唱：佐藤由佳 Lyricist: Makoto Oki Composer: Tokunaga Hideaki Vocal: Yuka Sato 歌词大意：对已经分手的恋人念念不忘，总是忍不住在街头追逐对方的身影，因此幻想自己的心中能够下起一场雨，抹去对方留给自己的回忆。这首由日本“情歌王子”德永英明原唱的歌曲，1986年曾被张学友翻唱为同名的粤语冠军单曲。无法停止的思念，是凌晨时分街头电话亭中拨下却又取消的号码，是在归家的十字路口不经意间回顾的另一个方向，是冲刷整座城市的冷雨都无法洗去的刻骨铭心的回忆。随性哼唱的女声，与缠绵涌动的钢琴键音，飘荡在沉郁的夜色中，如同一首未能完成的哀情诗篇。让寂寥的心灵，最后一次沉溺于往昔的温存幻梦，在挥别旧情人渐行渐远的背影之前。5.暮雨潇潇（即兴）琴 笛寂寞黄昏时节，微雨不期而至。细雨裹挟着清秋的寒意，点滴梧桐上，声声诉离情。俄而漫天飘洒，渲染得山色一片迷蒙。倏然又起一阵西风，风刀雨剑，寒彻离人胸臆。6.雨夜花 作曲∶邓雨贤 改编：刘庄“雨夜花雨夜花，受风雨吹落地，无人看见每日怨嗟，花谢落土不再回……雨水滴，雨水滴，引阮入受难池。怎样使阮，离叶离枝，永远无人可看见。”这首闽南语歌谣，据说最初是一首创作在1933年的儿童歌曲《春天》，1934年填词改编为《雨夜花》，歌词哀婉动人至深。歌曲风靡至今，改编传唱无数，成为台语歌谣的经典之作。明丽如水的弦语婉转诉来，好似一朵无染无愁的花朵，纯净地绽放于钢琴的静谧雨夜之中。中段的变奏晓白动人如对话，钢琴似偶遇人随缘探问，勾连出提琴悱恻思情，心波涌起。7.潇湘水云 宋琴 《潇湘水云》为南宋末年浙派琴家郭沔所作，“每欲望九嶷，为潇湘水云所蔽”，慨叹山河残缺、时势飘零。此曲流传广泛，曲谱多达五十多种。最初见于《神奇秘谱》，共分十段，后经历代琴家发展为十八段加一尾声，今世之演奏多以清徐琪《五知斋琴曲》为本。此曲传世八百余年，因其意境淡远高旷、技法全面丰富，被历代琴家公推为琴曲典范。以宋琴演宋曲，初聆可闻云影水光烟波缭绕，再聆可见云水蒸腾气象万千，三聆可感云飞浪卷恸心忧国，曲中深意于此始现。8.蕉窗夜雨（客家筝曲）Night Rain on the Leaves of the Banana Tree（Hakka guzheng melody）罗九香传谱 整理：陈安华 Passed down by Luo Jiuxiang Arranged by Chen Anhua檐水嘀嗒，清气暗潜，轻推窗牖，但闻雨打芭蕉，更添寂寥。迢遥的路途，渺茫的回忆，窗前独坐，郁积着莫名。忧思断续，欢喜无常，意兴不曾阑珊。宁适的烦闷随雨而降，坠叶而淌，自有那鸟儿和虫儿一旁奚落。《蕉窗夜雨》是广东客家筝艺流派的代表曲目，古朴，典雅，优美，充满乡土气息和诗情画意，是客家天人合一哲思的演绎。9.《红楼梦·潇湘夜雨》演唱：孙庆 琵琶：高博文 流派：琴调 词：佚名云烟烟，烟云笼帘房，月朦朦，朦月色昏黄。阴霾霾，一座潇湘馆，寒凄凄，几扇碧纱窗。呼啸啸，千个琅玕竹，草青青，数枝瘦海棠。病恹恹，一位多愁女，冷清清，两个小梅香。只见她，薄嚣嚣，嚣薄罗衫薄，黄瘦瘦，瘦黄花容黄。眼忪忪，忪眼愁添怀，眉蹙蹙，蹙眉恨满腔。静悄悄，静坐湘妃榻，软绵绵，软靠象牙床。黯淡淡，一盏残泪烛，冷冰冰，半杯煎药汤。可怜她是气喘喘，心荡荡，嗽声声，泪汪汪，血斑斑湿透了薄罗裳。情切切，切情情忐忑，叹连连，连叹（是）太凄凉。我是生离离，离别故土后，孤凄凄，凄迹寄他方。路迢迢，云程千里隔，白茫茫，总望不到（那）旧家乡。(唱词略）一连连、一串串的叠语唱尽病中仙子林黛玉形单影只的凄惶、冷寂心境，一幅幅画面如在眼前，韵律有力，颇具感染力。“琴调”为朱雪琴所创，她在“沈”、“薛”调的基础上吸收“俞调”唱腔因素，创造出气势磅礴、爽利明快，旋律大起大伏、叠句一气呵成的崭新流派唱腔，并在三弦弹奏上创造了大量的“花过门”，煞是好听。10．雨中的丹颂 作曲/编曲：罗宁钢琴：罗宁 弦贝司：刘玥 鼓：武勇恒 康加鼓： Raydis Enrique Bestard Diaz（古巴） 潮湿的空气，蒸腾的风，细雨打上脸颊，将思绪点燃。杳渺的记忆，尚未来得及回味，又身处陌生世界，围裹在一重又一重未知的悸动中，不知是欢喜，激越，还是犹疑，诉说的都是异域他乡的新奇。随着丹颂节奏响起，她以热情奔放的情绪调动着全身细胞随着节拍起舞，各种乐器默契地聚拢在旋律之中，一齐怒放，蜂拥着奔向狂欢，奔向激情的巅峰。欧美日韩啪啪
专辑简介：贾南德雷亚·诺塞达（Gianandrea Noseda）是一位杰出的音乐家，2015年他凭借其卓越的才能荣获"美国音乐奖"年度最佳指挥家。他与丹麦国家交响乐团合作，演绎了尼科洛·卡斯蒂里奥尼的作品，这是他"意大利音乐"系列的延续。尼科洛·卡斯蒂里奥尼（Niccolò Castiglioni）是一位知识分子和美学家，他在20世纪60和70年代的意大利和欧洲音乐的变革中占据着重要位置。他喜欢清澈的音色和通透的质感，并形成了自己独特且新颖的艺术理念。此专辑包括从音调和谐、旋律优美的《La Buranella》（1979-1980年）以及更为零散、更具实验性的《Altisonanza》（1990-1992年），从而能够让人更深入地了解了卡斯蒂里奥尼的音乐影响和他在音乐生涯中所做的选择。《Salmo XIX》是一部采用极为精细的复调作品，它展示了一系列不寻常的表演力量，给人带来深刻思考。这部作品中包含两位女高音部分，由女高音歌唱家特雷西亚·博科尔（Teresia Bokor）和夕娜·班德格阿德（Sine Bundgaard）演唱。特雷西亚·博科尔因在斯德哥尔摩Folkoperan歌剧院中对《夜之女王》的独特诠释，荣获2013年的独唱奖。而夕娜·班德格阿德则是丹麦皇家歌剧院的女高音歌唱家，她在2004年被丹麦国家广播电台评为年度艺术家。艺术家简介：夕娜·班德格阿德（Sine Bundgaard），1970年1月15日出生于丹麦奥胡斯，是一位著名的女高音歌唱家。她曾在丹麦皇家音乐学院和丹麦歌剧学院接受教育，并于1999年在丹麦皇家剧院的莫扎特的《费加罗的婚礼》中首次亮相，饰演芭芭丽娜一角。班德格阿德在欧洲多家知名歌剧院有过演出经历，包括巴黎歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院和德洛特宁霍尔姆宫剧院。2009年，她被丹麦皇家剧院聘为歌剧独唱演员。从那时起，她在多部歌剧中扮演了主要角色，包括乔治·比才的《卡门》中的米夏拉、《魔笛》中的帕米娜、阿尔班·贝尔格的《露露》中的女主角、夏尔·古诺的《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶、鲁杰罗·莱昂卡瓦洛的《帕格里亚奇》中的内达，以及在莫扎特的《唐璜》中的唐娜·埃尔维拉。指挥家简介：贾南德雷亚·诺塞达是世界上最受瞩目的指挥家之一。他是米兰人，现任意大利共和国功勋指挥。他在2017-2018乐季开始时成为国家交响乐团的第七任音乐总监，并于2018年9月将合同延长至2024-2025乐季结束。在2019年，除了在华盛顿肯尼迪中心与乐团合作，他还带领乐团在纽约卡内基音乐厅和林肯中心举办了广受赞誉的音乐会。他和乐团在2019-2020乐季首次前往日本和中国进行国际巡演，并录制了贝多芬交响曲全集。诺塞达同时还担任伦敦交响乐团和以色列爱乐乐团的首席客座指挥，斯特雷萨音乐节的艺术总监，以及从2021-22乐季开始的苏黎世歌剧院音乐总监。他在2007年至2018年期间，担任都灵国立剧院音乐总监。诺塞达的指挥足迹遍布全球，包括柏林爱乐乐团、慕尼黑爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、巴黎管弦乐团、皇家音乐厅管弦乐团等知名乐团，以及米兰斯卡拉歌剧院、考文特花园皇家歌剧院和苏黎世歌剧院等著名歌剧院和音乐节。他为Chandos和其他唱片公司录制了超过六十张唱片。他在2015年被《美国音乐》评选为年度最佳指挥，2016年被评为国际歌剧奖年度最佳指挥。乐团简介：丹麦国家交响乐团（Danish National Symphony Orchestra）是一个位于哥本哈根的丹麦交响乐团。创立于1925年，是位于丹麦哥本哈根的一家管弦乐团，由丹麦广播公司所有，主要演出场地是DR音乐厅。该乐团的建立可以追溯到歌手埃米尔·霍尔姆，他表示希望在丹麦建立一个全职交响乐团。丹麦国家交响乐团常年在美国、南美、亚洲及欧洲的大部分国家进行巡回演出，在卡内基音乐厅、皇家阿尔伯特音乐厅、柏林爱乐乐团音乐厅、科隆爱乐乐团音乐厅、阿姆斯特丹音乐厅及加拿大阿尔罕布拉宫等全球著名的音乐厅均留下了演出的足迹。丹麦国家合唱团成立于2007年，是丹麦国家广播公司的专业室内合唱团，后来因其精湛的合唱技术和纯正的北欧音乐之美而获得国际赞誉。丹麦国家声乐团拥有大量广受赞誉的CD唱片目录。2012年，该乐团凭借与丹麦直笛演奏家米哈拉·佩特里（Michala Petri）合作的CD《夜莺》获得了两项格莱美提名和著名的德国ECHO奖。作曲家简介：尼科洛·卡斯蒂里奥尼（Niccolò Castiglioni）是一位意大利作曲家、钢琴家和音乐作家。他在米兰出生并成长，自7岁起开始学习钢琴。1952年，他获得了米兰音乐学院的演奏家文凭，并在1953年毕业于该学院的作曲系。在卡斯蒂里奥尼的学生时期，他的作品深受斯特拉文斯基新古典主义的影响，但在毕业后，他的音乐风格在第二维也纳学派的影响下发生了变化。他对十二音技巧的兴趣与他的音乐政治参与相结合，尽管这种结合是短暂的。卡斯蒂里奥尼的第一部真正意义上的作品《即兴曲 I-IV》摒弃了过去表现主义的张力，同时也更接近欧洲的先锋派风格。此外，卡斯蒂里奥尼在米兰RAI电子音乐工作室与卢西亚诺·贝里奥的接触，以及他参加达姆施塔特音乐节，也同样进一步影响了他的创作方向。
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