曲目列表
专辑简介
专辑简介：《鲁宾斯坦: 经典钢琴协奏曲集（Arthur Rubinstein Plays Great Piano Concertos）》涵盖了11张碟，这些作品集再次印证鲁宾斯坦浪漫音乐的高超表现力。这套专辑的录音涵盖了一个巨大的音乐范围，从贝多芬到肖邦和勃拉姆斯。这套专辑的曲目大部分被称为“战马”曲目，十三个小时的协奏曲，录音质量好，乐团和指挥家都很了不起。专辑曲目包括五首莫扎特协奏曲（17、20、21、23、&24）、五首贝多芬协奏曲、两首肖邦协奏曲、两首勃拉姆斯协奏曲、柴可夫斯基第一协奏曲、舒曼、格里格、圣桑第二钢琴协奏曲、拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲、拉赫玛尼诺夫的《帕格尼尼主题狂想曲》以及德法拉、肖邦、希曼诺夫斯基的其他几首作品。这些都是精彩的演出，录音充分捕捉到钢琴和乐队的声音，此专辑拥有非常出色的音响效果。鲁宾斯坦做了所有伟大艺术家都会做的事--他把困难的声音变得毫不费力，他的每一个乐句、重音、音符、气氛都是不疾不徐的清晰明确而且简洁优美。艺术家简介：阿图尔·鲁宾斯坦（Arthur Rubinstein，1887年1月28日—1982年12月20日），美籍波兰裔犹太人，著名钢琴演奏家。1887年1月28日生于波兰罗兹，1982年12月20日卒于日内瓦。5岁登台演奏。后到柏林，经J.约阿希姆推荐，从K.H.巴尔特学钢琴，从R.卡恩和M.布鲁赫学理论。11岁在柏林由约阿奇姆指挥演奏W.A.莫扎特的钢琴协奏曲。后到俄国、波兰等地旅行演奏，获得热烈赞誉。在大众的眼光中，阿图尔·鲁宾斯坦以演奏肖邦音乐最被认同，这归因于他有着和作曲家相同的国籍及广泛的录音。然而他的音乐特质中最重要的要素之一，是对于常备曲目的全然掌握，从巴赫、莫扎特、贝多芬，到所有浪漫时期作曲家，以及许多二十世纪重要的作曲家。阿图尔·鲁宾斯坦的偏好似乎是没有限界的，他为自己的独奏会和录音所选取的独奏作品显示了他鉴赏家的品味能力。宛如要展现他音乐品味的广度一样地，他在1961年秋天为纽约的听众举办了一系列共十场的独奏会，一首也没有重复地总共演奏了八十九阙作品（包括安可曲，即返场曲）。历史上许多其它钢琴家地做了类似的尝试，阿图尔·鲁宾斯坦是独一无二的。为了拓增曲目并加强技巧训练，阿图尔·鲁宾斯坦自1932年起淡出舞台数年，1939年迁居美国，1946年成为美国公民。二次世界大战后，阿图尔·鲁宾斯坦开始在世界各地演出，但是德国除外。终其一生，阿图尔·鲁宾斯坦再也没有踏上德国土地。1961年10月到12日，阿图尔·鲁宾斯坦在卡内基音乐厅举办一系列马拉松式音乐会，他在这几场演出中弹奏了九十首、七十位作曲家（从巴赫到斯特拉文斯基）的作品。1904年在巴黎和拉威尔会面，1906年在卡内基厅举行美国首演。1912年造访伦敦，并和易沙意共同演出多场1916-1917年在西班牙和南美洲巡回。1932年起数年间，为了扩展演出曲目并磨练技巧，阿图尔·鲁宾斯坦暂别舞台生涯。1939年移民美国，前于1946年成为美国公民。战后他在世界各地巡回演出，但却从不履足于德国土地之上。1961年十月到十二月间，他在卡内基厅演出一连串马拉松式的音乐会，演奏曲目自巴哈到史特拉汶斯基，遍及70名作曲家的90首作品。1976年六月十曰，阿图尔·鲁宾斯坦以89之龄，在伦敦的维格摩尔厅举行告别演奏会。丰富的唱片录音与影片保存其独树一格的琴艺。他在钢琴史上的地位无疑可列入十九世纪末的巨人之一。女人和公豬交交30
专辑简介：迪米特里·米特罗普洛斯（Dimitri Mitropoulos）作为一名美籍希腊指挥家，与明尼苏达管弦乐团 （The Minnesota Orchestra）合作，录制了许多经典曲目和珍贵的历史录音。这些录音作品被重新灌录，并按照时间顺序组成了套盒。这是系列碟片的第六十三张，收录了柴可夫斯基的斯拉夫进行曲, Op. 31，意大利随想曲，穆索尔斯基的交响音画“荒山之夜”以及尼科斯·斯卡尔科塔斯（Nikos Skalkottas）的四首希腊舞曲。米特罗普洛斯擅长指挥管弦乐作品以及不同时期作曲家的作品。他的指挥风格明快，强调力度、幅度与精致的对比。录制时间：Track 1-2：1957年11月11日 录制地点：布鲁克林圣乔治酒店音乐厅Track 3：1957年4月22日 录制地点：纽约市CBS30街录音室Track 4-7：1956年1月9日 录制地点：纽约市CBS30街录音室指挥家介绍：德米特里·米特罗普洛斯（Dimitri Mitropoulos）于1895 年出生在希腊的雅典，早年曾在雅典音乐学院中学习钢琴及和声学和对位法，1918 年，他从雅典音乐学院毕业，并在毕业时荣获了该院钢琴演奏的金质奖章。从这以后，米特罗普洛斯开始走向世界，他先后赴巴黎、布鲁塞尔和柏林进行深造，在这段时间里刻苦地学习作曲及钢琴演奏，在柏林时，他曾在本世纪最伟大的钢琴大师之一布索尼的门下潜心进修。米特罗普洛斯在1949年至1958年期间担任纽约爱乐乐团的音乐总监。在20年的时间里，带领乐团在世界各地演出，从南美到欧洲，以及40个美国城市进行了764场演出。对米特罗普洛斯来说，他任期内的最大亮点是1955年对其家乡雅典的访问，他自1938年以来就没有在那里指挥过，该场演出反响非常热烈，成千上万的人在售票处前露营抢票。 为了扩大乐团的观众群，米特罗普洛斯和纽约爱乐乐团在1950—1951年两次出现在纽约市的电影院罗克西剧院，每次为期两周，在特色电影前演奏四首流行歌曲，近20.5万人观看了演出，观演人数相当于在卡内基音乐厅的100场音乐会，为乐团和音乐厅吸引了一批观众。作为当代作曲家的热情拥护者，米特罗普洛斯与爱乐乐团一起演出了近50部世界首演作品。他还向美国观众介绍了马勒的第六交响曲，以及勋伯格、肖斯塔科维奇和普罗科菲夫的重要作品。作为一个有声望的名指挥，他是马勒作品的优秀解释者，1940 年，他因宣传和介绍马勒的作品而受到了美国马勒协会的嘉奖，获得了很高的荣誉。在他与爱乐乐团的最后一场音乐会中，米特罗普洛斯在1960年1月的首届马勒音乐节上指挥了12场音乐会。乐团介绍：明尼苏达管弦乐团（Minnesota Orchestra）是一个位于明尼苏达州明尼阿波利斯的美国管弦乐团。明尼苏达管弦乐团最初是在1903年成立的明尼阿波利斯交响乐团（Minneapolis Symphony Orchestra），它的大部分音乐会都在明尼阿波利斯的管弦大厅举行。 明尼苏达管弦乐团在本州、全国和世界各地都有悠久的演出历史，1903年11月5日，当乐团作为明尼阿波利斯交响乐团（Minneapolis Symphony Orchestra）举办其第一场音乐会时，棒球的第一次世界大赛刚刚结束，莱特兄弟正在准备他们的第一次飞行。自1968年被称为明尼苏达交响乐团以来，乐团已经由十位音乐总监领导，托马斯·桑德戈德在2023-24赛季开始担任最新的音乐总监。除了核心古典音乐会以外，乐团每年都会举办由莎拉·希克斯指挥的”乐团大厅现场”音乐会，以及由创意合伙人乔恩·木村帕克策划的”乐团大厅夏季”音乐会。明尼苏达管弦乐团自20世纪20年代以来一直在录制音乐，最近的项目包括贝多芬和西贝柳斯交响曲全集，以及正在进行的马勒交响曲全集的计划。迄今为止，乐团已经访问了20多个国家的600多个城市，包括在过去20年中的6次欧洲之行，以及在2015、2018年对古巴、南非的访问。
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