曲目列表
专辑简介
*此音频为杜比全景声（Dolby Atmos）专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上，才能获得最佳聆听体验。专辑简介：1931年,古拜杜丽娜生于鞑靼斯坦，早年在喀山学习音乐，后师从苏联著名音乐教育家舍巴林学习，并得到肖斯塔科维奇的鼓励。后来定居德国。古拜杜丽娜一直对各种现代派音乐创作技巧有着浓厚的兴趣，同时又热衷于东欧及其他地区民族乐器的研究，近年来随着安妮-索菲·穆特等一批杰出音乐家的推广，她的国际声誉日益上升。 她的主要创作领域包括管弦乐、协奏曲、室内乐、独奏曲和声乐，并为包括托马斯·因巴赫2013年导演的《苏格兰玛丽女王》在内的几部电影创作过配乐。艺术家简介：大提琴家玛雅·弗里德曼（Maya Fridman）在演奏摇滚乐、爵士乐和现代音乐方面与演奏古典曲目一样成功，她能适应多种音乐类型，从而避免了僵化的分类。弗里德曼 1989 年出生于莫斯科，在尤里·巴什梅特（Yuri Bashmet）建立的国际慈善基金的赞助下，她在电视和广播上进行表演。弗里德曼曾就读于莫斯科国立施尼特克音乐学院，并在国际斯拉夫音乐节上获得一等奖。她在阿姆斯特丹音乐学院继续深造，师从德米特里·费希特曼（Dmitri Ferschtman），并于 2016 年完成硕士学位。2015 年以来，她为 Trptk 录制了《隐形纽带》、《红丝绒》和《火热天使》。小提琴家梅尔·维尔卡门（Merel Vercammen）曾在世界各地的音乐厅演出。她曾在伦敦皇家音乐学院接受古典小提琴训练，并以优异成绩毕业。她也将即兴演奏带入古典音乐，并将小提琴带到传统古典音乐舞台之外的地方。例如，在荷兰的一些大型流行音乐节上，如 “Down The Rabbit Hole ”和 “Into The Great Wide Open”，都能听到她的演奏。2023 年，她被荷兰《金融日报》（Financieele Dagblad）选为 “2023 年 50 位青年希望 ”之一。自 2018 年起，梅瑞尔定期与钢琴家迪娜·伊万诺娃（Dina Ivanova）和大提琴家玛雅·弗里德曼（Maya Fridman）组成二重奏。作为独奏家，梅瑞尔的演奏曲目十分广泛。她曾演奏过贝多芬、勃拉姆斯、德沃夏克和拉罗的小提琴协奏曲以及当代作品。2022 年，她在阿姆斯特丹演奏了叶夫根尼·基辛的钢琴三重奏的世界首演。长期以来，梅瑞尔一直致力于提高当代女作曲家的地位。她与年轻的荷兰作曲家玛蒂尔德·旺特纳尔（Mathilde Wantenaar）有着特殊的渊源，后者为梅耶尔创作了她的第一部小提琴与管弦乐作品。在她的首张专辑中，梅瑞尔录制了玛蒂尔德·旺特纳尔的《Sprookjes》。旺特纳尔还应 Merel 的要求创作了清唱剧《亲爱的爱因斯坦教授》。除了小提琴演奏家和音乐创作者的身份，梅雷尔还学习数学，并在伦敦大学金史密斯学院获得音乐、心智和大脑理学硕士学位，在鹿特丹伊拉斯姆斯大学获得文化经济学和创业学硕士学位。她演奏的小提琴由著名制琴师 Jean Baptiste Vuillaume 于 1845 年左右在巴黎制作，琴弓由 Franz Albert Nürnberger 于 19 世纪制作。这两把琴都是从荷兰乐器基金会（NMF）借给她的。白丝啪啪
专辑简介：作曲家张玉慧的《心境如水（Mind Like Water）》呈现了三首合奏作品和一首大提琴独奏曲，这些作品都以音乐元素之间的对话为特色。有时，对话在截然不同的音乐元素间展开，例如《空气稀薄（Thin Air）》开头乐章的渗透节奏与第二乐章的戏剧性姿态。有时，对话在较小的音乐元素之间进行的，流动般有条理的展开。作曲家简介：张玉慧在六岁时即进入音乐资赋优异班受严格的训练。毕业于国立师范大学之后，在1994年前往美国。先后在波士顿大学以及在美国理论作曲界极负盛名的Brandeis大学取得硕士和博士学位。曾师事吕玲英、林进祐、曾兴魁、Marjorie Merryman、Martin Boykan、David Rakowski和普立兹奖得主Yehudi Wyner。她在1999至2006年间受聘于美国加州大学Davis分校，担任专任讲师及理论作曲助理教授。之后随即转任Brandeis大学，目前为专任理论作曲教授及作曲研究所主任。身为一个当代音乐表演的倡导者，她曾任美国西岸Empyrean现代室内乐团以及在波士顿有四十多年历史的Dinosaur Annex现代室内乐团的艺术总监，合计制作发表了超过七十场的音乐会，同时也常以指挥或钢琴家的身份参与演出。身为一位活跃于美国多年的作曲家，张玉慧囊括了数项美国重要的作曲大奖，包括柯普兰奖，哈佛大学弗朗姆现代音乐基金会的委托创作奖，美国国会图书馆库兹维斯基音乐基金会的委托创作奖，巴尔罗基金会的委托创作奖，古根汉纪念基金会作曲研究奖金，哈佛大学莱得克利夫研究院的音乐研究学者奖金，以及先后由美国文艺学院颁发的艾夫斯作曲奖和文艺学院奖。此外，也获得美国作曲家论坛奖助金、Meet The Composers奖助金、入野义朗奖、 文建会作曲甄选奖等。她曾受邀到许多美国著名的大学演讲，包括哈佛大学、加州柏克来大学、波士顿大学、茱莉亚音乐学院、卫斯理女子学院等。纽约古根汉美术馆的Works & Process艺术季并在2006年以半场音乐会发表她的作品，推崇她为当时新一代的作曲新秀。张玉慧的创作擅长于运用多彩丰富的声响和织度，以创新但不矫情的方式，构建引人的音乐情境和空间。她并不刻意融合东西文化或强调其异同，而是以一位世界公民的态度来呈现出对多元文化和音乐风格的包融，及对人类共同议题的思考。她的作品虽多在美国各地演出。她接受的创作邀约不断，包括来自诺姆堡 (Naumburg)基金会、Meet The Composers (现为New Music USA)、加州大学蒙大维表演艺术中心、首尔世界当代女音乐家音乐节、Monadnock音乐节、韩国文化艺术委员会、国立中正文化中心、波士顿现代管弦乐团(BMOP)、Klangforum海德堡、旧金山室内管弦乐团、 Left Coast室内乐团、Earplay现代室内乐团、Boston Musica Viva现代室内乐团、Alea III现代室内乐团、Triple Helix钢琴三重奏、Volti室内合唱团、台北市交合唱团、朱宗庆打击乐团、魔笛单簧管四重奏、打击乐家Chris Froh、大提琴家Rhonda Rider等。其它合作过的音乐团体及演奏家包括国家交响乐团、台北市立交响乐团、Sacramento爱乐交响乐团、纽西兰三重奏、Nieuw Ensemble、芝加哥的Contempo现代室内乐团、ECCE现代室内乐团、Alexander弦乐四重奏、女高音Tony Arnold、钢琴家 Marilyn Nonken等。她的作品也经常出现在国际及美国重要的音乐节，例如伦敦的美国音乐音乐节、东京的2003亚洲音乐节、汉城的2002亚洲现代音乐节、Pacific Rim音乐节、佛罗里达州州立大学的新音乐音乐节、加州的新美国音乐音乐节等。
更多>>
