专辑简介:这张专辑由男高音歌唱家安德鲁·斯台普(Andrew Staples),迈克尔·沃尔德隆(Michael Waldron)担任指挥,伦敦交响合唱团(London Choral Sinfonia)共同演绎作曲家拉尔夫·沃恩·威廉斯(Ralph Vaughan Williams),伦诺克斯·伯克利(Lennox Berkeley)以及彼得·沃洛克(Peter Warlock)的音乐作品。这部作品在筹备时就经历坎坷,又在准备录制过程中遇到疫情,历经“千辛万苦”,终于将这部专辑作品面向大众。指挥家简介:迈克尔·沃尔德隆 (Michael Waldron) 是伦敦交响合唱团的创始人和艺术总监。他曾与爱乐乐团、汉堡交响乐团、皇家爱乐乐团、布列顿小交响乐团、古代音乐学院、启蒙时代管弦乐团、卡姆登交响乐团、汤布里奇交响乐团、沃金交响乐团、赫特福德郡室内乐团和伦敦卡梅拉塔乐团等乐团合作,与杰弗里·泰特爵士(Sir Jeffrey Tate)和斯蒂芬·莱顿(Stephen Layton)等指挥家并肩作战。2017年秋,他在伊斯灵顿合唱团担任指挥和音乐总监。2012年起任伦敦利里克剧院艺术总监,2014年起任埃普沃思合唱团音乐总监,目前还担任吉尔福德合唱团协会和西伦敦大学室内合唱团的职务乐团简介:伦敦交响合唱团是一个充满活力的专业室内合唱团和管弦乐团,专门为各种古典风格的合唱作品注入新的活力。该乐团每个季节在伦敦至少举办四场音乐会,曲目范围广泛:经常与新兴作曲家合作,并委托制作新作品,同样也寻求在古典音乐经典中发掘鲜为人知的作品。最近的音乐会包括《纪念: 莫扎特安魂曲和帕里告别之歌》、《巴洛克杰作: 巴赫颂歌和亨德尔-上帝如是说》和《勃拉姆斯——神圣与亵渎:哀歌圆舞曲和德意志安魂曲》。大肉大捧一进一出好爽作文
在2L的这张Elliott Carter的格莱美提名专辑中,大提琴家Johannes Martens与一些挪威最重要的青年音乐家合作。他们回顾了Carter最有创造力的阶段的作品——从优美的1946 Elegy和1948年知名的大提琴奏鸣曲,到一些为独奏、二重奏、三重奏和弦乐四重奏所作的新作——这些作品几乎构成了20世纪后半叶音乐演进的一个横截面。Carter曾提到,当他是孩童时,能骑自行车穿越曼哈顿,看不见一辆车,这与曼哈顿目前的堵车问题形成了鲜明对比。在两次世界大战前后的欧洲旅行中,Carter目睹了灾难性的后果,他感觉到必须发展一种反映当代世界中人类状况的音乐。因此,他的音乐是对生活的体现。关于这张专辑中的音乐,苏格兰著名作曲家Stuart McRae这样写道:“单独听来,Elliott Carter的室内乐作品让听众看到作曲家风格、技巧的逗乐图景,它们像是他音乐性格的缩影。选择同一位作曲家的任何一些作品,你都能找到共性特征与他关注的方面。但是在Carter的作品中,内容很多样,灵感来源很丰富。在一首曲子中,他深情而幽默地致敬了一位音乐家同事;另一首则是关于音乐时间的本质话题;还有一首是关于多个领袖之间的对话,讨论的是将社会影响融入音乐中。不过他的音乐一直在丰富的情绪与角色中流动,一会儿嬉闹,一会儿激情,一会儿焦虑,一会儿沉思。让Carter的音乐显得如此独特之处就在于他的不安定,能驾驭从最活泼的人物描写,到最辛辣的表达,但又能始终让听众跟上他创新的步伐。”
更多>>