专辑介绍:对于许多小提琴爱好者而言,亚莎·海菲茨(Jascha Heifetz,1901-1987)无疑是最顶尖的存在。他的音色堪称完美,演奏风格虽如电流般强劲,未必时时尽显细腻,但其技巧中蕴含的惊人力量与精准度却令人无法否认该专辑便汇集了他最受喜爱的作品,包括西贝柳斯、拉赫玛尼诺夫与柴可夫斯基的小提琴协奏曲,以及一些珍品(如格什温的三首前奏曲、巴赫的《二部组曲》第二号中的卡农),且整套专辑经过重新制作。其中,巴赫的作品演绎或许对部分听众来说过于激烈,这是一场充满激情与浪漫色彩的诠释,但这正是海菲茨独有的风格。而在西贝柳斯与柴可夫斯基的小提琴协奏曲中,他的技艺则展现得无可辩驳。弗里茨·莱纳指挥芝加哥交响乐团为这位小提琴家提供了完美伴奏,让海菲茨得以尽情施展才华。此外,海菲茨改编的格什温作品,更是额外的惊喜,饶有趣味。若你尚未领略过海菲茨的辉煌,这张专辑便是绝佳机会。经过重新制作后,他的演奏听起来从未如此美妙。 ——贾森·维尔林德艺术家介绍:20世纪孕育了一大批杰出的小提琴家,而亚莎·海菲茨(Jascha Heifetz,1901-1987)便是这一群体中当之无愧的首位明星。1901年,亚莎·海菲茨出生于维尔纽斯——这座城市深受多元文化背景居民的热爱,也被全世界的犹太人誉为“北方的耶路撒冷”。在他的一生中,海菲茨始终珍视着家乡的生活记忆与音乐氛围,以及早年所经历的多元文化环境对自己的影响。1907年,年仅六岁的海菲茨在立陶宛的考纳斯举办了首场公开音乐会。1912年,他在柏林的音乐会大获成功,由此在欧洲打响名气,随后又在美国收获国际赞誉。海菲茨的艺术才华,成为了当代所有小提琴家的光辉典范。尤里·格里戈里耶夫教授曾这样定义这位音乐家的独特之处:他的演奏仿佛是在古老维尔纽斯建筑结构基础上进行的潜意识即兴创作,既传递出建筑的宏伟气势与古典和谐之美,又展现出富有表现力的建筑多样性。99视频在线
专辑简介:美国乐队Mr. Big(大人物合唱团)的第二张录音室专辑“Lean Into It”将推出30周年的纪念版。这张1991年的专辑特色是其中收录了跨界歌曲“To Be With You”,它几乎在全球的各大音乐榜单都名列第一。其他的单曲像“Just Take My Heart”也是英国前30名的热门歌曲。不仅作为一个经典、一个时代的回顾,Evosound厂牌也对录音进行了修复和提升,使得这些曲目拥有了更耐听的音质。组合简介:Mr. Big(大人物合唱团)成立于1988年,乐风承袭范海伦合唱团的硬式摇滚,团名取自Paul odgers领导的英籍团体Free在1970年的一首歌,该歌曲就叫“Mr.Big”。在80年代末所涌现的一大批重金属乐队中,Mr. Big 算是比较有特色的一支的。他们玩的既非暴风骤雨的 Thrash Metal ,也非旋律悦耳的 Pop Metal ,他们在传统的重金属中加入了较重的布鲁斯乐的成份,但又非是哀怨的;同时,他们也是重金属乐队中为数不多的能唱民谣的乐队,因此,与其他的重金属乐队相比,他们的音乐显得心平气和、干干净净,富于技巧变化,曲子的音乐性很强且富有整体感。九十年代欧美乐坛正值一个思考期,流行化的商业操作日臻成熟,而音乐人们也开始寻找更新的音乐思路,音乐种类日趋繁杂,各种乐队层出不穷。在很多人对音乐动机苦思冥想的时候,有一支乐队却在传统乐队音乐上取得了巨大的成功,这支乐队就是Mr.Big乐队。 Mr.Big的确是以硬派摇滚而著称于世的,但恰恰是他们的慢歌流传最广。其中有两首最为著名,一首是《Wild World》一首是《To Be With You 》。尽管他们解散的消息时有时无,但人们一听到这旋律就好像一下子回到了他们的音乐世界里。Mr. Big来自芝加哥,乐队的创始人是 Billy Sheehan,曾经在 David Lee Roth 乐队当过贝斯手,在经历了一系列风雨后,与 Eric Martin(vocals), Paul Gilbert(guitar), 和 Pat Torpey(drums)一起组建了 Mr. Big 。吉它是他们最大的优势----因为有了P aul Gilbert,Paul Gilber t的吉他水平在80年代出现的一大批吉他手中是属于出类拔萃的。1991年,乐队推出第二专辑《Lean Into It》。直到1992年的时候,专辑中的一首民谣风格的单曲 “To Be With You” 登上了Billboard单曲榜的榜首,专辑因此水涨船高,很快卖出了白金的销量,Mr. Big 开始为更多的听众所接受。平心而论,《Lean Into It》比上张同名专辑水准高了不少。1993年,乐队推出第三专辑《Bump Ahead》,《Bump Ahead》是 Mr. Big 所有作品中最出色的一张,特别值得一提的是 Eric Martin 的演唱,他那优雅而又温婉的风格是其他重金属歌手身上找不到的。当然,Paul Gilbert 凌厉的吉他技法也为专辑增色不少,人们开始称呼他为“光速吉他手”。1996年,乐队推出第四张专辑《Hey Man》,但此时的乐坛重金属已是江河日下,尽管乐队在专辑中减少了重金属的份量,并适度增加了慢歌的比重,歌曲也做的更流行了,可无奈时不予我,1996年到底不是5年前,《Hey Man》在评论和销售上都没有取得好的成绩,不过在日本,Mr. Big 还是挺受欢迎的。同年,Mr. Big 宣布解散,Atlantic 公司为乐队推出了一张名为《Big Better Best/The Best Of Mr. Big》的精选专辑;1998年,唱片又推出一张乐队在 Hard Rock 餐厅的现场演出专辑。乐队核心人物 Paul Gilbert(guitar)离开乐队之后,也推出过几张不错的个人专辑。Mr. Big 解散不久后,乐队剩下的三位成员找来曾在 Poison 乐队1993年专辑《Native Tongue》中担任吉他手一职的 Richie Kotzen ,重组了 Mr. Big ,Richie Kotzen 对于 Blues 音乐的领悟能力好过 Paul Gilbert,双方合作的结晶就是1999年专辑《Get Over It》。2001年,Mr. Big 再次推出新专辑《Actual Size》。2009年,乐队重组,成员:Billy Sheehan (贝斯)、Paul Gilbert(吉他) 、 Eric Martin(主唱) 、Pat Torpey(鼓手)。2011年5月1日,Mr.Big乐队来到中国,参加中国2011迷笛音乐节,这是Mr.Big乐队第一次集体来到中国,Mr.Big的到来将整个音乐会推向高潮,引发万人大合唱。
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