曲目列表
专辑简介
专辑简介：日本古典吉他界的领军人物铃木大介在这张新专辑中首次录制了八弦吉他的浪漫作品。这是一部雄心勃勃的作品，其中充满了有趣的曲目，包括舒伯特、门德尔松和肖邦的许多著名作品，以及约翰·卡斯帕·默茨（Johann Kaspar Mertz）和拿破仑·科斯特（Napoleon Coste）在同一时期的原创作品。请加入我们的旅程，欣赏这些吉他演奏家和作曲家的精彩作品。传统上，吉他是由六根弦制成的，因此与其他许多乐器相比，它在音乐上的用途更为广泛。吉他的音域几乎有四个八度；通常有 20 个音格，相当于吉他上的 20 个半音。然而，由于许多音乐家在音乐性、艺术性和自我表达方面总是追求更多，因此许多专业演奏家寻求在吉他上增加一些弦是很正常的。这就是八弦吉他的由来。八弦吉他比六弦多出了两根更粗的弦，使得它可以演奏更低的音变化更多 一般7弦和8弦调为B和D，即与2弦和3弦一样 金属琴的干琴音色一般比较硬。艺术家简介：铃木大介因其充盈的音色，敏感的音乐性，对调性色彩的强大感知能力和出众的演奏技巧而闻名于世。被作曲家武满彻评价为“从未听过这样的吉他手”之后，他更成为了新一代广受关注的音乐家。自从1993年在意大利亚历山德里亚国际吉他比赛中获得优胜，铃木大介开始逐渐建立国际声望。他在1994年前往奥地利萨尔茨堡的莫扎特音乐学院深造，并在欧洲各主要国家举办演奏会，获得业内外的好评。在欧洲求学期间，铃木大介积累了从文艺复兴到现代的宽泛曲目，2004到2006年间，铃木大介策划了8场音乐会，系统性关注20世纪诞生的吉他音乐，组成了“吉他·精华”系列演出。在日本，他建立了崇高的声望，和众多顶尖音乐家合作，从1997年起，以小泽征尔为核心的斋藤纪念音乐节频繁邀请他作为独奏、客座乐团成员参与演出。此外，他和不同领域的演奏家组合，发行了形式风格各异的唱片。黑人性❌❌❌❌
专辑简介：大卫·布鲁斯（David Bruce）用高度个性化的音乐回应自然世界的呼唤，这启发了他创作第二张signum专辑《北风是女郎》。和专辑同名的作品是为一支深受民间音乐浸染的乐队而创作的，由备受赞誉的歌手诺拉·费希尔（Nora Fischer）主唱，为大自然的不同侧面赋予了人类性格。《雨的慰藉（The Consolation of Rain）》反思了失去和来自自然的治愈力。“Cymbeline”描绘出远古时代人们对太阳的宗教性解读，这首曲子是专门为曼陀铃独奏家阿维塔儿（Avi Avital）创作的，它得名于古凯尔特语的“太阳之神”。作为作曲家，布鲁斯收获了来自全世界的认可，并以其色彩丰富、欢乐、诗性的创作著称。近期，他的作品将走入BBC音乐厅、卡内基音乐厅、科文特花园（Covent Garden）以及格林德博恩（Glyndebourne）剧院。作曲家简介：作曲家大卫·布鲁斯（David Bruce）1970年生于美国康涅狄格州，在英国长大，近年来，他在大西洋两岸的声望越来越高。2013-14年演出季，大卫是圣迭戈交响乐团（San Diego Symphony）的联合作曲家，为乐团创作了三首作品，包括《夜巡（night parade）》、《微光（fragile light）》。他的第四场卡内基大厅演出为观众献上了“That time with you”，由女中音歌唱家凯利·康纳（Kelly O‘Connor）演唱。2018年，他创作的“sidechaining”被选入BBC音乐会。布鲁斯的室内歌剧《烟火匠的女儿（The Firework Maker’s Daughter）》于2013年在英国和纽约巡回演出，并入围英国作曲家奖和2014年奥利维尔最佳新歌剧作品奖（Olivier Awards for Best New Opera Production）。艺术家简介：阿维·阿维塔尔（Avi Avital）是第一位获得格莱美古典音乐奖提名的曼陀林独奏家，他是曼陀林这一乐器最重要的大使之一。在现场表演中，他激情澎湃，“迸发出超凡的魅力”（《纽约时报》评），他是曼陀林曲目复兴的重要推动力。有超90首当代作品是专门为他创作的，其中15首是协奏曲。2014年，他录制了《世界之间（between the world）》，收录了一系列他改编的其他器乐的独奏曲。他的演奏极具感染力，且富有冒险精神。多年的演出，让他与观众建立起良好融洽的关系，阿维塔尔卓越的演奏也让曼陀铃走向舞台的正中央。
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