曲目列表
专辑简介
专辑简介：这张专辑收录了五首优秀的当代长笛、中提琴和钢琴作品，三位音乐家精美的演绎。艺术家简介：夏洛特·丹尼尔（Charlotte Daniel）博士现任得克萨斯州韦科贝勒大学音乐学院长笛助理教授，她也是贝勒风乐团的成员和韦科交响乐团的首席长笛手。她与贝勒风乐团合作，在韦科交响乐团担任室内独奏家，并在2019年巴拿马圣马洛国际音乐节上担任客座教员和协奏曲独奏家。她与奥斯汀的管乐团QuinTexas合作，在2016年Fischoff全国室内乐比赛中获得银牌，并在2015年Coleman室内乐团比赛中获得Coleman Saunderson管乐、铜管乐和打击乐奖。丹尼尔曾担任美国国家长笛协会、德克萨斯州长笛协会、奥斯汀长笛协会、休斯顿长笛俱乐部、德克萨斯州中部长笛协会、奥斯丁室内乐中心、阿比林长笛节、德克萨斯州音乐教育者协会、全国音乐教师协会、圣地亚哥音乐功绩基金会和大学校际联盟领导的节日和会议节目的特邀嘉宾表演者、教育家和评审员。她曾与阿比林爱乐乐团、奥斯汀交响乐团、圆石交响乐团、安娜堡歌剧院合作演出，并在布雷瓦尔德音乐中心、湾景音乐节和国家音乐节担任管弦乐队研究员。丹尼尔博士拥有得克萨斯大学奥斯汀分校的DMA、密歇根大学室内乐和表演硕士学位，以及俄克拉荷马州立大学的BM，她曾获得Presser学者奖。Kathryn Schmidt Steely博士是贝勒大学音乐学院中提琴教授，并于2007年获得杰出终身教授奖。她曾在美国弦乐教师协会全国大会上担任特邀演讲人，并在全国各地举办过大师班，其中包括两次在奥柏林学院音乐学院担任客座演奏家。Steely曾是佛罗里达州杰克逊维尔交响乐团的核心成员，曾与芝加哥乔佛里芭蕾舞团、沃斯堡交响乐团、达拉斯室内乐团、沃斯-达拉斯芭蕾舞团、阿克伦交响乐团、俄亥俄室内乐团、威奇托交响乐团合作演出，并担任罗克福德交响乐团和韦科交响乐团的首席中提琴手。她也是室内音乐家，也是俄亥俄州奥柏林Credo室内乐夏季音乐节的创始教员，经常与全国各地的音乐家合作演出，包括在多个国际中提琴大会、美国中提琴协会音乐节等。她2010年在MSR Classics发行的弗拉克顿中提琴奏鸣曲被《Fanfare》称赞为“令人愉快”。Steely博士曾担任美国中提琴协会（AVS）主席和美国中提琴协会杂志编辑，前两届担任AVS国家执行委员会成员，并担任AVS网站管理员九年。她曾于2006年获得美国中提琴协会的莫里斯·莱利奖，2010年获得创始人奖，2018年获得美国中提琴协会的杰出服务奖。她拥有伯特利学院、克利夫兰音乐学院和西北大学的学位。Kae Hosoda Ayer博士是贝勒大学钢琴系副教授兼合作钢琴系主任。她拥有得克萨斯大学奥斯汀分校钢琴演奏音乐艺术博士学位，重点是室内乐和合作钢琴。她获得了新英格兰音乐学院的音乐硕士学位和钢琴演奏研究生文凭，并在那里获得了钢琴荣誉比赛的冠军；以及日本东京东宝学园音乐学院钢琴演奏音乐学士学位。她的主要老师和教练包括Anton Nel、Gabriel Chodos、Nobuko Amada、Eiji Oue和Margo Garrett。她曾在新英格兰音乐学院担任伴奏教师，在德克萨斯大学奥斯汀分校期间，她被评为西德尼·赖特总统钢琴伴奏奖学金竞赛一等奖获得者。Ayer博士曾在美国、加拿大、日本、韩国和意大利各地举办音乐会，在那里她作为独奏家和合作钢琴家都很受欢迎。她的表演在Centaur、MSR、Potenza和MarkCustom唱片公司都有发行，同时，也与丈夫单簧管演奏家Christopher Ayer一起表演二重奏Karudan。嗯～啊网站
专辑简介:这张专辑只有5首新歌，还有8首来自于他1995年的双专辑《HIStory - Past, Present and Future - Book 1》中的舞曲混音。不幸的是，从标题开始，专辑《Blood on the Dance Floor》很大程度上就是个不愉快的产物。Jackson的困扰并未在思想上得到解除：在新歌“Ghost”中，他在机械舞曲的调子中以嫉妒为名控诉着他的批评者们（“Who gave you the right to shake my family tree/Tell me, are you the ghost of jealousy?”）。这位流行音乐之王竭力想在此“黑”上一把，而最后却使他着实烦恼。从在关于沉溺药物的歌曲《Morphine》中的双关语“Before I put it in, close your eyes and count to 10”（在我将其放入之前，闭上你的眼睛数到十），到他在歌曲“Superfly Sister”中的呻吟“Love ain't what it used to be/Push it in, stick it out”，在专辑中每处涉及到性的地方都用了隐语。专辑内页中大多数的图片都是Jackson在尖叫时张开嘴的样子，仿佛他再也不知道如何以其他方式来表达他的情感。如果别无其他，那些混音曲目将能把听众从专辑里那些有着80年代的僵硬呆板节奏风格的新歌中解放出来。Terry Farley和Pete Heller游戏般地在他们给“Money”的混音中调用了Jackson1979年的经典之作“Don't Stop 'til You Get Enough”。 Fugees乐队Wyclef Jean 版本的“2 Bad”给专辑注入了一些砂砾般的Funk元素。而“Earth Song (Hani's Club Experience)”则是一出值得让人步入舞池的创意风景。但这一切都无法摆脱Jackson痛苦的公众形象。他在标题歌曲中唱道：“It was blood on the dance floor,and I just can't take it.”（血洒舞池，我无法忍受。）就此来说，在极大程度上，我们也不能。
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