歌曲写作在德彪西的音乐创作中占据了非常重要的地位。他重视歌词,注意用词与韵律的优美,力图使歌词与音乐绝对和谐。德彪西的艺术歌曲大都采用同时代诗人,如魏尔兰、波德莱尔、皮埃尔·路易、马拉美等人的诗歌。他的59首艺术歌曲德创作横跨1876-1915这40年,他著名的声乐作品有歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》,艺术歌曲《三首比利蒂斯的尚松》(3 Chansons de Bilitis)等。《三首比利蒂斯的尚松》是德彪西艺术歌曲的代表作之一,三首歌选自好友皮埃尔·路易(1870-1925)的散文诗集。作品中的主人翁比利蒂斯是古希腊著名的女诗人,她的爱情故事引发了诗人和作曲家的创作灵感。德彪西在1897到1898年间完成了这三首歌曲,同时恰好也在创作《佩利亚斯与梅丽桑德》。因此不少人认为,这两部作品都具有朗诵调的风格,念白多,戏剧性要求高。但德彪西不以为然,认为旋律是"反抒情"(anti-lyrique)的,而艺术歌曲是抒情的。狠狠色99
媒体评价:“安德烈·汉弗里格(Andreas Haefliger)丰富多变的音调色彩,将李斯特曲中的铿锵有力演绎的栩栩如生,贝多芬曲结尾处的奇妙幽默感也被汉弗里格处理的十分到位。”——《BBC音乐杂志(BBC Music Magazine)》2018年8月专辑简介:自2004年以来,瑞士钢琴家安德烈·汉弗里格(Andreas Haefliger)一直在设计一系列名为“视角(Perspective)”的独奏会节目,并以音乐会和唱片的形式呈现。每个节目都集中在一两首贝多芬的奏鸣曲上,并收录围绕其展开的其他作曲家如莫扎特的作品——这些作品以某种方式与贝多芬的音乐相互影响。该系列的第七部作品于2017年在爱丁堡音乐节上首演,被一位格拉斯哥的一位评论家描述为“鼓舞人心、深思熟虑、清晰明了、纯粹美丽"。这张专辑以贝尔格的钢琴奏鸣曲开场,紧接着是李斯特的印象派作品。毫无疑问,专辑的核心是一首贝多芬奏鸣曲——在汉弗里格看来,这首作品比其他作曲家的奏鸣曲更明显地指向舒曼。这张86分钟的唱片的压轴之作是穆索尔斯基的《图画展览会》,整张唱片都是在维也纳音乐厅莫扎特大厅的特殊音响条件下录制的。《留声机杂志(Gramophone Magazine)》2018年6月对这张专辑予以高度肯定:“汉弗里格探寻了作品中声学和表现力的细微差别,十分难能可贵,这正是其他人不屑于细心研磨的。”艺术家简介:安德烈·汉弗里格(Andreas Haefliger)1962年生于德国柏林,是一位瑞士钢琴家。他成长在名副其实的音乐世家,父亲是著名的男高音歌唱家恩斯特·汉弗里格。青年时期的安德烈·汉弗里格就表现出非凡的音乐天赋,15岁即考入纽约茱莉亚音乐学院,师从赫伯特·斯特辛。他以创新的节目编排而著称,为BIS唱片公司独家录制,在他的音乐会和录音中为听众带来了全方位的音乐激情和人性的魅力。
更多>>