曲目列表
专辑简介
专辑简介：罗尔夫·马丁松（Rolf Martinsson）是国际领先的瑞典作曲家之一。 该专辑中收录了他的五部作品。其中第一部作品是为女高音和弦乐团而作的作品：《Garden of Devotion》是由马丁松在2013年为拉宾德拉纳特·泰戈尔（Rabindranath Tagore）的诗集创作的音乐。在《To the Shadow of Reality》中，女高音在弦乐四重奏的伴奏下演唱了瑞典女诗人卡琳·博伊（Karin Boye）作词的五首歌曲。《A.S. in memoriam》是为弦乐队创作的作品。创作于1999年，是对阿诺德·勋伯格的致敬。小提琴独奏曲《Landscape》创作于2010年，灵感来自爱德华·蒙克的画作《The Strand》。最后，这张唱片以2004年创作的室内乐作品《Kalliope》收尾。作曲家简介：罗尔夫·马丁松（Rolf Martinsson）是马尔默音乐学院作曲系教授，也是瑞典皇家音乐学院院士。献给哈坎·哈登贝格尔并由其首演的《桥——小号协奏曲》的世界首演，让罗尔夫·马丁松在国际舞台上崭露头角，该协奏曲自1999年由哥德堡交响乐团/尼姆·雅尔维委员首演以来，一直被频繁演奏。除此之外，他还创作许多的协奏曲。首演之后，这些协奏曲又被其他独奏家选中例如：《桥》由奥莱·爱德华·安东森、朱利亚诺·索默哈尔德和佩尔·伊瓦尔松、Concert Fantastique/Magnus Holmander 等人再次演奏。《Concert Fantastique》由埃迪克森·鲁伊斯和古纳斯·乌帕特涅克斯演奏。与瑞典女高音歌唱家丽莎·拉尔森（Lisa Larsson）的长期成功合作促成了他作品的重要国际委约和演出，也标志着马丁松作品中的声乐里程碑。为女高音创作的修订版《Orchestral Songs on Poems by Emily Dickinson》开启了双方合作的序幕，随后，苏黎世音乐厅管弦乐团、荷兰爱乐乐团、赫尔辛基爱乐乐团和哥德堡交响乐团联合委约创作了为女高音、小提琴独奏和弦乐四重奏创作的《To the Shadow of Reality》、为女高音和弦乐管弦乐团创作的《Garden of Devotion》以及为女高音和管弦乐团创作的《Ich denke Dein......》。丽莎·拉尔森还曾多次在马丁松的《Martinsson’s St. Luke Passion》中担任布道师，并在苏黎世巴赫学院中伯恩哈德·亨齐克的德文版《Martinsson’s St. Luke Passion》全球首演中担任布道师。艺术家简介：丽莎·拉尔森（Lisa Larsson；生于1967）是瑞典古典女高音歌唱家。她曾就读于巴塞尔，1993年起在苏黎世歌剧院的国际歌剧院演出，与指挥家弗兰兹·韦瑟·莫斯特、尼古拉斯·哈农考特和克里斯托夫·冯·多纳尼等合作。她曾在米兰斯卡拉剧院、洛桑歌剧院、科米什·奥普尔柏林和巴塞尔歌剧院演出。她曾在萨尔茨堡复活节和BBC逍遥音乐节等欧洲音乐节上演出。作为一名音乐会歌手，拉尔森曾与克劳迪奥·阿巴多领导下与柏林爱乐团，尼古拉斯·麦格根领导下与启蒙时代管弦乐团，在克里斯托弗·霍格伍德领导下与TonhalleOrchesterZürich等乐团合作。指挥家简介：枸尔丹·尼柯利奇（Gordan Nikolic）是一位来自塞尔维亚的小提琴演奏家，七岁便开始学习小提琴，曾就读于瑞士巴塞尔音乐学院，师从法国著名小提琴家、指挥家Jean-Jacques Kantorow。彼时他发现了自己对巴洛音乐的热爱，如今已颇有研究。自2004年以来，尼柯利奇一直担任荷兰室内乐团的音乐总监。他曾在欧洲众多管弦乐团演出，担任包括伦敦交响乐团小提琴首席、皇家音乐学院和市政厅音乐学院教授和鹿特丹音乐学院讲师等职位。此外，他还与Lutoslawski和Kurtág等当代作曲家保持紧密合作，在业界广受好评。乐团简介：荷兰室内乐团（NKO；荷兰语：Nederlands Kamerorkest）是一个荷兰室内乐团，总部设在阿姆斯特丹。NKO与荷兰爱乐乐团 (NedPhO) 同属荷兰爱乐乐团基金会 (Stichting Nederlands Philharmonisch Orkest)。NKO的主要是由20多名弦乐器乐演奏家组成的团体。乐团没有常任管乐、打击乐和竖琴演奏员，而是使用来自NedPhO的此类乐器演奏员。乐团总部设在阿姆斯特丹Beurs van Berlage，并在那里进行排练。钜茎人妖
专辑简介：萨克斯演奏家拉夫·赫克马（Raaf Hekkema）将西格弗里德·卡尔-埃勒特（Sigfrid Karg-Elert）丰富多彩的萨克斯独奏作品带入现代经典。卡尔-埃勒特是德国19世纪到20世纪上半叶的作曲家他在姓氏Karg后面加上了自己母亲的姓Elert，就变成了“Karg-Elert”。拉夫·赫克马呈现了卡尔·埃勒特的萨克斯独奏全集，其风格涵盖了巴赫和巴洛克舞蹈和无调性。这张唱片是这位神秘而丰富多彩的作曲家一生探索音乐意图的结果。拉夫·赫克马是当今最受赞誉的萨克斯手之一，很难想象还有比他更好的形象来诠释这一充满活力的曲目。拉夫·赫克马是一位富有冒险精神的荷兰萨克斯手。他主要表演自己的编曲，每年在世界各地举办大约100场音乐会。这是他在PENTATONE上的第一个个人项目，此前他作为Calefax Reed五重奏的成员发行了《隐藏的宝石》（2018）、《狄多与埃涅阿斯》（2019）、《巴赫的音乐作品》（2020）和《美国狂想曲》（2023）。作曲家简介：德国作曲家西格弗里德·卡尔-埃勒特（Sigfrid Karg-Elert）曾在莱比锡音乐学院师从雷内克、萨洛蒙·贾达松、霍梅尔等，并于1919年被任命为莱比锡音乐学院教授钢琴、理论和作曲。虽然他最早的抱负在于作曲，但他在学生时代以及之后的几年里的主要区别在于他是一位才华横溢的钢琴家。与格里格的一些会面使他的野心再次转向作曲，结果以各种形式产生了非常大的作品——100多首歌曲、小提琴奏鸣曲、钢琴奏鸣曲等，许多钢琴作品集、交响乐、弦乐四重奏和许多管风琴音乐等，还有一系列有价值的研究和专为“Kunst Harmonium”创作的作品。Karg Elert以独奏家的身份巡演了这种乐器，他的作品从精致的短篇到长篇作品，包括一首奏鸣曲和一首极具原创性的帕萨卡利亚，后者随后被改编成管风琴，在这种形式下，它与该类型中最好的例子齐名。也许这种与“Kunst Harmonium”的联系促使Karg Elert开始研究管风琴，主要是为了为乐器作曲。（有一段时间，他在莱比锡圣约翰教堂担任伴奏和独奏。）毫无疑问，他找到了自己作为管风琴作曲家的真正风格。很少有现代管风琴作品能比他的《六十六首合唱即兴曲》、《二十首合唱前奏曲和后乐段》、《十幅诗情画意》、《降E小调帕萨卡利亚》更受广泛和尊重。毫不夸张地说，目前英国对合唱前奏曲的兴趣复苏主要是由于1909年出现的《六十六首合唱即兴曲》给英国管风琴师留下的印象。它们展示了各种各样的处理方式、亲密的表达方式以及丰富的和声和对位资源，使该系列成为J.S.巴赫在同一领域的最接近的作品，也是值得继承的作品。艺术家简介：屡获殊荣的萨克斯演奏家拉夫·赫克马（Raaf Hekkema）具有一种敢于冒险的精神：无论是与乐团合作演奏帕格尼尼的小提琴协奏曲，抑或探索萨克斯上的微分音演奏技巧，还是揭开Conlon Nancarrow为自动演奏钢琴所创作的作品中非常复杂的数学原理谜题，赫克马都无所畏惧。他演奏的主要是他自己的改编作品，每年在世界各地举办大约100场音乐会。 赫克马在众多管弦乐队中担任萨克斯独奏，并多次开设国际大师班。其独奏专辑《萨克斯版帕格尼尼随想曲》（MDG，2006）使他获得了德国古典回声奖“年度乐器演奏家”的称号。其原创和改编作品均由Schott Music发行。从2014年起，拉夫·赫克马成为了荷兰海牙皇家音乐学院的萨克斯系主任。 1985年，赫克马同他人一同创立了Calefax管乐五重奏。在这期间他改编了数百部作品，其中的大部分作品已经录制成了唱片。Calefax的曲目纵向跨越了九个世纪，横向跨越了西方和非西方的音乐，囊括了从即兴到当代古典的各种风格。此外，Calefax管乐五重奏还常与许多著名的杰出艺术家进行合作。他们都是来自戏剧、舞蹈、电影、动画等行业的、具有不同音乐背景的专家。Calefax曾跟随早期音乐领域的专家如Paul Van Nevel，Bartold、Sigiswald Kuijken、迪费恩德（Jan Willem de Vriend）和Frans Brüggen学习。Calefax还曾在南世界各地的重要音乐会上演出，从南美洲到日本。他们的节目经常在国际广播电台和电视台上播放。Calefax还发行了许多令人印象非常深刻的唱片集，他们也因此获得了各项奖项和荣誉。从2014年起，拉夫·赫克马成为了荷兰海牙皇家音乐学院的萨克斯系主任。
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