*目前市面上仅有少部分音频播放器型号支持2.8MHz/1bit品质播放, 请您在购买前提前确认。专辑简介:这部专辑由圆号演奏家日高剛(Takeshi Hidaka)以及一众音乐家共同演绎理查德·施特劳斯(Richard Strauss)的两首圆号协奏曲。同时指挥家黄佳俊(Wong Kah Chun)和日本世纪交响乐团(Japan Century Symphony Orchesta)也一样带来十分出色的演绎。黄佳俊作为该乐团的首席客座指挥,与他的朋友们一起带来了这部理查德·施特劳斯的精品,这对于听众们来说也是一种美妙的享受。指挥家简介:黄佳俊(Kahchun Wong)是一名新加坡的指挥家。他第一次引起国际关注,是继古斯塔沃·杜达梅尔(Gustavo Dudamel)之后成为2016 年马勒指挥大赛的获胜者。黄佳俊很快受到杜达梅尔邀请,2016-2017 乐季在洛杉矶爱乐乐团担任杜达梅尔的助理指挥。在他临时替补登场首次指挥纽伦堡交响乐团并获得了好评之后,随即从2018-2019 音乐季开始被任命为纽伦堡交响乐团首席指挥。女大学生被c出水
或许,很多人对湖南印象的只有一个辣,史书也早已给了湖南人“劲悍决烈”的评语,这大概是我们的一隅之见。在音乐中,我们能找到更为丰富多彩的情感。听见湖南,听一出湘剧,听见“于斯为盛,惟楚有才”,悠久的华夏历史文化,在此传承不息;听见湖南,听一曲花鼓戏,听见湘妹子火辣辣的性格,听见刘海和胡大姐朴素的幸福;听一出热热闹闹的花灯调、土地戏、皮影戏,听见千姿百态的世俗人间情;听一曲高亢嘹亮的山歌,听见跨越千山万水的客家迁徙,听见高山峡谷挡不住的甜蜜爱情;听一曲洞庭渔歌,听见烟波浩渺中“渔歌互答”的欢乐,听见打渔人“两只粗手舵掌稳,一双大脚浪踏平”的勇气;听一曲长沙弹词,听见千年前的寓言故事引得大家爽朗大笑;听一曲常德丝弦、常德渔鼓,愿化身陶渊明笔下人,把哭灵的宝玉带入无烦无忧的桃花源,愿做一回施耐庵书中人,帮大闹观音堂的武松实现百姓安居乐业的理想。听湘西乐曲,则是另一番韵味,那些身着斑斓彩衣的人们,白天背着竹篓走过山路,夜晚倚靠吊脚楼,清风明月送来美妙的歌。还有一些神秘的曲调,或许并不明白其中唱词,但汇聚自然与文化的古老音符,只要响起便能在脑海里留下深刻印象。从天然乐器木叶,到特有乐器咚咚奎,音乐婉转,自然随性;从一路悲壮一路敲的苗族鼓舞,到一路迁徙一路歌的土家三棒鼓,虽民俗各异,坚定的铿锵之气不谋而同;从土家梯玛通灵的巫风到苗族巴代还愿的傩舞,歌舞为媒,人神共娱;女书乐曲,记录女性秘密、传递女性情感,美得曲折婉转,令人一听三叹。听见湖南,听见万千锦绣潇湘,听见湘楚大地深藏山水中的不朽传奇。湖南花鼓戏湖南花鼓戏是湖南各地民间小戏总称,由当地山歌、民间小调、花灯戏发展而来,大约形成于清代乾隆年间。其曲调朴素自然,表演中有白有唱,兼具歌舞与故事情节,具有浓郁的民俗风情和乡土气息。主要伴奏乐器是富有地方特色的大筒,形似二胡,因琴筒较大较粗而得名,能演奏出独特的装饰音和颤音。由于地方语言、表演风格不尽相同,湖南花鼓戏又分为长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、衡阳花鼓戏、常德花鼓戏等各流派,在长期完善的过程中,成为了行当较全、声腔丰富的地方戏曲形式。唱腔曲调可分为正调、打锣腔、 小调等,正调演唱的最大特点是每句句尾用假嗓翻高八度, 在音程、音域和音色上造成一种强烈的反差,形成一种独特 的⻛格,俗称“金线钓葫芦”。花鼓戏的唱腔属于曲牌体,根据曲式结构、唱腔风格以及表现特性不同,可分为川调、打锣腔、牌子、小调四大类别。其中,常德花鼓戏由当地民间歌舞、傩戏并融合外来腔调发展而成。唱腔极富特色,主要声腔有三大声腔(琴腔、打锣腔、常德地花鼓小调)、五大调(正宫调、潼关调、阴调、越调、七字调)。
更多>>