曲目列表
专辑简介
专辑简介：这部专辑由键盘演奏家本杰明·阿拉德（Benjamin Alard）以及一众音乐家共同演绎巴赫的键盘作品。这也是巴赫系列专辑的第七卷，其中以四十五首合唱前奏曲，见证了对管风琴即兴演奏艺术的精通，就像当时会众在依次演唱赞美诗之前听到的那样。这无疑是一个诱人的尝试：通过与巴黎圣母院合唱团的联手合作，本杰明·阿拉德赋予了整部专辑充分的意义和表现力。键盘演奏家简介：本杰明·阿拉德（Benjamin Alard）1985年7月13日生于法国鲁昂，是法国古典羽管键琴演奏家和管风琴演奏家。他的主要爱好一直是巴赫的音乐，正是由于他对这位伟大作曲家的诠释，他在2004年布鲁日国际大键琴比赛中获得一等奖。儿时他开始在家乡法国迪耶普学习音乐，他很快就被风琴所吸引，并进入鲁昂音乐学院，在那里他跟随路易·蒂里和弗朗索瓦·梅尼西耶学习。自2005年起，他成为巴黎圣路易岛教堂的伯纳德-奥贝尔坦管风琴的管风琴师，每季都会在那里举办巴赫音乐的音乐会。本杰明·阿拉德经常在世界各地的主要音乐中心演出，从巴黎到莫斯科和圣彼得堡（马林斯基剧院）以及更远的地方，如东京、波士顿、马德里、巴塞罗那、瑞士和比利时。主播兔兔复出双人啪啪秀
专辑介绍：1986年5月，82岁的钢琴传奇弗拉基米尔·霍洛维茨踏上柏林爱乐音乐厅的舞台，这场演出被收录为专辑《传奇柏林音乐会 (The Legendary Berlin Concert)》，成为他艺术生涯晚期的珍贵见证。尽管年事已高，能量较巅峰时期有所减弱，但霍洛维茨依然以独特的魅力诠释着毕生擅长的曲目。专辑中，他对舒曼、李斯特、斯克里亚宾等作曲家作品的演绎延续了标志性风格：既有即兴挥洒的热情，也有细腻入微的情感表达，即便存在少量技术失误，仍以直击心灵的音乐感染力超越瑕疵。值得一提的是，此次录音音质出色，褪去了数字音频的尖锐感，配合现场零星的观众咳嗽声，更添真实氛围。这张专辑并非初识霍洛维茨的最佳起点，却堪称他晚年艺术境界的完美范本。艺术家介绍：弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz）于1903年10月1日（旧历9月18日）出生于俄罗斯帝国的别尔迪切夫或基辅。12岁时，他进入基辅音乐学院学习，学生时代的他更偏爱作曲，直至家庭陷入贫困，才于1922年在今日的哈尔科夫举办首场音乐会。20岁时，他在列宁格勒（今俄罗斯圣彼得堡）连续举办23场独奏会，全程无重复曲目，累计演奏超200部作品，由此奠定了在苏联的声誉。此后，他在欧洲与美国的巡回演出大获成功，逐步走向国际舞台。 1933年，霍洛维茨与指挥大师阿图罗·托斯卡尼尼的女儿万达结婚；1940年定居美国，1944年正式入籍。1953年至1965年，他完全退出音乐会舞台，仅继续录制唱片；12年后重返美国音乐会舞台，以及1974年、1981年的短暂回归，均成为音乐史上的标志性事件。1982年，他在缺席31年后重启欧洲巡演，为职业生涯添上浓墨重彩的一笔；1986年，他回到苏联举办两场音乐会，意义非凡。1987年的欧洲独奏会系列是他最后的巡演，1989年逝世后，他被安葬于意大利米兰的托斯卡尼尼家族墓地。 霍洛维茨在世时，对弗朗茨·李斯特、谢尔盖·拉赫玛尼诺夫、弗雷德里克·肖邦、亚历山大·斯克里亚宾、多梅尼科·斯卡拉蒂及谢尔盖·普罗科菲耶夫等作曲家作品的演绎，因技术精准度与惊人的动态范围备受赞誉。例如他1935年录制的肖邦《G大调练习曲（“黑键”）》（选自《练习曲》作品10号第5首）、1932年录制的李斯特《B小调钢琴奏鸣曲》，均成为经典范本。而他对键盘小品的诠释，如罗伯特·舒曼的《儿童场景》（Kinderszenen），更以细腻入微的情感表达闻名。
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