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专辑简介

专辑简介：他们的第一张合作专辑由 Odradek World 发行，受到公众和国际媒体的一致好评（《BBC 杂志》五星，《Songlines 杂志》四星），在取得巨大成功之后，库姆塔拉（Koum Tara）和 La Camerata 又推出了《Baraaim El-louz》--"杏树的花蕾"。"起来看看杏树的花蕾(Rise and behold the buds of the almond tree)"这句诗出自库姆塔拉的诗歌，这张专辑正是本着这种精神构思的：邀请人们欣赏春天、春天的复苏和春天的延续。焕然一新，是因为该小组与新歌手一起，创作了原创作品和文本，试图为现代Chaabi(北非传统舞蹈)开辟新天地。延续，是因为库姆·塔拉仍然是一个多层面的文化之旅，以传统恰比诗歌和旋律、西方弦乐四重奏、爵士乐和电子音乐为基础。新曲目是在 2020 年间创作的，通过传统旋律和 Mahboub Bati、Dahmane El Harrachi 和 Mohamed El Badji 的歌词，进一步探索了Chaabi的根源，从而向这一流行音乐风格的一些伟大人物致敬。作品还收录了主要由歌手哈米杜（Mohamed Hamam）和卡里姆·莫里斯（Karim Maurice）创作的原创作品和以前未曾发表的文字。艺术家简介：库姆塔拉（Koum Tara）是钢琴家兼作曲家卡里姆-莫里斯（Karim Maurice）围绕一个共同项目创作和指导的四个音乐世界的聚会：传统Chaabi音乐、古典弦乐四重奏、现代音乐和爵士乐。原材料取自阿尔及利亚歌手 Sid Ahmed Belksier 的传统曲目。这些主题经过加工、变形、重新和声和重组，创造出一种跨文化的混合风格。作为创作过程的一部分，音乐家们（卡里姆-莫里斯、西德-艾哈迈德-贝尔克西耶、卡迈勒-马祖尼和布莱斯-贝勒德）在每首歌中都融入了自己的特色和独特的诀窍。这是一次文化思想的碰撞，产生了独特的音乐质感。Chaabi的传统诗歌和情歌与西方弦乐四重奏、即兴爵士乐和电子音乐的传统相融合，在每首曲子中创造出不同风格和流派的融合。当人性、对文化的尊重和宽容被视为建设更美好世界亟需的价值观时，这场演出提供了一个音乐世界，每个人都带着自己的身份、文化遗产和独创性来歌唱博爱。男生下面硬的视频 专辑简介：大多数大提琴家都将巴赫为独奏大提琴创作的六部组曲视为大提琴曲目的圣杯。我们这个时代最受人喜爱的大提琴家，马友友（Yo-Yo Ma），即将发布了他对这些作品的又一次录音，他将在其中演奏所有第一部组曲。巴赫在他30多岁时创作了他的六部独奏大提琴组曲，这是他创作力旺盛的时期，也创作出了他的勃兰登堡协奏曲、他的管弦乐组曲和六部独奏小提琴的奏鸣曲和组曲。曾经的大提琴大师，保罗·卡萨尔斯（Pablo Casals），13岁时就开始学习这些组曲。但直到他近60岁的1936年，他才开始进行首次的全套录音。马友友在四岁时就开始学习大提琴组曲。在他十几岁时，卡萨尔斯成为了他的音乐偶像，马友友在接近30岁时的1985年首次录制了这些组曲，并获得了格莱美奖最佳器乐独奏家。在他40多岁时，他再次录制了这些组曲，这次是为了配合一系列名为"Inspired By Bach"的视频。其中一部视频是与冰上舞蹈冠军托维尔和迪恩合作，以及马友友本人在时代广场演奏大提琴。最具启发性的视频是马友友与编舞家马克·莫里斯的合作，他将"组曲3号"变成了一支名为"Falling Downstairs"的舞蹈，舞蹈开始是舞者们沿着音乐下降的旋律跑下楼梯。现在马友友已经进入60多岁，他再次录制了巴赫的大提琴组曲，新专辑的名字叫做《大自然的游戏：巴赫第一大提琴组曲》。这首专辑的独特之处在于，它是在美国田纳西州的大雾山中现场录制的，你能从录音中听到清脆的鸟鸣与流水，和优雅的琴声交相辉映，显得格外静谧而沉寂。像独奏小提琴组曲一样，大提琴组曲每部都由六个舞蹈乐章组成，交替展现欢乐和庄严的情绪。这些乐章之间没有指定的速度，留给了表演者充分的自由。马友友总是比卡萨尔斯更能传达出音乐的轻快旋律。但在这最新的演绎中，马友友的大提琴比之前的版本更有说话的质感。他将巴赫呈现为一位睿智的讲故事之人。这张专辑是一个独特的艺术作品，它不仅展示了马友友无与伦比的大提琴技巧，同时也揭示了他深深的音乐洞察力。在这张专辑中，你会听到马友友如何通过他对巴赫音乐的理解，让每个音符都充满生命力。这张专辑是一个音乐的礼物，值得每个人去倾听和珍藏。艺术家简介：马友友，1955年10月7日出生于法国巴黎。大提琴演奏家，毕业于哈佛大学、茱莉亚音乐学院。1959年，由父亲启蒙学习大提琴，并和家人迁居纽约。马友友在古典与爵士之间轻松转变。他总是和最最优秀的演奏家一起演奏，并已录制了大提琴协奏曲的全部主要曲目，专辑总数达90张之多。马友友同样是室内乐的热情诠释者。伊扎克•帕尔曼、吉顿•克莱默、伊曼纽尔•艾克斯和艾萨克•斯特这样大名鼎鼎的人物都是他的密友。马友友说：“我理想中的音乐厅应该在演奏台和。观众席之间不设界限，这样音乐厅的气氛会更加亲切。”这一愿望表明这个艺术家将音乐单纯地视作一种和人们沟通的理想方式。任何听过他现场演奏斯特拉迪瓦里大提琴的人都知道，从第一个音符开始，马友友就能用他那不凡的魅力和高超的技巧与听众进行视觉和听觉的交流。2017年2月13日，在美国洛杉矶第18次获得第59届格莱美奖“最佳世界音乐专辑”奖。
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