曲目列表
专辑简介
专辑简介：Artemandoline将带领听众踏上18世纪那不勒斯的音乐之旅。巴洛克协奏曲以其和声的曲折性、装饰性和旋律的独创性引人入胜，让人对那不勒斯曼陀林流派有了深入的了解。这张专辑所收录的作曲家们都在寻求魅力、诱惑和娱乐。在结构严谨的和声框架内，我们将欣赏到装饰细节的倍增和丰富和声模式的运用，这些都为旋律的创新提供了支持。更不用说使这些乐曲如此与众不同的要素：三度音阶、三连音与二连音交替、对比鲜明的旋律、那不勒斯六度音阶......简而言之，就是典型的“美丽的那不勒斯”。这张唱片对曼陀林的音乐和乐器遗产进行了历史性的梳理，虽然并不广为人知，但却极具价值。乐团简介：由胡安·卡洛斯·穆尼奥斯（Juan Carlos Muñoz）和玛丽·菲·帕翁（Mari Fe Pavón）创建的“Artemandoline”乐团坚持使用原始乐谱，以恢复曼陀林及其无与伦比的曲目昔日的辉煌。他们是充满激情的音乐家，花费大量时间更新被遗忘的早期音乐杰作。他们在工作和研究中都非常严谨，在音乐意图上也力求创新和创造。他们的目标很简单：通过唱片或音乐会，他们希望通过这些独特的作品，展现出能够吸引当今听众的情感、人性和现代性。自成立以来，Artemandoline始终面临的挑战是证明“早期”音乐并不属于只有特权精英才能欣赏的过去。所选曲目尽管属于某个时代，但却具有永恒和普遍的价值，非常适合当今世界。乐团始终致力于以自发性、智慧和情感重现、再现和分享这些音乐。可以说，Artemandoline 具有创新性和独特性，是世界上此类主要弹拨乐器乐团的先驱和代表之一。该乐团的规模不断变化，既可以作为小型乐器队演出，也可以作为室内乐团演出。乐团从成立之初就竭尽全力融合不同的音乐流派，用古老的乐器演奏十七世纪至十九世纪的曲目。 音乐家们炽热的激情尤其受到公众的赞赏，他们的交流艺术和活泼的演奏方式表达了历史音乐的所有情感。很快，乐团就展示出了自己的乐器品质，从而确定了自己的独特身份。音乐评论家和观众立即被他们独创的热情风格所吸引。艺术家简介：胡安·卡洛斯·穆尼奥斯（Juan Carlos Muñoz）曾在法国师从西尔万·达戈斯托（Sylvain Dagosto）。他毕业于埃施/阿尔泽特音乐学院，并在科隆“音乐学院”师从玛尔加·维尔德恩·于斯根（Marga Wilden-Hüsgen）教授，获得曼陀林学位。年轻时，他就开始了音乐会生涯，并从一开始就把对巴洛克曼陀林和早期音乐的不断深入研究放在首位。在繁忙的独奏日程表上，他曾多次出访日本、美国、加拿大、法国、希腊、西班牙、意大利、德国、瑞士、拉脱维亚、波兰、比利时、荷兰、卢森堡和冰岛。他还发起了许多自己的音乐项目，包括创建许多乐团（Duo Calace、卢森堡曼陀林五重奏、Duo Muñoz-Pavón、Il Forum Musicale、Artemandoline）。他是国际曼陀林与吉他舞台（Stage International de Mandoline et de Guitare）的创始人之一，也是卢森堡第一届国际曼陀林大赛的艺术总监。日本a网站
专辑简介：“勃兰登堡协奏曲”这个气派的标题源自巴赫的传记作者菲利普·施皮塔，且在过去一百年里已深入人心。巴赫本人将这些作品简单地称为“多种乐器的协奏曲” 。这六部协奏曲均于1718年至1721年间在科滕创作完成。只有第一部协奏曲留存有一份现存的原始稿本，即F大调交响曲（BWV 1046a），它很可能是1716年为魏森费尔斯宫廷与《狩猎康塔塔》（BWV 208）同时创作的。巴赫精心誊写了这六部协奏曲。这份呈献稿于1721年3月24日献给了勃兰登堡的克里斯蒂安·路德维希侯爵，他是大选帝侯最年幼的儿子。据巴赫自述，他几年前曾与侯爵见过面，大约是在1719年，当时他在柏林接收为科滕订购的一架新羽管键琴。由于居住在柏林宫殿的克里斯蒂安·路德维希侯爵维持着一个由六名乐手组成的小乐队，这次会面可能是为了共同进行音乐创作。在那次会面中，侯爵很可能表达了想了解巴赫其他作品的愿望，而这一愿望最终在1721年得以实现，时任科滕乐长的巴赫将这六部协奏曲献给了他。艺术家简介：查尔斯·蒙克（Charles Munch）是一位以演绎约翰内斯·勃拉姆斯、克劳德·德彪西和莫里斯·拉威尔作品而闻名的指挥家。在巴黎和柏林学习小提琴后，他成为斯特拉斯堡音乐学院小提琴教授、斯特拉斯堡管弦乐团团长，后来又担任莱比锡格万特豪斯管弦乐团团长。1932 年，他在巴黎担任斯特拉拉姆管弦乐团指挥，并于 1935 年帮助创建了巴黎爱乐乐团。作为该乐团的指挥，他十分重视演奏法国现代作品。1949 年至 1962 年，他指挥波士顿交响乐团，指挥了 39 次世界首演和 17 次美国首演。1951 年至 1962 年，他在马萨诸塞州莱诺克斯附近的唐格伍德指挥伯克希尔音乐中心。乐团简介：波士顿交响乐团于 1881 年举办了首场音乐会，实现了其创始人亨利·李·希金森（Henry Lee Higginson）的梦想。如今，波士顿交响乐团不仅通过在波士顿和唐格伍德的音乐会演出，还通过互联网、广播、电视、教育节目、录音和巡回演出，为数百万听众带来音乐享受。波士顿交响乐团委托当今最重要的作曲家创作作品；它在唐格伍德举办的夏季音乐季是世界上最重要的音乐节之一；它通过波士顿交响乐团青年音乐会和涉及整个波士顿社区的教育推广项目，帮助培养未来的听众；在唐格伍德音乐季期间，它运营着唐格伍德音乐中心，这是世界上培养年轻专业音乐家的主要场所之一。由波士顿交响乐团团长组成的波士顿交响乐团室内乐团闻名全球，而波士顿流行乐团则在轻音乐演出方面树立了国际标准。BSO 教育活动的扩展在加强乐团对周边社区的承诺和影响力方面发挥了关键作用。通过教育和社区参与计划，BSO 为各种背景的个人提供了与 BSO 和管弦乐发展和建立关系的机会。此外，波士顿交响乐团还在交响乐厅和唐格伍德提供各种免费的教育项目，以及旨在吸引年轻观众的特别活动。
更多>>
