曲目列表
专辑简介
专辑简介：著名捷克青年男中音歌唱家Adam Plachetka以德沃夏克、斯美塔那等作曲家的捷克夜曲选集以庆祝捷克音乐年。所有这些歌曲都是根据Vítězslav Hálek的《晚歌》（Večernípísně）的爱情诗创作的，这些歌曲提供了捷克伟大音乐的全景，也放大了鲜为人知的曲目，Plachetka与钢琴家DavidŠvec共同演奏。男中音Adam Plachetka经常光顾世界上最负盛名的歌剧院，是MET的常客，在戏剧和喜剧曲目方面同样得心应手。2022年，他发行了莫里哀，结合了莫扎特和萨列里的歌剧咏叹调。艺术家简介：Adam Plachetka在家乡布拉格的音乐学院接受教育。2005年，亚当在布拉格国家剧院首次亮相后，他以唐·乔瓦尼、费加罗（《费加罗报》、《西维利亚报》）、纳尔多（《吉拉丁伊拉报》），等身份回归。他经常出现在纽约大都会歌剧院，Adam的其他演出包括在伦敦皇家歌剧院（Don Giovanni，L'elisir d'amore）、巴登-巴登音乐节（Cosìfan tutte，La clemenza di Tito）、格林德伯恩音乐节（Le nozze di Figaro）、纽约卡内基音乐厅（Salome）、德国歌剧院和德国国家歌剧院（Deutsche Oper and Deutsche Staatsoper）、柏林斯卡拉剧院（Don Giorgini，Le nozzes di Figaro巴黎歌剧院（La Cenerentola）和休斯顿大歌剧院（Le nozze di Figaro）。在音乐会上，他曾出现在维也纳和格拉茨的音乐协会、伦敦的威格莫尔音乐厅、爱丁堡的亚瑟音乐厅、慕尼黑的Herkulesaal音乐厅、维也纳和斯德哥尔摩的音乐厅、洛杉矶的好莱坞露天剧场、布拉格的市政厅和鲁道夫音乐厅。他曾与芝加哥交响乐团、维也纳广播交响乐团、法国广播爱乐乐团、巴伐利亚广播电台交响乐团、捷克广播交响乐团，苏格兰室内乐团、捷克爱乐乐团、维也纳交响乐团、斯德哥尔摩皇家爱乐乐团和布达佩斯音乐节乐团合作。Adam曾在Marco Armiliato、Daniel Barenboim、Mariss Jansons、Fabio Luisi、Riccardo Muti、Andris Nelsons、Yannick Nézet-Séguin、Christian Thielemann和Franz Welser-Möst等指挥家的指挥下演出。David Švec曾在捷克布乔维奇音乐学院和布尔诺的雅纳切克音乐与表演艺术学院学习钢琴和指挥。2000年2月，他在德累斯顿参加了科林·戴维斯爵士领导的指挥大师班，2002年，他在维也纳音乐与艺术大学师从利奥波德·哈格。在2004年维也纳贝尔维德国际比赛中，他获得了贝森多夫歌剧教练组的冠军。作为一名钢琴家，自1998年以来，他经常与布拉格室内乐团合作。他也是一位广受欢迎的室内乐演奏家和钢琴艺术指导（自2004年以来，他定期与伊娃·厄巴纳娃合作，在布拉格、布拉迪斯拉发、马德里、华盛顿等地举办音乐会，并陪同a.Plachetka和K.Knžíková参加布拉格春节音乐会）。当他还是一名学生时，除了为JAMU室内歌剧院准备许多歌剧外，他还在布尔诺的雅纳切克歌剧院担任教练和助理指挥，自2001年以来，他定期指挥歌剧和芭蕾舞表演。2003年9月，他长期受聘于布拉格国家剧院，在那里他指挥了许多歌剧和芭蕾舞作品（《魔女》、《唐·帕斯夸莱》、《唐·乔凡尼》、《佩利亚斯和梅丽桑德》、《朱丽叶》等）。他准备了多尼采蒂的《爱的灵药》和芭蕾舞剧《奥赛罗》的新作品，以雅纳切克的音乐、普罗科菲耶夫的《灰姑娘》、柴可夫斯基的《睡美人》、斯特拉文斯基的《春之祭》等为背景。2016年10月，他指挥了本杰明·布里顿在布拉格首演的诺伊的《Fludde》。他还与大多数捷克交响乐团合作，包括布拉格交响乐团、布拉格爱乐乐团、布拉格室内乐团、雅纳切克爱乐乐团俄斯特拉发、博胡斯拉夫·马丁爱乐乐团兹林、赫拉德茨·克拉洛韦爱乐乐团和其他著名乐团。在斯美塔那的Litomyšl音乐节上，他和Le ChamarréChâteau合奏团表演了Purcell的半歌剧《仙女女王》。DavidŠvec还指挥了Iva Bittová广受好评的专辑《Zvon（the Bell）》中的布拉格爱乐乐团。此外，他还参与了巴塞罗那利西奥剧院的《Jen$fa》、巴黎国家歌剧院的《the Makropulos Case》、里昂的《Cunning Little Vixen》、维也纳国家歌剧院和格林德伯恩剧院，以及巴塞罗那和巴黎的德沃夏克的《Rusalka》的制作。为Editio Bärenreiter，他为Janáček的《the Markropulos Case》准备了一首新的声乐作品，该作品首次在慕尼黑巴伐利亚国家歌剧院制作。av福利永久免费在线观看
**专辑原价128元，限时特价98元作品简介：前苏联著名作曲家肖斯塔科维奇的“第四交响曲”，从形式上看是空前的巨大，该作品采用四管编制，需要128人的较大乐队演奏。该作品创作于1935年9月至1936年5月之间。这部狂乱的交响曲是肖斯塔科维奇第一部真正意义上的悲剧作品。它兼有在强烈的不祥和恐惧感驱使下爆发出的火山熔岩般的极端情感，以及对命运、对人生冷静地思考后逸散出的浓烈的末日情怀。全曲共三个乐章，首尾乐章均接近半个小时。作为十年探索时期的结晶，“第四交响曲”将前三首交响曲中展露出的特质发挥得淋漓尽致。一方面，“第一交响曲”中的“核心动机”写作方式在“第四交响曲”中得到了延伸。不过，这次肖斯塔科维奇走得更远，控制乐章乃至整部作品发展的不再是“核心动机”，而是“核心音程”，旨在通过对几个重要音程的反复强化将三个乐章融入到一个整体之中。另一方面，在“第二交响曲”中初见端倪，在“第三交响曲”中发扬光大主题并用拼贴式手法在“第四交响曲”的第三乐章中被发挥到了极致。这是肖斯塔科维奇最后一次在交响曲创作中运用主题拼贴的技法。由于主题间不再是自由散漫的堆叠，而是加入了“核心音程”控制后的整体运动，第三乐章显得紧密而更加富有戏剧性，因此又是拼贴技法创作出的最优秀的一章。 艺术家简介：迈克尔・桑德林（Michael Sanderling）来自指挥家族。家族成员包括他的父亲与兄弟，四个人都是指挥家。出生于德国柏林。17岁进入汉斯・艾斯勒音乐学院（Hochschule für Musik“Hanns Eisler”）求学。19岁任莱比锡布商大厦管弦乐团大提琴手，之后又在东柏林广播交响乐团担任客座大提琴手多年。在父亲的熏陶与指导之下，2001年迈克尔放下大提琴，转攻指挥台。迈克尔・桑德林虽然执指挥棒仅十余年，却已充分展现其天分与才华。通过与众多顶尖乐团合作的经历，不断累积指挥经验与诠释能力，让他的指挥艺术更加精进。这套肖斯塔科维奇交响曲全集录音，便是向世人宣告他已经足以肩负新世代指挥大师的重责大任。
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