专辑简介:托马斯·汉普森的“小夜曲”,他的第一张专门致力于法国歌曲的专辑。由法国文学学者Sylvain Fort策划并与波兰钢琴家Maciej Pikulski首次合作,专辑曲目选择了比才,夏布里埃,肖松,古诺,玛格纳,马斯奈和圣-桑等人浪漫、内省、幽默的作品,以维克多·雨果,保罗·韦尔莱恩,罗斯蒙德·杰拉德等法国一些最受尊敬的作家撰写的文字为特色。艺术家简介:托马斯·汉普森(Thomas Hampson)受到广泛的赞誉,曾在巴黎国家歌剧院上演的肖松歌剧《阿尔蒂斯王(Le roi Arthus)》、的主要角色,大都会歌剧院和夏特莱国家剧院上演的马斯奈歌剧《维特(Werther)》男中音版、在芝加哥歌剧院和大都会歌剧院上演的马斯奈歌剧《泰伊思Thais (Athanael)》、在伦敦科文特花园皇家歌剧院上演的奥芬巴赫歌剧《霍夫曼的故事(Les Contes d'Hoffmann)》和在夏特莱国家剧院的托马斯歌剧《哈姆雷特》担任主要角色。汉普森先生拥有在法国共和国议员和艺术委员会的名号。杂志评论:《Mélodie》与男中音的声音有着特殊的联系,而汉普森本人的魅力、洞察力和用心在这一传统曲目中占据了一席之地。 这个系列的标题是“小夜曲”,这个合辑充满了刺激的连带、行进与并置,全被一向以典型的温暖,自然的声音所著称的Pentatone收纳。——BBC MUSIC MAGAZINE, 2018年2月,四星正如人们所期望的,这是一张智慧的光盘……他的音调目前偶尔缺乏光泽,有时也会节拍不稳。然而,他具备将文本、旋律线和力度融合成高度个性化的表达的陈述能力……(Pikulski是)一位出色的伴奏者,他乐句处理得十分微妙,对整个过程中的情绪和色彩的变化保持敏锐的警觉。——GRAMOPHONE, 2018年1月市来美保最大发射量
专辑简介:与巴托克和柯达伊一样,多赫南伊也是生活在19世纪匈牙利的作曲家。 尽管勋伯格和同代人中的其他人建立了前卫的音乐表达方式,但他一生都保持着对浪漫主义音乐的忠诚,近年来他的作品在世界范围内得到了重新评价。这张唱片集中了各种风格,从简单易懂的作品,如引用匈牙利民歌的《匈牙利牧歌》,到J. Strauss II的《维也纳圆舞曲》,以出色的钢琴技巧编排,如《友谊》和《宝藏圆舞曲》。 作为一名钢琴家和指挥家。铃木启志是日本多赫南伊研究的先驱,他在担任钢琴家和指挥的同时,还创立了 "多赫南伊项目 "来推广,他的表现很扎实。请欣赏多赫南伊的未知世界。多赫南伊(1877-1960),匈牙利作曲家,钢琴家,指挥家。其孙克里斯托弗是著名的当代指挥家。出生于如今斯洛伐克布拉迪斯拉发(当时为匈牙利领土)。父亲是一位数学家,也是一位业余的大提琴手。多赫南伊的音乐启蒙教育来自他的父亲。1894年进入布达佩斯音乐学院学习,师从于汉斯·冯·柯斯勒学习作曲,巴托克是其同学。柯斯勒是一位勃拉姆斯风格的拥护者,这给多赫南伊作品风格的形成带来了很大的影响。1896年,他的“c小调第1钢琴五重奏”受到勃拉姆斯本人的赏识,并随后安排在维也纳上演。1897年多赫南伊移居柏林,以钢琴家身份在欧洲各地巡回演出。1915年回国,任布达佩斯爱乐乐团指挥。期间曾演出贝多芬全部钢琴作品。1934年他担任布达佩斯音乐学院院长。二战后移居美国,在佛罗里达州立大学任教,并留下了许多珍贵的录音。1960年在纽约去世。多赫南伊尽管身处20世纪,其作品却是纯粹的浪漫主义风格,对他影响最大的是勃拉姆斯和李斯特。他的作品常有宽广的旋律、丰满的和声和精湛的技术,近年来已得到越来越多的上演机会。作曲家简介:多赫南伊,著名音乐家、指挥家,全名:克利斯托夫·冯·多赫南伊(Christoph von Dohnányi)是匈牙利著名钢琴家、作曲家厄恩斯特·冯·多赫南伊(Emst Von Dohnanyi)的孙子。多赫南伊已年届八旬、满头银丝,被称为指挥界的“活化石”。多赫南伊在现代指挥史上是以擅长指挥现代作品而著称的,他曾有着“演释 20 世纪音乐的权威”的称号。自从他来到克利夫兰交响乐团以后,曾经上 演了大量的 20 世纪的现代派作品。其中尤以勋伯格和贝尔格等“十二音体 系”作曲家们的作品最为突出。艺术家简介:铃木启志(スズキ ケイシ (Keishi SUZUKI)工作单位于奈良教育大学音乐教育系副教授,曾获得学位——音乐学士(东京音乐学院)、音乐硕士(匈牙利李斯特费伦茨音乐大学)、音乐博士(东京音乐学院);教授于钢琴演奏技巧,合奏,钢琴教学,钢琴教学,匈牙利音乐,多赫南伊音乐研究。
更多>>