曲目列表
专辑简介
专辑介绍：1994年，伯纳德·卡瓦纳（Bernard Cavanna）创作的《平凡的一天（Messe un jour ordinaire）》将慷慨激昂、轰动人心的弥撒与在让-米歇尔·卡雷（Jean-Michel Carre）的纪录片中出现的年轻吸毒者劳伦斯的个人而渺小的言辞相交织。2020年与由Léo Warynski指挥的Métaboles合唱团的相遇使作曲家卡瓦纳确信有必要对这部异教弥撒进行重写，以加强声音和合唱的存在。这部弥撒以其戏剧性、声乐和音乐的无与伦比的力量成为声音和语言的迷宫，在我们当前更加封闭和全球化的社会中，这些词语的共鸣更为深远。该专辑将卡瓦纳的《平凡的一天》与普朗克的无伴奏合唱曲目相结合：根据埃鲁阿尔德（Eluard）的诗歌创作的《雪夜（Un Soir de Neige）》、为苦修时间而作的《四首悔罪赞歌（Quatre motets pour un temps de Pénitence）》和为庄重节日而作的《赞美上帝（Exultate Deo）》赞美诗。这些作品与卡瓦纳的《平凡的一天》共享一种共同的强烈和人性。修道士和流氓，这两个形容词是普朗克自己用来形容自己的，也可以同样适用于卡瓦纳的世界...作曲家介绍：弗朗西·普朗克（Francis Poulenc ；1899～1963），法国作曲家，钢琴家，六人团成员之一。出生于巴黎，5岁便和母亲学习钢琴，后来从师于西班牙钢琴家比涅斯。1917年后与阿图尔·奥涅格、达律斯·米约、埃里克·萨蒂相识，并作“黑人狂想曲”献给萨蒂。1918-1921年应征入伍。1920年成为法国“六人团”的成员。1921年开始师从库克兰学习作曲。1924年为佳吉列夫的俄罗斯芭蕾舞团作舞剧“母鹿”，使其名声大振。1935年一度转向宗教音乐的创作。第二次世界大战期间他留在巴黎，根据法国诗人保尔·艾吕雅的诗谱写了康塔塔“人类的形象”，表现了他对法西斯的蔑视。1947年创作了第1部荒诞歌剧“蒂丽西亚的乳房”，辛辣嘲讽当时政府当局的人口政策。1953-1956年创作的第2部歌剧“加尔默罗会修女的对话”是根据法国大革命时期迫害十六名宣誓殉教的修女的严肃歌剧。普朗克于1963年逝世于巴黎。伯纳德·卡瓦纳（Bernard Cavanna）是一位法国作曲家，出生于1951年11月6日，出生地为Nogent-sur-Marne。他是一位受过钢琴训练的音乐家。他曾与亨利·迪蒂耶（Henri Dutilleux）、奥雷尔·斯特罗埃（Aurel Stroë）、乔治·阿佩吉斯（Georges Aperghis）和保罗·梅法诺（Paul Méfano）等人合作，但他自认为主要是个自学成才的音乐家。他经常与戏剧和电影导演如让·吉利贝尔（Jean Gillibert）、安托万·维泽（Antoine Vitez）、阿兰·弗莱舍尔（Alain Fleischer）等人合作，并与编舞家（安杰林·普雷约卡（Angelin Preljocaj）、卡罗琳·马卡德（Caroline Marcadé））合作。从1987年到2018年，他担任Gennevilliers国家音乐学校（École nationale de musique de Gennevilliers）的校长，曾任2e2m乐团（Ensemble 2e2m）主席，现任L'Atelier du Plateau的主席。合唱团介绍：Métaboles合唱团（Les Métaboles）于2010年由Léo Warynski发起成立，汇集了投身无伴奏合唱曲目的专业歌手。他们的名称取材自亨利·杜蒂耶（Henri Dutilleux，1916-2013）的一首作品，围绕变形的概念创作，表达了合唱团根据不同曲目的需求而进行转变的能力，同时也强调了他们与时代的联系。尽管Métaboles的大部分活动都专注于无伴奏合唱曲目，但他们也与管弦乐团和器乐团体合作。因此，该团偶尔与Les Siècles乐团、Île-de-France国家管弦乐团等进行合作。《The Angels（NoMadMusic-2021）》是该合唱团继《Jardin féérique（NoMadMusic-2020）》、《Une nuit américaine（NoMadMusic-2016）》和《Mysterious Nativity（Brilliant Classic-2014）》之后的第四张专辑。Métaboles合唱团是2018年Liliane Bettencourt合唱奖的得主。作为Metz音乐城的驻团合唱团，Métaboles在2023年成为布尔戈涅-弗朗什-孔泰地区国家声乐艺术中心“Cité de la Voix”的合作伙伴。乐团介绍：十五年来， Multilatérale乐团充分发挥了其艺术总监 Yann Robin 所珍视的“多边性”：传播乐团曲目、捍卫多样化美学、与音乐剧、舞蹈、数字艺术等其他艺术领域合作、电影…… Léo Warynski 作为音乐总监的存在提供了另一个维度，允许与声乐乐团 Les Métaboles 定期合作，他也是该乐团的音乐总监。乐团的艺术开放性以及由杰出、充满好奇心和投入的音乐家组成的团队，为创作者提供了理想的表达和实验空间，孕育了越来越大胆的创新项目。乐团与伊尔卡姆（Ircam）、Fresnoy国家当代艺术中心、马赛国家创作音乐中心（GMEM）等合作伙伴进行了合作。Multilatérale乐团逐渐成为法国音乐创作的重要角色，参与了诸如Manifeste、巴黎秋季音乐节、Présences、Musica等音乐节的演出，同时也在国际舞台上活跃。乐团非常注重培养年轻作曲家的成长，一直致力于音乐的传承。最后，Multilatérale乐团是双边学院ARCo的驻团乐团，该学院每年在马赛的GMEM或奥地利的萨尔茨堡莫扎特音乐学院举办。指挥家介绍：Léo Warynski在巴黎国立高等音乐舞蹈学院（CNSMDP）师从François-Xavier Roth学习指挥，同时也在Pierre Cao（Arsys Bourgogne）的指导下接受训练。作为一位多才多艺的指挥家，他擅长指挥交响乐和歌剧作品，并受邀指挥众多著名乐团和管弦乐队，包括国际当代乐团（ensemble Intercontemporain）、哥伦比亚国家乐团（l'orchestre National de Colombie）、鲁昂歌剧院（opéra de Rouen）等。他非常关注音乐创作，曾指挥多部作品的首演，包括Sebastian Rivas的歌剧《Aliados》、Francesco Filidei的《Giordiano Bruno》等。Léo Warynski担任Multilatérale乐团的音乐总监，该乐团致力于推广创作音乐，并且还是专业合唱团Les Métaboles的音乐总监，该团由他于2010年创办。日本免费一二三区
专辑简介: 自从20世纪70年代斯科特·乔普林(Scott Joplin)的雷格泰姆音乐天赋被重新发现以来，他的音乐一直是流行与轻古典音乐曲目的重要组成部分。然而，尽管他有理由称自己为“雷格泰姆作曲家之王”，但他并不是一位出色的钢琴家;实际上，他是一名训练有素的小提琴手和短号演奏家，也是德克萨斯州混合四重奏的主唱。这种广泛的经验使他对钢琴中的碎乐句(Rags)充满了兴趣。尽管如此，大多数录音都集中在乔普林最熟悉的作品上，而忽略了他的许多其他的优秀作品。这张来自纽约钢琴家玛丽莲·诺肯(Marilyn Nonken)(纽约大学斯坦哈特学院音乐教授)的新专辑收录了一些乔普林著名的作品和稀世珍品。碎乐句、音乐会华尔兹和其他新奇的作品都展现出作曲家的才华和精湛的技艺。乔普林也许是雷格泰姆钢琴界最著名的人物，但他也是一个作曲家群体的一员。他们中的许多人都过着短暂而悲惨的生活，饱受贫穷和疾病。虽然他们的作品很少流传下来，但这里的四位代表都曾作为联合作曲家与乔普林有过合作: 路易斯·肖文(1882-1908)、斯科特·海登(Scott Hayden, 1882-1915)、亚瑟·马歇尔(Arthur Marshall, 1881-1968)以及与众不同的白人作曲家约瑟夫·兰姆(Joseph Lamb, 1887-1960)。艺术家简介: 玛丽莲·诺肯(Marilyn Nonken)是纽约大学斯坦哈特学院的钢琴研究主任，并担任音乐教授。她是新音乐先驱David Burge和Leonard Stein的学生，20世纪和21世纪音乐的专家。曾经在林肯艺术中心和卡内基音乐厅演出过，并且参加过威廉·卡佩尔国际钢琴比赛和巴黎秋季艺术节。在1993年的独奏首演中，玛丽莲·诺肯被誉为“重要音乐的坚定保护者”(纽约时报)。此后，她被公认为“最伟大的新音乐诠释者之一”(美国唱片指南)。Fanfare曾写道:“她的声音很优美，她的精湛技艺与每部作品所充满的洞察力和激情相提并论。” (2015)。
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