曲目列表
专辑简介
专辑简介：1680年左右，迪特里克·布克斯特胡德创作了《耶稣受难记》（Membra Jesu Nostri），这是一首由七首大合唱组成的组曲，结合了神秘的中世纪诗歌和《旧约全书》中的抒情选段，以颂扬基督的伤痕。2021 年，瑞士作曲家泽维尔·达耶（Xavier Dayer）创作了《雄狮不再袭来》（Afin que le lion féroce ne l'attaque pas）。他将五位歌唱家和十位乐器演奏家与现代管乐五重奏《Membra Jesu Nostri》结合在一起，用他自己的话说，在古今乐器和人声的音色交织中，对艺术和沉思姿态的保护力量提出了质疑。艺术家简介： 斯蒂芬·麦克劳德（Stephan MacLeod）是一位瑞士的男低音歌唱家和指挥家，他是日内瓦天使乐团的创始人和艺术总监。他的音乐生涯跨越了演唱和指挥两个领域，而且他在两个领域都得到了国际认可。麦克劳德以其深情的歌唱风格和精确的指挥技术而闻名，他的表演经常得到音乐评论家的赞扬。他的音乐职业生涯涵盖了从巴洛克到当代的广泛曲目，但他对早期音乐的热爱和专长使他在这个领域特别突出。日内瓦天使乐团（Gli Angeli Genève）是一支来自瑞士的古典乐团体，由Stephan MacLeod于2005年在日内瓦创立。日内瓦天使乐团致力于对早期音乐的演绎，包括文艺复兴和巴洛克音乐。乐团的表演风格以其精确的音乐性和对音乐的深入理解而闻名，他们的演出经常得到国际音乐评论界的高度赞扬。乐团的成员包括一群专注于早期音乐的国际乐手，他们不仅作为独奏家，也作为室内乐团的一部分进行演出。Contrechamps 是一个由独奏家组成的乐团，40 多年来一直致力于创作、发展和传播 20 世纪和 21 世纪的器乐作品。该乐团致力于向广大听众展示这些音乐的奇妙之处，并强调当代和实验舞台上美学和形式的多样性。自成立以来，孔特雷尚乐团一直与众多作曲家携手合作，其中包括皮埃尔·布列兹、丽贝卡·桑德斯、布赖恩·费尼霍夫、比特·富勒、克劳斯·胡贝尔、迈克尔·贾雷尔和马蒂亚斯·平特舍尔等，同时也与新一代创作者合作。岳趴在厨房张开腿让我添视频
专辑简介：该专辑获得“第21届格莱美奖(1978)最佳古典器乐独奏录音”。拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》常被认为是“最难演奏的钢琴协奏曲”，就连作曲家本人拉赫玛尼诺夫也为这部作品的难度目瞪口呆。他曾说：“这部作品是为大象写的”。这场在1978年1月8日举行的“Golden Jubilee Concert”是为了庆祝霍洛维茨在美国的首演50周年。艺术家简介：弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz）是一位俄罗斯裔美国浪漫主义钢琴大师，以其完美的技巧和近乎管弦乐般的音质而闻名。他于12岁时进入基辅音乐学院学习。在学生时代，他更喜欢作曲而不是举办音乐会，直到第一次世界大战和俄国革命使他的家庭一贫如洗之后，他才于1922年在哈尔科夫首次举办音乐会。20岁时，他在列宁格勒举办了23场独奏音乐会，共演奏了200多部作品，在苏联声名鹊起。随后，他在欧洲和美国的巡演中取得了巨大成功。从 1953 年到 1965年，他完全退出了音乐会舞台，但仍继续录制唱片。霍洛维茨在阔别 12年后重返美国音乐会舞台，并在1974年和1981年再次短暂登台，成为音乐界的重大事件。1982 年他再次在欧洲巡演，为自己的音乐生涯画上了圆满的句号。1986 年，他回到苏联举办了两场音乐会。霍洛维茨的最后一次巡演是1987年在欧洲举行的一系列独奏音乐会。1989年，他在美国去世，葬于意大利米兰托斯卡尼尼家族墓地。在霍洛维茨生前，他演奏的李斯特、拉赫玛尼诺夫、肖邦、斯克里亚宾和普罗科菲耶夫的作品因其技术精准和动态范围广而备受赞誉。指挥家简介：尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy），1899 年出生于布达佩斯是匈牙利出生的美国指挥家，擅长晚期浪漫主义和 20 世纪早期的曲目。奥曼迪 14 岁毕业于布达佩斯皇家学院，师从耶诺·胡贝（Jenö Hubay）学习小提琴。17 岁时，他已成为一名小提琴教授，在中欧各地巡回演出。在美国巡演的诱惑下，他来到纽约，但最终却在国会剧院的管弦乐队中担任小提琴手，为默片伴奏。1924 年，他替补正式指挥，从此选择了指挥作为自己的职业。他开始为电台指挥轻音乐经典作品，并在夏季音乐会上亮相，随后在费城交响乐团的大型系列音乐会上担任阿图罗·托斯卡尼尼（Arturo Toscanini）的副手。随后，他与明尼阿波利斯交响乐团签约，从 1931 年到 1936 年一直在那里工作，并录制了一系列唱片，在全国享有盛誉。1936 年，他回到费城交响乐团，与利奥波德·斯托科夫斯基（Leopold Stokowski）共同担任指挥。1938 年，奥曼迪被任命为费城交响乐团首席指挥，直至1980年退休。奥曼迪塑造了费城交响乐团的音色，发展出郁郁葱葱、天鹅绒般的弦乐色彩，这成为乐团的标志。乐团简介：纽约爱乐乐团（New York Philharmonic）每个音乐季通过在纽约和世界各地举办现场音乐会、广播、录音和教育项目，与多达 5000 万音乐爱好者建立联系。2022-23 乐季标志着这个美国历史最悠久的交响乐团翻开了新的篇章，重新设计的大卫·格芬音乐厅（David Geffen Hall）将投入使用，节目编排将与当今的文化对话相结合，并重振与纽约市各社区的联系。纽约交响乐团曾在 63 个国家的 435 个城市演出，并委约和/或首演了从德沃夏克的《新世界交响曲》到塔尼亚·莱昂（Tania León）的普利策奖获奖作品《Stride》等重要作品。在 NYPhil+上能够观看乐团的演出，并通过纽约爱乐乐团谢尔比·怀特（Shelby White）和莱昂·莱维（Leon Levy）数字档案馆分享其丰富的历史。雅普·范兹韦登（Jaap van Zweden）于 2018-19 年担任音乐总监，接替伯恩斯坦、托斯卡尼尼和马勒等巨匠。
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