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专辑简介
专辑简介：《飞行》是朱蟒的首张爵士个人专辑，收录了他近三年积累下来的作品，其中既包括在荷兰留学期间创作的作品，也有回到上海后陆续完成的。在这张专辑中，朱蟒第一次独立完成从作曲，编曲，到演奏，录制和后期制作等所有繁琐复杂的工作，因此这张专辑呈现出一个最真实、最自主的朱蟒。其中收录的作品风格各异却又表达自然，清晰地表达了他二十余载演奏和创作的艺术生涯中积累的多元音乐个性，展现出他近三年在艺术创作上的新成就。在朱蟒的创作中，既能听到他作为一个成熟音乐人对风格与律动的大胆创新探索，更能听到许多细腻动人的艺术感受。从专辑的第一首同名歌曲《飞行》开始，就奠定了整张专辑自然随性的基调。在这部作品的旋律中，朱蟒用自己的音乐语言描绘出鸟儿在天上飞翔的自由意境。飞行是鸟儿的本能，就像爵士乐手即兴演奏时放松的状态，朱蟒在这首乐曲中寄托了自己对整张专辑的定义与期待。他认为即兴是乐手积累灵感的一种手段，作品相当于是对灵感的整理与补充，所以即兴很大程度上丰富了他音乐的创作源泉；而他即兴的部分又大多来源于平时练习的积累。因此，在这张专辑中，听众们将能感受到朱蟒自由松弛的音乐世界，这其中既包含了他的过去，也呈现出他艺术创造的现在与未来。在异乡求学时期，复杂的憧憬与愁绪激发出朱蟒许多的创作灵感，比如作品《小镇》就源自于这个时期。这首曲子从产生想法到被一气呵成的写下，一共才耗费不到一个小时的时间。所有的音符就好像是上天赐给朱蟒的一样，自然恬静却又朗朗上口，似乎能把自己心中五味杂陈的感觉体现出来。这首曲目的第一次演练，也是在朱蟒刚完成本曲时和凑巧路过的一位弹贝斯的同学，一拍即合地将它完整的呈现出来。在创作中，最难得的就是如何将瞬间灵感的迸发转化为真实的、可留存下来的艺术作品。孤身在荷兰北方的一座小城格罗宁根，朱蟒敏锐地使用自己的音乐直觉捕捉并保留了最本真、最当下的艺术感受。就像这一张专辑想要表达的：即兴与创作，都存在于自然的本能中，它们应当是自由而放松的。这张专辑充满了朱蟒对律动与节奏的大胆尝试和探索。在朱蟒的眼里，世界上的所有声音与律动都有其特殊的色彩和张力。在《脉搏》中，他突破性地找到了一种四拍节奏型作为动机，发展完善出了一部作品。因为他在这个节奏型中突然感受到了与脉搏跳动相通的感觉，于是他抓住了这种奇妙的生命力，带着对生命起源、发展的好奇，想象着一个细胞慢慢发育成长，逐渐孕育成一个美丽的事物的过程，并最终将这个节奏型配上富有古典音乐色彩的旋律，完成了作品。受到荷兰时期研究课题的影响，专辑中也收录了几首奇数拍的作品。其中最特别的一首《奇怪的放克》，顾名思义，具有迥异的音乐风格。它在旋律部分采用混合拍，而即兴部分使用7拍，而朱蟒在音乐的高潮部分更是编排了一段鼓的即兴段落，在7/4拍基础上，5个小节循环，与节奏组做一些同步的切分节奏，使音乐的高潮部分气氛更为激烈。朱蟒认为，爵士乐的即兴和创作应该是互补的。对于音乐家而言，最大的乐趣就在于创造本身，将抽象和感性的灵感，转化为真实和理性的作品。在这个过程中，飘渺的情感得以扎根，虚幻的概念得以成型，所有的内容全都以音乐的形式进入现实，成为真实世界的一部分，而这正是许多包括朱蟒在内的音乐家最大的成就感来源之一。在这张专辑中，朱蟒用自己多年积累的精湛的演奏技巧与细致入微的音乐处理，结合了创作的精致与即兴的直觉，带领听众完成了一场自在昂扬的音乐飞行之旅。歌手简介：朱蟒 Zhu Mang, 爵士钢琴家、作曲家，出生于福建省福州市，是国内最早一批开始自学演奏爵士的钢琴家之一。1993年考入上海音乐学院钢琴演奏专业，在1997年毕业，并获得学士学位。2017年，远赴荷兰克劳斯亲王音乐学院攻读爵士硕士学位。曾师从的美国爵士艺术家有：Kevin Hays、John Escreet、Taylor Eigsti、David Berkman、Don Braden、Gene Jackson、Freddie Bryant和JD Walter；以及荷兰爵士艺术家Joris Teepe、Steve Altenberg、Michael Moore、Jasper Soffers、Marc Van Roon和Tineke Postma。2019年以全班最高分获得爵士钢琴硕士学位。从1995年开始到现在将近25年的音乐演出生涯，从上海著名的酒吧“棉花俱乐部、JZ Club、林肯爵士乐上海中心、CJW、Brown Sugar ” 到多种爵士节、音乐节，不论在爵士乐还是流行演唱会都为他积累了丰富的舞台经验，以及为国内爵士乐高手和流行歌手进行专辑录制和流行乐编曲。2003年他在法国里昂的Rhino爵士节举行个人专场音乐会。2020年他应邀为中国和意大利建交50周年庆典音乐会担任音乐总监和编曲，并获得意大利大使的表扬。久久无码日韩美色
专辑介绍：Wladyslaw Zelenski是来自波兰南部的新浪漫主义音乐家，他的作品融入了富有意境的民族色彩与特征。他的歌剧《Janek》吸取了当地的传统音乐，同时也运用了情感丰富的意大利真实主义风格。该剧以塔特拉山为背景，讲述了关于浪漫情感和欺骗的错综复杂的悲剧故事。故事情节始于主人公Janek（一伙强盗的领导者）受伤后来到迷人的Bronka的小屋。作曲家介绍：Wladyslaw Zelenski（1837年-1921年）是波兰的作曲家，他生活在19世纪末和20世纪初的时期。他是一位受到浪漫主义和民族主义音乐影响的作曲家，他的作品融合了波兰民族音乐的特色和情感。Żeleński在华沙音乐学院学习，并在那里担任教职。他的作品包括交响曲、室内乐、钢琴曲和声乐作品。他的音乐风格富有激情和抒情性，常常展现出浓厚的波兰民族色彩和文化特点。尽管Żeleński的作品在他的一生中并未获得广泛的认可，但他的音乐逐渐获得了重新评价和关注。他的作品以其旋律优美、和声丰富和情感深沉而受到赞赏。他的一些知名作品包括交响曲《波兰人民》（Polonia），钢琴曲集《波兰民谣曲集》（Polish Folk Melodies for Piano）以及宗教合唱作品《天使之歌》（Song of the Angel）。指挥家介绍：Wojciech Rodek是一位来自波兰的指挥家，在克罗斯瓦夫的卡罗尔·利皮斯基音乐学院（Karol Lipiński Academy of Music）师从马雷克·皮亚罗夫斯基（Marek Pijarowski）学习，并在那里教授指挥，曾担任安东尼·维特（Antoni Wit）在华沙爱乐乐团的助理。他在欧洲和中国的著名音乐厅进行过演出，并于2022年受哥伦比亚艺术家音乐（Columbia Artists Music）的邀请，进行了美国巡回演出，在17个州进行了30场音乐会的指挥。他与许多杰出的乐团合作过，包括华沙交响乐团、波兰国家广播交响乐团、安卡拉总统交响乐团、利沃夫国家爱乐乐团、布加勒斯特皇家卡梅拉塔乐团、奥斯特拉发亚努切克爱乐乐团和斯洛伐克广播交响乐团，同时也是一位备受认可的歌剧和芭蕾舞指挥家。他与兹沃特大剧院（Grand Theatre）在乌日格尔（Łódź）保持着密切合作，他在那里上演了许多首演，包括普契尼的《西部的小姐》、哈恰图良的《斯巴达克斯》和莫尼乌什科的《哈尔卡》。他的唱片目录中收录了那些被遗忘的波兰音乐，如劳尔·科查尔斯基（Raoul Koczalski）和弗拉迪斯拉夫·热伦斯基（Władysław Żeleński）的作品。乐团介绍：卢布林的亨利克·维尼亚夫斯基爱乐乐团（the Henryk Wieniawski Philharmonic Orchestra in Lublin）的成立可以追溯到1944年12月，他们也成为了波兰最早成立的乐团之一。在将近80年的历史中，乐团与杰出的指挥家合作，如菲利普·赫雷韦赫（Philippe Herreweghe）、卡日米尔·科尔德（Kazimierz Kord）、扬·克伦茨（Jan Krenz）、克日什托夫·彭德雷茨基（Krzysztof Penderecki）和安东尼·维特（Antoni Wit），以及杰出的独奏家，包括尤丽安娜·阿夫德耶娃（Yulianna Avdeeva）、瓦迪姆·布罗茨基（Vadim Brodski）、奈杰尔·肯尼迪（Nigel Kennedy）、凯文·肯纳（Kevin Kenner）、大卫·奥伊斯特拉赫（David Oistrakh）、斯维亚托斯拉夫·里赫特（Sviatoslav Richter）和旺达·维尔科米尔斯卡（Wanda Wiłkomirska），以及其他许多音乐家。乐团的曲目涵盖了从巴洛克时期到当代音乐的作品，并在其唱片目录中得到很好的反映。卢布林的亨利克·维尼亚夫斯基爱乐乐团进行了大量的巡演，曾在意大利、瑞士、西班牙、瑞典、德国、韩国、丹麦和乌克兰等国演出。为了纪念亨利克·维尼亚夫斯基历史性的美国巡演150周年，在2022年，乐团在沃伊切赫·罗德克（Wojciech Rodek）的指挥下访问了美国，并与才华横溢的年轻波兰独奏家一起演出了维尼亚夫斯基、肖邦、卢托斯瓦夫斯基、贝多芬和罗西尼等作曲家的作品。合唱团简介：卢布林亨利克·维尼亚夫斯基爱乐乐团的女声合唱团（Women’s Choir of the Henryk Wieniawski Philharmonic in Lublin）是卢布林爱乐乐团最新成立的合唱团体。自2021年9月成立至2022年9月，该合唱团的合唱指导是达维德·亚尔扎布（Dawid Jarząb）。合唱团的成员包括业余和专业音乐家，他们有很好的机会发展自己的声乐技巧并一起演奏音乐，不论他们是否接受过正规的音乐教育。每个团员都贡献自己的才华和技巧，分享对音乐和唱歌的热情。该合唱团作为全女声合唱团进行音乐会演出，并参与大型声乐和器乐项目。I Signori男声合唱团成立于2018年3月，核心成员在大学中一起合唱后创建了这个合唱团。合唱团的成员包括医生、药剂师、IT专家、摄影师、文化机构员工、讲师和学生。该合唱团在Józef Elsner奥波莱爱乐乐团首次亮相，与奥波莱爱乐乐团和合唱团一起，在Izabela Polakowska-Rybka的指挥下演出了莫扎特的加冕弥撒。该合唱团举办了多场音乐会，并受到观众的热烈欢迎。在2020年12月，他们发布了首张专辑《让声音存在》（Let There Be Sound）。
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