曲目列表
专辑简介
在《Blood Wedding》中，西班牙诗人兼剧作家费德里科·-加西亚·洛尔卡讲述了 20 世纪 30 年代在安达卢西亚乡村举行的一场包办、无爱的婚礼。当新娘的前情人在宴会当天出现时，旧情复燃。在坚不可摧的爱情驱使下，新娘和她的情人在派对期间私奔。一场凶猛的追捕行动就此展开。国际知名的比利时编舞家 Wim Vandekeybus 为阿姆斯特丹的 ITA 乐团改编了这段文字，将戏剧、舞蹈、歌曲和视频（由他的儿子 Fernando Vandekeybus 创作）融为一体，呈现出一场精彩绝伦的演出。最重要的是，这部作品展现了热恋的力量。阿瑟·布鲁恩斯根据洛尔卡的原文为这部作品创作了原声音乐。正如表演交织了多种学科，如视频和戏剧，配乐也将管弦乐和民俗元素与前卫电子乐结合在一起。血色婚礼》音乐的基本理念是模糊历史时间和地理空间的概念，以创造一种普遍的叙事方式。因此，《血色婚礼》融合了传统、电子和管弦乐元素，并受到古典音乐、保加利亚民俗和当代电子音乐的影响。灵感的一个重要来源是洛尔卡本人对慵懒的罗马尼亚（安达卢西亚）cante jondo（弗拉门戈深沉而严肃的祖先）的迷恋，以及这种演唱风格所特有的激情、动作和诗意。这些歌曲是纯粹口头传统的一部分，这一点也让加西亚-洛尔卡深深着迷。与保加利亚音乐的相似之处显而易见：他们有着浓郁的令人着迷的民间歌唱传统。保加利亚传统民歌的歌词主题与 cante jondo 相似。由于《保加利亚之声之谜》，保加利亚的传统一直延续至今。为了向这一传统致敬，布鲁恩斯向专门研究保加利亚民俗（合唱）音乐的赫里斯托-克罗特夫（Hristo Krotev）教授学习了一年，并创作了一首具有保加利亚传统风格的原创婚礼歌曲（Жетвата иде）。比利时长笛制作人 Winne Clement（曾为达伦-阿罗诺夫斯基的奥斯卡获奖作品《鲸鱼》等录制素材）的长笛和演奏也在配乐中发挥了重要作用，作曲家为其录制了特定素材，以强调作品的原始性。阿瑟·布鲁恩斯（生于 1994 年）是一位作曲家、编曲家/配器家和音乐制作人。他为舞蹈、戏剧和叙事小说创作音乐。他的作品风格是将管弦乐与现代电子元素相融合。他从小就对音乐制作充满热情和兴趣，17 岁时就登上了欧洲最大电子音乐节的舞台。多年来，他在音乐录音、制作和配器方面积累了丰富的经验。他为费德里科-加西亚-洛尔卡（Federico García Lorca）执导、维姆-范德凯布斯（Wim Vandekeybus）执导的《Blood Wedding》创作了全部配乐，这是他在戏剧领域的首次亮相。jlzz日本jlzz18
专辑介绍：在2023年拉罗诞辰200周年之际，他的作品可以得到充分的公正对待。这些作品具有鲜明的法国风格，它的锐利、清晰和迷人的色彩确保其作品的主要演奏者小提琴家巴勃罗·德·萨拉萨特的胜利，以及对交响乐的西班牙风味的赞誉，在20世纪，斯特恩、奥伊斯特拉赫和帕尔曼都曾效仿。然而，萨拉萨特很少注意到协奏曲中萦绕着的俄罗斯风情，其精致的魅力直到1993年才由热拉尔·普莱展现出来。艺术家介绍：热拉尔·普莱是著名指挥家和小提琴家加斯顿·普莱的儿子，他5岁开始学习小提琴，11岁进入巴黎音乐学院，师从安德烈·阿塞林，12岁获得小提琴大奖。1956年，他在热那亚帕格尼尼比赛中一举夺魁，之后他又接受了弗兰切斯卡蒂、梅纽因、米尔斯坦和塞里昂的指导，这是一个令人印象深刻的教学阵容，他把塞里昂称为 "音乐之父"。像许多享受杰出大师指导的人一样，普雷也跟着在巴黎、维也纳、北京音乐学院和东京大学任教。普莱的演奏与众不同，在许多方面都令人印象深刻。他的科雷利三重奏鸣曲（2007年），虽然在风格上并不完全自如，但展现出充沛的情感。在最近的曲目中，他演奏了法国—黎巴嫩作曲家、诗人贝查拉·库里的异想天开的冥想曲（1988年）被证明是普莱灵活的音调的展示，毫不费力地从蜂蜜般的甜美漂移到发自内心的深刻，以及他在传达音乐叙事中本能的修辞感。他在浪漫主义音乐方面表现得更加出色。尽管普莱很欣赏塞林，但他的演奏并没有塞林那种强硬的、相当遥远的现代主义，而是有一种非凡的温暖和深度，再加上宽大的颤音和令人耳目一新的开放态度，使他听起来相当传统且愉快。
更多>>
