曲目列表
专辑简介
专辑介绍：很多事物都不是非黑即白的，旧的记忆或新的风景亦是如此。就都市而言，它并非凭空诞生，它的根基是不断迁徙的先民们停驻脚步定居下来之后的一次历史性变革……一群人留了下来，另一群人再度离开。被记住的，铭刻在此地；被遗忘的，便无人提及。我们也一样。起初做这张专辑《疆·城市》的想法太过具体，或者说太过于计划。后来发觉此具体非彼具体，行径途中发生突变也在所难免，于是我不再执着于这些作品是否一定具备最初想象的或显而易见的“统一风格”。回想起上一张专辑《疆·牧歌》，它以整理、改编阿尔泰语系民歌、民乐为主题，其基本素材（词曲）源自民间——那就像是陈列在博物馆里的文物，允许每个人参观或拍摄，但你绝不可将它归为己有，它仿佛背负着相比当代个人化艺术而言更群众化与固化的客观价值，于是它被叫做“民族文化”。不知从何时起，民族文化被人们达成一致的观念、认知与渐渐固定下来的讲解、说法所保护起来，其形态被保持在公共人文财产当中，这也是传统民歌的特质。而到这张《疆·城市》时，那种特质在第一时间便不复存在了。 前后两张专辑甚至是完全不同的两件事。前者貌似保守，但若细看，就不这么绝对了，《疆·牧歌》的局部与整体反倒来自两个完全不同的时空，例如抛开民歌原素材就整张专辑的乐性来看，《疆·牧歌》实际上非常独立，除旋律及歌词这类单线条外，无论是编曲、配器还是二度创作的构思都更偏向现代音乐方式，且比较个人化。但即使我自己设计、编写及尝试性较强的内容在专辑中占很大比例，或一些细节在以往听过的音乐中从未出现过，专辑整体的气质却仍是古典的。这是《疆·牧歌》容易给听众留下的印象，如同一个朋友这样形容它：“严谨、沉稳，符合人们对传统美的理解，人们往往容易接受，但它又绝不属于流行音乐，至少当下如此。”上述内容在我做《疆·牧歌》之前，我都想的很清楚。没错，那就是它，它就是那样。除此之外值得一提的是，《疆·牧歌》更是我对我眷恋着的故土的一份回馈。不同的是，后来这张《疆·城市》从基本构成（词曲）就已决定它是更自由及更自我的一套声音集，当中没有用厚重的人文历史记忆做核心，没有公共文化秩序中的对错评判，没有民歌，没有同类比较，好似丢了行囊的旅者，但旅行仍在继续……所以说《疆·城市》是一套更纯粹且更自私的个人音乐作品集。像很多事物一样，根源音乐、传统艺术，其原本大多也都是和合而成的，那当然也是可以分解的了，分解开来会变化成一些单个线条或零散音符，可能不成章，也可能不再是一件完整作品，既然如此，那便是素材，既是素材，就能够参与到不同的时空中去。最后还是要致谢所有参与音乐录制与专辑制作的朋友们，感谢你们！－疆伊人五月天激情四射网
*目前市面上仅有少部分音频播放器型号支持11.2MHz/1bit DSD品质播放, 请您在购买前提前确认。如您的设备暂时无法支持DSD播放，建议选购FLAC版本。专辑简介：作为作曲家，久石让指挥的贝多芬作品在昂扬的生机中不断行进。久石让从2016年开始着手准备这张《贝多芬曲集》，他将自己一贯的现代风格注入这张专辑，再度引起热议。长野室内交响乐团（Nagano chamber orchestra）聚集了日本最优秀的年轻乐手，2019年，久石让将乐团更名为“未来古典乐团”，寓意乐团的再次出发、向世界传递新声。该专辑获得2019年日本录音学院奖"特别奖" 指挥家简介：久石让（1950年-今），日本音乐人、作曲家、钢琴家，毕业于日本国立音乐大学。1992年，久石让凭借为电影《那年夏天宁静的海》配乐，获得第十五届日本电影金像奖“最佳配乐奖”。1999年起，久石让与动漫大师宫崎骏的“黄金组合”输出了一系列经典的动漫和配乐主题曲，包括《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《悬崖上的金鱼姬》等。他与中国导演姜文的合作贯穿了《太阳照常升起》、《让子弹飞》和《邪不压正》。2008年，由久石让担当音乐监制的电影《入殓师》获得第81届奥斯卡金像奖“最佳外语片奖”，同年，他配乐的《姨妈的后现代生活》获得“最佳原创电影音乐奖”。2018年，凭借《明月几时有》荣获第12届亚洲电影大奖最佳原创音乐奖。
更多>>
