曲目列表
专辑简介
专辑简介：布鲁克纳的《第三交响曲》一直是布鲁克纳交响曲中的 "问题孩子"，从它首次面世时的灾难性反响（尽管年轻时的古斯塔夫·马勒对它赞不绝口）一直到 20 世纪。这首交响曲是布鲁克纳交响曲中篇幅最长、最具瓦格纳风格的交响曲，也是第一首真正意义上的布鲁克纳交响曲。虽然有些人珍视第一版毫不妥协的原创性，但布鲁克纳本人却希望演奏第三版更为紧凑的版本，认为它 "无与伦比的好"。这里录制的正是这个最终版本··听众现在可以很容易地作出自己的决定。指挥家简介：慕尼黑指挥马库斯·波斯纳（Markus Poschner），自2004年荣获德国指挥奖以来经常与世界最著名的管弦乐团合作演出，他对贝多芬、贝拉姆和布鲁克纳的作品进行了诠释和演奏，并得到了极高的赞赏。事实上，他最近在索尼经典音乐节上的与Orchestra della Svizzera Italiana演出的作品获得了著名的2018年国际古典音乐奖（ICMA）。波斯纳毕业于慕尼黑，曾担任罗杰·诺灵顿爵士、科林·戴维斯爵士的助理，2004年获得德国指挥大奖后曾任柏林喜歌剧院的首席常任指挥。他领导过不莱梅爱乐乐团、德国因戈尔施塔特格鲁吉亚室内乐团，并与维也纳交响乐团、慕尼黑爱乐乐团、柏林国家乐团、德累斯顿国家管弦乐团、班贝格交响乐团、柏林音乐厅乐团等世界一流乐团有过合作。乐团简介：布鲁克纳交响乐团（the Bruckner Orchester）的历史跨越了200年的传统和卓越成就。在过去的三十年里，它已经赢得了国际声誉，成为中欧领先的管弦乐团之一。由128位音乐家组成的交响乐团不仅是上奥地利州的专属音乐会管弦乐团，还是国家剧院的歌剧乐团，参与了布鲁克纳音乐节、电子艺术节和林茨云雾音乐节。布鲁克纳交响乐团曾在英国（2016年、2018年）、美国（2005年、2009年、2017年）、德国、西班牙、意大利、日本和法国等地广泛演出。最近的巡演包括在科隆、巴黎、维也纳和伊斯坦布尔的音乐会，自2012年以来，乐团在维也纳音乐协会举办自己的音乐会系列。布鲁克纳交响乐团的录音工作非常丰富，包括为arte nova/SONY录制的完整的布鲁克纳交响乐循环，以及菲利普·格拉斯创作的交响曲第6至11号、《航行》和歌剧《开普勒》的唱片和光盘。乐团已经因其对莫扎特、舒伯特、西格弗里德·马图斯、弗朗茨·施密特、埃里希·沃尔夫冈·科恩戈尔德和古斯塔夫·霍尔斯特等作品的录音赢得了卓越的声誉。在其悠久而令人尊敬的历史中，该乐团曾与克莱门斯·克劳斯、汉斯·克纳珀茨布斯、谢尔日·切利比达切、库尔特·艾克霍恩、瓦茨拉夫·诺伊曼和克里斯托弗·冯·多纳尼等著名指挥家合作演出。近年来，该乐团还与祖宾·梅塔（Zubin Mehta）、谢尔日·鲍多（Serge Baudot）、霍斯特·斯坦（Horst Stein）、弗拉迪米尔·费多塞耶夫（Vladimir Fedoseyev）、迈克尔·吉伦（Michael Guillen）、伯恩哈德·克莱（Bernhard Klee）、史蒂文·斯隆（Steven Sloan.）、斯坦尼斯拉夫·斯克罗瓦切夫斯基（Stanislav Skrowachevsky）、米哈伊尔·舒安万特（Mikhail Schoanvante）和弗朗茨·韦尔泽·默斯特（Franz Welser·Möst）等著名指挥家合作演出。雪白丰满的肉体BBW
专辑简介：《双影》的概念源自新加坡同名的诗歌形式，其中两列诗句既可以单独阅读，也可以横向并行，形成一首完整的诗。在这部作品中，陈长毅汲取了萨拉·弗洛里安博士的诗《失落的季节》作为灵感。弗洛里安的诗将双影形式与马来口头诗歌潘顿（pantun）相结合，讲述了两个并行的成长故事：一位威尼斯乡村男孩与一位新加坡甘榜男孩的对比。诗中描绘了时间流逝、气候变化的影响，以及乡村与城市、东西方之间的对立与交汇。在音乐表现上，陈长毅采用了一种折衷且略具电影感的手法，通过两部弦乐四重奏探索并维持两条叙事线。这对四重奏呈现“立体声”对话的结构，它们的音乐在互补与超现实的情绪和人物对比中交织并存，构成这段虚构的“电影”配乐二重奏。低音提琴在整部作品中充当支撑两条叙事的核心支柱。作曲家简介：陈长毅，新加坡作曲家，曾被海峡时报誉为“本地音乐界令人耳目一新的作曲家"，曾与伦敦交响乐团(LSO)、东京爱乐、挪威广播乐团(KORK)，Cabrillo音乐节乐团，新加坡交响乐团(SSO)，新加坡国家青年乐团(SNYO), 新加坡儿童合唱团(SSCC)，新加坡歌剧团(SLO)，L'arietta，The Opera People，Ripieno，remix，Stradivari Quartett 以及唐四重奏合作。 在陈长毅的管弦乐作品中, “自然”常常是给予灵感的泉源：例如《雨树》、小提琴协奏曲《万代兰》和《空灵交响曲》蕴涵了热带环境、动植物，甚至宇宙运动的音景。以 KTM Iqbal 诗歌谱的合唱乐曲《水》反映了水的自然之美和可畏性。大自然的主题也渗透到作品中，例如 Walks on Water 和 Clima 钢琴独奏作品，旨在提高人们对气候变化的意识。与Dr. Sara Florian 合作的儿童歌剧《另一个岛上的阿里安娜》和《甘榜精神》也涉及自然和气候变化的主题。陈长毅的音乐作品里也常常体现出新加坡文化。比如与林杰栋合作的 “新加坡三部曲”《叻沙清唱剧》《橱窗购物》《咖啡一杯》既是采取了新加坡人对美食、购物和咖啡的热爱。他的室内歌剧作品也包括以社交距离为灵感的 Panic Love（与 Felix Cheong 创作），以及一部关于失智症的歌剧纪录片《萱草忘忧》（与林杰栋、王素珊，和林姿羽共同创作）。《双影》(Twin Cinema) 则是一部为Stradivari Quartett和新加坡交响乐团创作的弦乐九重奏，以弦乐重新诠释出双重视角。
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