曲目列表
专辑简介
专辑介绍：第21届美泉宫夏夜音乐会由著名拉脱维亚指挥家安德里斯·尼尔森斯 (Andris Nelsons)指挥，并邀请挪威独唱家丽丝·戴维森（Lise Davidsen）演唱瓦格纳和威尔第的歌剧选段。维也纳爱乐乐团主席丹尼尔·弗罗绍尔 (Daniel Froschauer)表示：“首届夏夜音乐会于 2004 年举行，距今已有整整 20 年。今年节目的重点是 19 世纪和 20 世纪的音乐作品，这些作品彰显了欧洲丰富的音乐遗产。在捷克著名作曲家贝德里赫·斯美塔那诞辰二百周年之际，将有三部他的作品与观众见面。”美泉宫夏季音乐会于2004年创办，是维也纳爱乐乐团一年一度的免费户外音乐会。正如柏林爱乐乐团的森林音乐会一样，美泉宫夏季音乐会每年都会邀请一位明星指挥家执棒，大多数时候会携手一位世界顶级独奏家助阵。指挥家介绍：安德里斯·尼尔森斯 (Andris Nelsons) 是波士顿交响乐团音乐总监和莱比锡音乐厅音乐总监。这两个职位以及他领导的两个机构之间的开拓性联盟，使格莱美奖获得者尼尔森斯成为当今国际舞台上最著名、最具创新精神的指挥家之一。尼尔森斯在波士顿和莱比锡的任职分别始于2014/15音乐季和2018年2月。2019年秋季，尼尔森斯、波士顿交响乐团和莱比锡音乐厅交响乐团迎来了一个开创性的亮点：作为两家乐团联盟的一部分，两家乐团的音乐家在波士顿交响乐厅联合演出了三场。尼尔森斯和波士顿交响乐团的 2023/24 乐季以欧洲巡演拉开帷幕，将在 BBC Proms、卢塞恩音乐节和萨尔茨堡音乐节等多个著名夏季音乐节上演出。安德里斯·尼尔森斯1978 年出生于里加的一个音乐世家，在拉脱维亚国家歌剧院管弦乐团担任小号手，同时学习指挥。2008 年至 2015 年，他担任伯明翰市交响乐团音乐总监；2006 年至 2009 年，担任德国赫福德西北爱乐乐团首席指挥；2003 年至 2007 年，担任拉脱维亚国家歌剧院音乐总监。演唱家介绍：挪威女高音歌唱家丽丝·戴维森（Lise Davidsen）于2015年在多明戈国际歌剧大赛Operalia、宋雅皇后歌唱比赛和维也纳Hans•Gabor Belvedere 国际声乐比赛中屡获大奖，一举登上国际舞台。随后，她在大都会歌剧院、考文特花园皇家歌剧院、米兰斯卡拉歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院、维也纳国家歌剧院以及普罗旺斯地区艾克斯音乐节、拜罗伊特音乐节和格林德本音乐节上亮相，并大获成功。乐团简介：维也纳爱乐乐团（Wiener Philharmoniker 或VPO)，成立于1842年，以纯正的维也纳风格以及细腻美妙的音色闻名于世。弦乐浑厚，线条清晰。较之芝加哥交响乐团的铜管声部，维也纳爱乐乐团的铜管很有融合力，没有尖刺突兀之感。乐曲收尾简洁利落，丝毫不拖泥带水，乐团的圆号采用的是维也纳圆号，号管相较于一般的圆号长，吹奏时给予听众别样的感觉。这正是维也纳爱乐乐团的独特之处。1870－1871年音乐季的开始，乐团进入刚刚建成的维也纳最重要的音乐会演出场所——音乐协会大厅演出。这座被人们称作“金色大厅”的宏伟建筑从建筑设计到声学设计都非常适合维也纳爱乐乐团的特点。里希特担任该团指挥后，该团声誉渐起。而后，马勒、理查·施特劳斯、勃拉姆斯和布鲁克纳等著名作曲家或指挥家，都曾指挥该团演出。乐团在欧洲和全世界都具有极高的艺术知名度和影响力；每年繁忙的演出安排、录制的大量精彩的唱片等音像制品以及世界范围的巡回演出，使乐团与所有的音乐爱好者能够保持紧密的联系。另外，乐团在保持自己传统的同时，还积极适应现代社会和多媒体发展的需求广泛开拓自己的音乐业务领域。经过上百年的发展，维也纳爱乐乐团已经不仅是音乐与艺术的使者，他们还是全世界和平和友谊的使者。曲目单：1. 理查德·瓦格纳：《女武神的骑行》，选自歌剧《女武神》Die Walküre: Walkürenritt2. 理查德·瓦格纳：《圣洁的大厅，我向你致意》，选自歌剧《唐豪瑟》第二幕Tannhäuser: Dich, teure Halle, grüß ich wieder3. 贝德里赫·斯美塔那：《伏尔塔瓦河》，选自交响诗套曲《我的祖国》Má vlast, JB 1:112: II. Vltava, "The Moldau"4. 贝德里赫·斯美塔那：《波尔卡》，选自歌剧《两个寡妇》第二幕终曲The Two Widows, JB 1:108: Polka5. 贝德里赫·斯美塔那：《丑角们的舞蹈》选自《被出卖的新嫁娘》The Bartered Bride, JB 1:100: Dance of the Comedians6. 朱塞佩・威尔第：歌剧《命运之力》序曲La forza del destino: Overture7. 朱塞佩・威尔第：第四幕 莱昂诺拉的咏叹调《安宁，安宁》，选自歌剧《命运之力》La forza del destino, Act IV: Pace, pace, mio Dio!8. 奥古斯塔·霍尔姆斯：《爱国者的游戏》，选自《夜晚与爱情》间奏曲Ludus pro patria, II. La nuit et l'amour9. 阿拉姆·哈恰图良：《马刀舞曲》，选自芭蕾舞剧《加雅涅》Gayane: Sabre Dance10. 德米特里·肖斯塔科维奇：《第二圆舞曲》，选自《第二爵士组曲》（为混编乐队而作）Jazz Suite No. 2: VI. Waltz 2返场曲：11. 埃默里希·卡尔曼：《群山是我的故乡》，选自轻歌剧《吉普赛公主》Die Csárdásfürstin, Act I: Heia, heia, in den Bergen ist mein Heimatland12. 约翰·施特劳斯：《维也纳的气质圆舞曲》Wiener Blut, Walzer, Op. 354五十路阿䧅三浦惠理子
歌曲介绍：《新吆呼尔 yohor》作为一首经典的布里亚特民歌，它宛如一幅生动的民俗画卷，细腻而鲜活地展现出布里亚特人开朗豪爽的独特性格。ST 乐队一直以来都以其极具辨识度的音乐风格在乐坛独树一帜，他们富有律动感且刚硬的演绎方式，总是能够为歌曲注入全新的生命力。这一次，他们将目光聚焦于《新吆呼尔 yohor》，凭借着深厚的音乐功底和敏锐的艺术感知，再次成功地挖掘并呈现出这首经典民歌的独特魅力。在编曲方面，ST 乐队大胆创新，巧妙地将极具现代感的金属音乐与充满民族风情的乐器相融合。主唱那极富个性的音色，将这首歌与生俱来、浑然天成的魅力演绎得淋漓尽致，创新乐器乃日琴，其音色悠扬而深邃，仿佛诉说着布里亚特民族的悠久历史；马头琴那如泣如诉、辽阔豪迈的旋律，勾勒出广袤草原的壮美风光；而呼麦这种独特的演唱方式，营造出神秘而宏大的音乐氛围。这三种民族乐器与金属音乐的碰撞，产生了奇妙的化学反应，使整首歌既有民族音乐的灵魂，又有现代音乐的冲击力。不仅如此，在歌曲的中间部分，ST 乐队还大胆地融入了时尚的说唱元素。说唱部分的节奏明快而有力，与歌曲原本的欢快气氛相得益彰，不仅为歌曲增添了一份时尚感和潮流气息，更使得这首原本具有浓郁民族特色的歌曲在保留传统韵味的同时，紧跟时代的步伐，具备了国际化音乐的独特魅力与厚重分量。这种创新的融合，让《新吆呼尔 yohor》焕发出新的光彩，吸引了更多不同年龄、不同文化背景听众的喜爱与关注。
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