专辑简介:活跃于波士顿的钢琴家Jihye Chang 发行了《波士顿练习曲》,这是她在2020-2021年委托该地区一些最活跃的作曲家斯特拉蒂斯·米纳卡基斯、Yu-Hui Chang、威廉·大卫·库珀、Eun Young Lee、约翰·麦克唐纳、Ketty Nez、Marti Epstein和Dan VanHassel创作的新作品集。张的表演揭示了波士顿作曲家群体中蓬勃发展的创造力,为在这里为键盘创作新音乐找到了平台。艺术家简介:Jihye Chang Song博士在美国和国外从事独奏、合作、教育、学者和新音乐倡导者等多种职业。她的表演侧重于与在世作曲家合作的创作过程,策划与各种观众联系的节目,并为当代作品提供背景。她曾获得米哈索夫国际钢琴家作曲家大赛一等奖、坦格伍德音乐中心的亨利·科恩奖、蒙哥马利交响乐团的荣誉院士奖和亚伦·科普兰唱片奖。她曾与布雷瓦尔德音乐中心小交响乐团、查尔斯顿交响乐团、法戈摩尔海德交响乐团、韩国原州爱乐乐团、蒙哥马利交响乐团以及巴西累西腓国际音乐节的维塔西等乐队合作,担任独奏家。她最近在纳什维尔的Intersection Music首演了洪为她创作的钢琴协奏曲《Igerthi》。自2016年以来,她领导了一个名为“Continuum 88”的合作项目,在该项目中,她每个音乐会季都专注于不同类型的钢琴曲目,如奏鸣曲、练习曲和变奏曲,将文学杰作与同一流派的年轻作曲家的新委托作品一起编排。9首新作品由不同背景和风格的作曲家创作,她在美国、韩国和台湾等地主持了20多场演出。2023年是微型画、练习曲、变奏曲和幻想曲的重播季节,2024-2025年将是专注于奏鸣曲的最后一年。钢琴练习曲一直是她项目的重要组成部分,她在各种机构和节日上就这一主题举办了独奏会和讲座。2016年,她与Brevard作曲领域开展了一项名为“BMC练习曲项目”的非常成功的合作。她最近一个与练习曲相关的项目是“波士顿练习曲”,该项目始于2020年疫情期间,有8位作曲家在波士顿。为宋博士创作了8首新练习曲,并于2021年在她的YouTube频道上进行了现场直播。她于2022年继续录制这些歌曲,并将于2024年在New Focus Recordings上发行。其他研究兴趣包括在世的女性作曲家和韩国作曲家的音乐,她将这些音乐带到了加州大学伯克利分校、波士顿音乐学院和旧金山C4NM。自2022年以来,宋博士在首尔国立大学校友会2022年峰会、辛辛那提大学音乐学院、北德克萨斯大学和东缅因大学举办了几场讲座,重点介绍音乐作为理解韩国文化的手段。作为一名室内乐音乐家,她与来自各州的音乐家合作,包括Cheeyun、Jordan Bak、Frank Cohen、Andrés Diaz、Inbal Segev和Richard Young,并曾出现在沃思堡室内乐协会、达拉斯的蓝色烛光音乐系列、玛丽鲍德温大学的Broman系列、布雷瓦尔德的帕克音乐会系列和塔拉哈西的艺术家系列。她还擅长在学术环境中与年轻作曲家合作,最近在印第安纳大学、加州大学洛杉矶分校、塔夫茨大学、罗格斯大学、首尔国立大学、德克萨斯基督教大学和杜兰大学进行了现场和在线驻场。91视频网址
专辑简介:这张唱片收录了伦纳德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein)开创性的音乐剧《西区故事(West Side Story)》,由作曲家兼指挥家亨克·惠辛加(Henk Huizinga)为小提琴和萨克斯管四重奏所做的独特编曲,由格温多林•马辛(Gwendolyn Masin)和梅丽斯玛萨克斯管四重奏(Melisma)演奏。 这种不同寻常的乐器组合效果极佳:小提琴线高亢激昂,常常担当主声部旋律,而管乐则以从泥土到细腻的音质展现了他们的多面性。乐章的顺序反映了《西区故事》的故事弧线,同时在《某处》、《今夜》、和《美国》等等较轻和较暗的曲目之间形成对比。GAIA音乐节每年在瑞士的奥伯霍芬举行。该音乐节由小提琴家格温多林•马辛(Gwendolyn Masin)策划,以希腊大地女神的名字命名,在短短几年内已发展成为一个蓬勃发展、引人入胜的系列活动。兰花节的音乐会是与兰花经典合作录制的,记录了这些特别的现场表演的活力和自发性。作曲家简介:伦纳德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein,1918年8月25日~1990年10月14日),生于美国马萨诸塞州的劳伦斯,美国指挥家、作曲家。 1935年入哈佛大学,师从W.俾斯顿、EB 希尔学习作曲,1939年毕业。后入费城柯蒂斯音乐学院学习指挥。1941年任波士顿交响乐团助理指挥。师从布鲁诺·瓦尔特。 荣获“桂冠指挥家”的称号。1958年成为纽约爱乐乐团有史以来第一位土生土长的音乐总监。1990年10月14日,伯恩斯坦在纽约去世。伯恩斯坦是个杰出的钢琴家、作曲家、音乐教育家和指挥家。他曾戏笑说自己是个“富裕的指挥家和贫穷的作曲家”,因此他在指挥方面的成就无疑是各方面中最出色的。他倾向于在指挥中自由地融入个人的理解,仿佛自己曾经参与了作曲。在许多音乐家依靠录音器械来呈现理想演奏效果的同时,伯恩斯坦却偏好现场录音,虽然瑕疵时而可见,但这种即兴演奏也带来了较强的真实感,而观众在场也使他迸发出庞大的激情。聆听他指挥的交响作品,我们能够感觉到他在关注细节的同时,并不死扣乐谱,而是著意让作品的深邃内涵尽可能地外溢,表现出一种极度哀婉的美感。他为德意志唱片公司灌录的马勒交响曲全集恰到好处地体现了这种风格。当他把这种不合常规的演绎用于勃拉姆斯的交响曲时,拉长的弦乐会让马勒迷感到一阵惊喜。然而,当他将同样的风格用于柴可夫斯基的第五和第六交响曲时,这种“尽诉心中情”的超长演奏所造成一种处心积虑的举步维艰的效果,却给人一种欲说还休的压抑感。伯恩斯坦深知自己的演绎风格不可能取悦每一位评论家或听众,也有些人士认为他过于煽情,犹如一位同性恋易装者的夸张表演。他只是一笑打过:“你就把它当作是艺术家的一种随心所欲吧。”然而,这种随心所欲所附带的欢乐与苦痛却是显而易见的。艺术家简介:格温多林•马辛(Gwendolyn Masin)是当今重要的音乐会小提琴家之一。她被认为是“一位令人瞩目的天才"(《爱尔兰时报》),与她的乐器融为一体,让观众如痴如醉。她被誉为“以其高超的技术、精致的、密集的和丰富的对比表现力,在音乐会上树立了一流的标准”。格温多林是古典音乐世家的后裔,她记得小时候拉小提琴就像说话一样自然。她的家庭在音乐方面的见解,帮助她避免了“神童身份的陷阱”。在她的成长过程中,她接受了音乐指导,进行了世界旅行,在著名的音乐厅为观众表演,并在国际上获得了许多荣誉--所有这些都是在她五岁时完成的。11岁时,她在爱尔兰参加了《迟来的晚间秀(The Late Late Show)》节目后,获得了全国性的知名度。她一直是电视和电台节目的常客,并在亚洲、欧洲、俄罗斯、南非、中东和北美等地演出。她拥有英国伦敦皇家音乐学院的最高荣誉学位。她曾在三大洲广泛演出并获得好评,并以各种管弦乐队的独奏家身份巡回演出。著名的合作伙伴包括与圣彼得堡国立交响乐团,伯尔尼交响乐团,爱尔兰RTÉ音乐会乐团,匈牙利国家爱乐乐团室内乐团,白俄罗斯国家交响乐团,万岁室内乐团(莫斯科),卡拉斯马拉德贝拉斯阿特斯交响乐团(墨西哥)和青年乐队,例如爱尔兰国家青年乐队和葡萄牙的现代协奏曲,她与他们合作录制了巴赫小提琴协奏曲。目前,格温多林(Gwendolyn)在整个欧洲和北美的研究所和音乐节上教授小提琴和室内音乐大师班,并提供有关其专业领域的讲座和演讲。自2013年9月起,她担任瑞士日内瓦高级音乐学院小提琴研究教授。格温多林说:“我的学生开始将我的课程称为‘实验室’。我们尝试并质疑我们被告知的假设真相。”乐团简介:梅丽斯玛萨克斯管四重奏(Melisma)是当代最具雄心和潜力的室内乐组合之一。四重奏由四个不同国籍的人组成,他们的国际协同作用使乐团发展出独特的音乐语言,同时以其令人耳目一新的音乐诠释令观众目不暇接。自2009年在阿姆斯特丹成立以来,四重奏已在众多音乐会上演出,并被邀请参加欧洲各地的音乐节。其中包括荷兰多德雷赫特第一届巴赫音乐节、瑞士达沃斯音乐节和挪威卑尔根格里格音乐节。梅丽斯玛萨克斯管四重奏能够提供21世纪室内乐团成功所需的一切:除了完美无瑕的技术实力和出色的音质外,四位年轻而富有魅力的萨克斯管演奏家还散发着音乐创作的无拘无束的乐趣、合奏的敏感度和激情,在音乐会舞台上彻底迷人。梅丽斯玛萨克斯管四重奏也在欧洲大陆以外的地方保持着影响力。2016年夏天,他们与墨西哥作曲家恩里克-门多萨合作,在墨西哥进行巡演。2015年4月,四重奏在北京国家大剧院国家演艺中心、深圳音乐厅和广州歌剧院等地进行了中国首演,为观众带来了满堂喝彩。2011年5月,四位音乐家应邀参加了在日本举办的第七届大阪国际室内乐比赛,这是荷兰有史以来第一个参加这一全球最重要的室内乐比赛之一的乐团。在最后一轮比赛中,国际知名评委会授予四位四重奏 "荣誉奖"。评委会成员、著名小号演奏家莱因霍尔德-弗里德里希教授对他们的评价是:"优秀的梅丽斯玛四重奏提供了新鲜、动感和深刻的音乐诠释。这支获奖乐团的成功是优秀的独奏家在长时间内承受音乐强度的精细融合的结果。"
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