专辑简介:本专辑收录了由美籍匈牙利指挥家尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy)带领费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra)演绎的普洛克菲耶夫管弦乐组曲《斯基泰人组曲》,作品20号和雷斯庇基的交响诗《罗马节日》。普洛克菲耶夫(Sergei Sergeyevich Prokofiev),俄罗斯作曲家、指挥家,作为众多音乐类型杰作公认的创造者,他被认为是20世纪的主要作曲家之一。这部作品是是普罗科菲耶夫于1915年创作的管弦乐组曲,全曲共四乐章。奥托里诺·雷斯庇基(Ottorino Respighi),早期创作以室内乐和歌曲为主,是意大利音乐史上杰出的作曲家之一,被称为配器大师。他把传统音乐和现代技巧巧妙地结合于一体,因此被认为是一个新古典主义作曲家。他的作品以抒情性见长,所作交响诗《罗马的喷泉》、《罗马的松树》和《罗马的节日》最为脍炙人口,既富有浪漫主义的色彩,又生动反映了罗马风情。*录音时间:1947年11月22日1946年4月18日费城音乐学院指挥家简介:尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy,1899-1985),美籍匈牙利指挥家、小提琴家。他曾得到美国政府、总统以及其它各个国家所颁发的各种嘉奖,并获得十七所主要大学与音乐学校的荣誉博士学位。五岁时便以小提琴神童的身份进入布达佩斯国立音乐学院,十七岁就成了国立音乐学院的教授。1920年拿起指挥棒,开始专攻指挥。1928年入美国籍,此后陆续指挥了纽约爱乐交响乐团及费城通俗管弦乐团的一系列音乐会获得成功。1931年成功地指挥了费城音乐剧院的演出后,当即被聘请为明利亚波利斯交响乐团常任指挥达五年之久。自1936年起,任费城交响乐团音乐指导及第四代指挥。此后在该团度过了四十多年的指挥生涯,并与该团录制了四百余张唱片。乐团简介:费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra)成立于1900年,是世界上最优秀的乐团之一。乐团卓越的音质和在音乐创作领域无法企及的高水准,使其长期矗立于世界顶级交响乐团之林。乐团不但致力于探寻古典音乐和曲目,同时还不断发掘能够引起当代观众共鸣的精彩作品。乐团与众多世界顶尖艺术家合作,历任音乐总监包括:弗里茨·谢尔、卡尔·波利希、列奥波德·斯托克夫斯基、尤金·奥曼迪、里卡多·穆蒂、沃尔夫冈·萨瓦利什和克里斯托夫·艾森巴赫等。2012-13乐季起,雅尼克·涅泽-瑟贡成为费城交响乐团第八任音乐总监。在他卓尔不群的指导下,乐团至今保持着在古典音乐领域不可撼动的地位。通过举办音乐会、进行巡演、录制唱片等,乐团成为费城和美国的全球文化大使,与中国人民更是情谊深厚。1973年,乐团受当任美国总统尼克松之命历史性访华巡演,成为第一支访问新中国的美国交响乐团。四川妇女操bb
专辑简介:这张专辑汇集了三部大提琴和钢琴作品。其中第一首是加布里埃尔·福雷的《第一大提琴奏鸣曲》,是这一曲目的基石。它创作于 1917 年,由大提琴家杰拉德·海克金(Gerard Hekking)和钢琴家阿尔弗雷德·科尔托(Alfred Cortot)首演。第二首是戈登·克罗斯(Gordon Crosse)的《波之歌(Wavesongs)》,是一部现代杰作,1983 年为本唱片的大提琴家亚历山大·拜利(Alexander Baillie)而作。这首作品是克罗斯个人最重要的灵感来源之一,其本身也是一首令人印象深刻的作品。第三首曲子转录自莫里斯·拉威尔(Maurice Ravel)的早期作品,极具吸引力。拉威尔的《第一小提琴奏鸣曲》创作于 1897 年 4 月,有时被称为 "后奏鸣曲",是他现存最早的作品之一。作曲家简介:戈登·克罗斯(Gordon Crosse,出生于1937年)是一位英国作曲家,以其对现代音乐的贡献而闻名。他在剑桥大学接受音乐教育,并在1960年代开始了他的作曲生涯。克罗斯的音乐风格深受20世纪的现代主义和序列主义的影响,但他也融合了自己的个人风格和声音。作为一位多产的作曲家,克罗斯创作了丰富多样的音乐作品,包括交响乐、室内乐、声乐作品以及戏剧音乐。他的作品通常具有复杂的和声结构和创新的音色组合,同时注重音乐表达和情感表达。除了作曲,克罗斯还在英国多所音乐学院担任教职,为下一代音乐家和作曲家的培养做出了重要贡献。他的作品曾在世界各地的音乐厅和音乐节上演出,并受到了广泛的认可和赞誉。克罗斯被视为英国现代音乐领域的重要人物之一,他的音乐作品为现代音乐领域注入了新的活力和创新。艺术家简介:亚历山大·贝利(Alexander Baillie)是国际公认的同时代最优秀的大提琴家之一。他 12 岁开始学习大提琴,直接受到已故杰奎琳·杜普雷(Jacqueline du Pré)的启发。之后,他在伦敦皇家音乐学院师从琼·迪克森(Joan Dickson)和安娜·沙特尔沃斯(Anna Shuttleworth),并在维也纳师从安德烈·纳瓦拉(André Navarra)。亚历山大·拜利曾与许多英国交响乐团合作,并经常作为大提琴独奏家参加世界各地的协奏曲、独奏会和音乐节。他与英国交响乐团的合作包括:在安德鲁·利顿(Andrew Litton)的指挥下与伦敦交响乐团合作演奏埃尔加大提琴协奏曲;在 Proms 音乐节上在马雷克·雅诺夫斯基(Marek Janowski)的指挥下与 BBC 交响乐团合作演奏舒曼大提琴协奏曲;在已故亚历山大·吉布森爵士(Sir Alexander Gibson)的指挥下与皇家爱乐乐团合作演奏沃尔顿大提琴协奏曲;在西蒙·拉特爵士(Sir Simon Rattle)的指挥下与伯明翰市交响乐团合作演奏德沃夏克大提琴协奏曲。他还与英国室内乐团合作指挥并演奏了海顿和博凯伊里尼协奏曲。他录制的唱片包括由作曲家指挥的《蒂佩特三重协奏曲(Tippett Triple Concerto)》,以及与本杰明·赞德(Benjamin Zander)和波士顿爱乐乐团合作的《肖斯塔科维奇第一协奏曲》。亚历山大·贝利的布里顿大提琴组曲版本获得了纽约媒体的最高赞誉。他是不来梅雅各布大学的大提琴教授,"Gatherin "音乐节的创始人之一。奈杰尔·扬德尔(Nigel Yandell)在约克大学学习音乐后,获得了牛津大学瓦德汉姆学院的研究生奖学金,在那里他的博士论文主要研究十八世纪和十九世纪早期俄罗斯的键盘音乐。此后,他的兴趣扩展到新的领域,包括音乐出版和历史表演实践等方面。作为《新格罗夫音乐和音乐家词典(the New Grove Dictionary of Music and Musicians)》及相关出版物的撰稿人,扬德尔博士是一位经验丰富的钢琴独奏家、伴奏家和教练,在英国和欧洲广泛演出和讲学。 他曾担任伦敦小交响乐团、宫廷歌剧院和 Pro Corda 的总监,现任斯特拉迪瓦里信托基金总监和威尔士皇家音乐与戏剧学院外聘考官。扬德尔博士在剑桥三联课程中的教学/指导领域主要集中在技术和实践技能(演奏、听觉/音乐性、键盘技能、和声/对位)以及十八世纪晚期/十九世纪早期的历史研究。
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