曲目列表
专辑简介
专辑简介：由指挥家威廉·林肯·克里斯蒂（Christie Lincoln William）和导演皮埃尔·路易吉·皮齐（Pier Luigi Pizzi）在马德里Réal剧院，发起的为期三年的蒙特威尔地项目的高潮部分，《波佩阿的加冕》带来了高度戏剧性和喜剧性的有力结合。威廉·林肯·克里斯蒂的作品总是以其优雅和美丽而闻名。本专辑收录的音乐出自以新版威尼斯版歌剧的形式参与演出的歌剧演员们，阵容十分强大。主要演员有丹妮尔·德·尼斯（Danielle de Niese）饰演波佩（Poppea），菲利普·贾鲁斯基（Philippe Jaroussky）饰演涅罗尼（Nerone），马克斯·伊曼纽尔·岑契奇（Max Emanuel Cencic）饰演奥托内（Ottone），安娜·博尼塔特布斯（Anna Bonitatibus）饰演奥克塔维娅（Ottavia）。作曲家简介：克劳迪奥·蒙特威尔地（Claudio Monteverdi）1567年5月15日—1643年11月29日，意大利作曲家。曾先后任曼图亚宫廷乐师及威尼斯圣马可教堂乐长。1637年在威尼斯建立第一家公众歌剧院。他是现代管弦乐的先驱。在文艺复兴末期创立了威尼斯歌剧乐派。还创作了许多宗教音乐作品和牧歌。其牧歌标志着意大利文艺复兴后期世俗音乐发展的顶峰。主要作品有《奥菲欧》（1607）、《尤利西斯的归来》、《波佩阿的加冕》等及《世俗牧歌集》九卷。指挥家简介：威廉·林肯·克里斯蒂（Christie Lincoln William），出生于1944年12月19日，是一位出生于美国的法国指挥和羽管键琴演奏家。他是巴洛克和古典曲目的专家，也是繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）的创始人。他是当时因为不同意越南战争，为了逃避征兵而离开美国的众多年轻人之一。1970年移居法国后的他，与勒内·雅各布斯 (René Jacobs) 等人合作，以对巴洛克音乐，尤其是法国巴洛克音乐的诠释而闻名。他还与五世纪乐团一起演奏了当代音乐和巴洛克音乐，曾担任格林德伯恩音乐节的客座指挥，并为苏黎世歌剧院和里昂歌剧院制作作品。乐团简介：法国顶级古乐团—繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）由指挥家威廉·林肯·克里斯蒂（Christie Lincoln William）创建于1979年，驻扎在法国卡昂剧院，是世界上最炙手可热的古乐团。其非常注重剧场的音响效果、视觉艺术和舞台表现力，是当今巴洛克音乐与歌剧的标准制订者。该乐团的名字来自于1685年法国作曲家马克·安托万·夏尔彭蒂埃（Marc Antoine Charpentier）的歌剧《花艺》（Les Arts florissants）。繁盛艺术古乐团由一个由时代乐器组成的室内管弦乐队和一个小型声乐团组成。目前著名的成员包括女高音丹妮尔·德·尼斯和男高音保罗·阿格纽，后者自2007年以来一直担任助理指挥。乔纳森·科恩也是指挥人员；克里斯蒂仍然是该组织的艺术总监。舞蹈生被打光屁股
专辑介绍：二十年后，女高音艾莉森・史密斯・费舍尔与钢琴家凯瑟琳・达伦携大胆而应时的续作回归，带来《新法语歌曲 II》。这张专辑收录了十首由女性及非二元性别作曲家创作的法语文本新委约作品，以崭新视角与璀璨创意拓展了艺术歌曲的曲目库。原版《新法语歌曲》汇聚了 20 位英国作曲家，每位均以一首法语诗歌为素材进行创作，这些诗歌多源自浪漫主义时期，且大多出自男性之手。而这部第二辑则重新平衡了这一格局，呈现出丰富且具当代性的对比。专辑中的文本均由女性及非二元性别诗人创作，跨越八个世纪的法语文学传统，地域从欧洲延伸至加勒比地区，展现出多元的诗歌风貌。专辑主题具有普世性：爱情的初萌、离别与失落、孤独的慰藉，以及自然的治愈力量。这些文本经过精心挑选，既能引发年轻听众的共鸣，也能打动资深爱好者。它们以清晰细腻的语言表达，摆脱了性别刻板印象，却饱含情感深度。作曲家包括：德蕾德・格里宾、雪莉・J・汤普森、莱斯利 - 简・罗杰斯和格雷恩・墨菲等人。从抒情的宁静到节奏的张力，他们的作品既植根于法国艺术歌曲的传统，又敏锐捕捉着当下的声学世界。这张专辑虽色彩斑斓、音调丰富，却因对文本、人声及抒情歌曲艺术的共同坚守而紧密相连。两首附赠曲目为专辑画上圆满句号：尼古拉・勒法努与达瑞尔・伦斯威克各自创作的新曲。两位作曲家不仅与演奏者关系密切，还长期致力于推广新音乐。《新法语歌曲 I & II》共同构成了一项里程碑式的成就，一个雄心勃勃、精妙呈现的曲目集，如今为现代歌曲集勾勒出更具包容性与代表性的愿景。这张专辑有力见证了艺术好奇心、合作精神以及歌曲的持久活力。对于那些对诗歌与新音乐的交汇点感兴趣，或是在古典音乐领域寻求新声音的听众而言，《新法语歌曲 II》都是一张重要且值得期待的专辑。艺术家介绍：艾莉森在经历职业间歇期并接受合唱指挥培训后，将重返音乐会舞台，继续她的歌唱事业。点击此处，可观看令人期待的《新法语歌曲Vol. 2》音乐会视频片段，以及其他法国歌曲（包括莉莉和娜迪亚・布朗热的作品）—— 这是她与二重唱搭档凯瑟琳・达伦于 2024 年 9 月合作演出的内容。艾莉森的职业生涯始于伦敦和里昂歌剧院的合唱演唱，之后在皇家北方音乐学院和圣三一音乐学院深造。求学期间，她入选了 BBC 合唱团备受瞩目的女高音阵容。在 BBC 长达 22 年的职业生涯中，她演唱过众多作曲家的作品，虽难以选出最喜爱的曲目，但对皮埃尔・布列兹执导的法国浪漫主义与当代音乐音乐会，怀有特别的喜悦与敬意。除了在 BBC 的工作，艾莉森还常以清唱剧独唱家的身份演出，尤其擅长巴洛克与当代作品。其中包括在剑桥国王学院礼拜堂，由已故的斯蒂芬・克利伯里执导的亚历山大・戈尔《摩西之死》；以及与 BBC 交响乐团在南岸中心演出的蒂佩特《圣奥古斯丁的异象》—— 该演出由安德鲁・戴维斯爵士指挥，被《泰晤士报》评论家形容为 “真正超越凡俗”。此外，她与钢琴家凯瑟琳・达伦在英格兰和苏格兰的独唱音乐会节目，促成了 “新法国歌曲” 这一重大委约项目。几年前，她委约了 20 首新法国歌曲，并在南岸的普塞尔音乐厅举办了一场音乐会，将所有歌曲一并演绎，当时音乐厅座无虚席。为该项目创作的作曲家包括塔里克・奥雷根（其歌曲《圣女》在 2005 年英国作曲家奖中获得歌曲奖）、尼古拉・勒法努、迈克尔・芬尼西、休・伍德、朱迪思・宾厄姆、约翰・卡斯肯、海伦・罗等。如今，她正计划委约更多作品，敬请期待！凯瑟琳·达伦（Katharine Durran）在独奏钢琴家、新音乐倡导者、室内乐音乐家及声乐伴奏者等多个领域均成就斐然，广受赞誉。 她11岁时便在爱丁堡首次举办协奏曲音乐会。在剑桥圣凯瑟琳学院取得音乐学位后，进入皇家音乐学院，师从肯德尔·泰勒与杰弗里·帕森斯深造，近期仍跟随乔伊斯·拉特本继续精进技艺。 她曾担任获奖团体“挂毯”的钢琴家长达十年，还活跃于“黑玉”（由单簧管、大提琴与钢琴组成）、“乔瓦尼钢琴三重奏”等乐团。 近期演出亮点颇丰：与前BBC青年音乐家奖得主大卫·皮亚特、拉法尔·赞布日茨基-佩恩合作三重奏音乐会；与小提琴家玛德琳·米切尔、吉娜·麦克马洪携手呈现独奏会；同塞巴斯蒂安·康伯蒂合作演绎贝多芬大提琴奏鸣曲全集。 她与大提琴家维罗妮卡·亨德森自童年时代在爱丁堡相识起，便维持着二重奏合作关系。她与斯蒂芬·斯蒂尔林合作的独奏会节目《浪漫法国号》深受观众喜爱；和基尔斯汀·戴维森·凯利组成的双钢琴二重奏KDKDK也广受欢迎，演出曲目涵盖霍尔斯特的《行星》、德彪西的《黑白》、格什温的《蓝色狂想曲》及斯特拉文斯基的《春之祭》等。 近期其他项目包括：将贝多芬晚期作品与约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《哥德堡变奏曲》同台演绎；委约三首为女中音与钢琴创作的弗里德里希·吕克特诗歌扩展版作品。而她与BBC合唱团的艾莉森·史密斯合作的开创性项目《新法国歌曲》，携手英国二十位顶尖作曲家，为21世纪打造了全新的歌曲独奏会曲目库。
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