曲目列表
专辑简介
专辑简介：手风琴是一种深深扎根于立陶宛民间音乐的乐器。今天，手风琴也被认为是古典音乐的一种多功能乐器，这种观念的改变主要是由才华横溢的立陶宛青年手风琴家马丁纳斯·莱维斯（Martynas Levickis）推动的，他是该领域中最受国际欢迎的音乐家之一。阿斯托尔·皮亚佐拉（Astor Piazzolla）的音乐以其轻盈和忧郁，从小就令这位年轻的手风琴家着迷，因此不言而喻，马丁纳斯·莱维斯将在周年纪念日为这位杰出的作曲家献上自己的作品。他与立陶宛国家交响乐团一起录制了 “阿空加瓜”(Aconcagua)音乐会现场。对于指挥家莫德斯特·皮特雷纳斯来说，皮亚佐拉的协奏曲—以美洲最高的山峰“阿空加瓜峰”命名—传达了攀登地球屋脊的所有方面和象征意义：自由、渴望、孤独、痛苦、蜕变、和平。莱维斯与他成立的室内乐团麦克切斯特（Mikroórkestra）有着长期而密切的合作。他们共同演绎了《布宜诺斯艾利斯的四季》，这是皮亚佐拉的永恒杰作，具有多种风格，用音乐记录了阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的四个季节。指挥家简介：手风琴家马蒂纳斯·列维克斯（Martynas Levickis）以其音乐性、魅力和充满活力的表演吸引了观众和评论家。作为世界领先的手风琴演奏家之一，他在古典和现代曲目中的精湛技艺和多才多艺改变了我们聆听这种乐器的方式。他获得了30多个国际奖项；2010年，他赢得了Coupe Mondiale世界手风琴锦标赛。作为环球音乐Decca经典唱片公司签约的第一位手风琴演奏家，他的同名首张专辑直接登上了英国官方古典专辑排行榜的首位。多年来，马蒂纳斯曾与多个乐团合作，包括BBC音乐会乐团和伯明翰市交响乐团。此外，马蒂纳斯·列维基斯成立了他的室内乐团麦克切斯特（Mikroorkéstra），以独奏家或指挥家的身份指挥了多个项目，其中包括他自己为手风琴和室内乐团改编的维瓦尔第的《四季》首演。乐团简介：立陶宛国家交响乐团（The Lithuanian National Symphony Orchestra）是立陶宛最精致、最知名的乐团之一，由作曲家、指挥家和钢琴家巴利斯·德瓦里奥纳斯于1940年建立。从1964年到2015年，它由尤扎斯·多马尔卡斯领导，从2015年秋天开始，莫德斯特斯·皮特雷纳斯担任其艺术总监和首席指挥。LNSO也许是立陶宛和波罗的海文化最杰出的大使和推广者，在其工作中完美地融合了波罗的海和欧洲的表演传统。这个由近100人组成的熟练而可靠的集体，每年在立陶宛国家爱乐厅和立陶宛的其他舞台上举办约50场音乐会，并广泛地在国外巡演。陶宛交响乐团的曲目包括古典音乐和浪漫主义音乐，其中包括20世纪和21世纪立陶宛作曲家的几乎所有交响乐作品。乐团积极参与立陶宛音乐的表演和推广，并演出了许多重要的作品。作曲家简介：阿斯托尔·皮亚佐拉（Astor Piazzolla）是阿根廷探戈作曲家和班多钮手风琴（用于演奏宗教音乐）演奏家。他的作品将传统探戈革新为一种新的风格，融入了爵士乐和古典音乐的元素，被称为新探戈。作为一名优秀的手风琴演奏家，他经常与不同的乐团合作演奏自己的作品。他在他的祖国被称为 “伟大的阿斯特"。在引入他的探戈新方法（新探戈）后，他在阿根廷的音乐和政治上都成为一个有争议的人物。阿根廷有句谚语："在阿根廷，一切都可能改变--除了探戈"，这说明他在自己的家乡发现了一些阻力。然而，他的音乐在欧洲和北美获得了认可，他对探戈的重新创作得到了阿根廷社会一些自由派的拥护，他们在推动他的音乐革命的同时也在推动政治变革。1955年的他组建了 “布宜诺斯艾利斯八重奏”，除此之外他也和其他乐团有过密切合作，除了为乐团提供原创作品和编曲外，他还在所有这些作品中担任导演和班多钮手琴演奏者。人人爱人人草
专辑简介：我向自己提出的挑战是，用所有大小调编写一部包含 24 首前奏曲和赋格曲。我联系了家人、朋友和一些与我有联系的机构，请他们每人委约一首前奏曲和赋格曲。在很短的时间内，我就意识到我给自己定下了多么艰巨的任务。这个项目我花了 8 年时间才完成，直到 2019 年，我才最终完成了最后的《b 小调赋格》。乐谱于 2020 年 6 月我生日那天出版，我意外地收到了内森-威廉姆森（Nathan Williamson）的一封电子邮件，他说他很想学习这首曲子，而且由于科维德封锁的限制，现在也许是考虑是否录制完整唱片的好时机。令我们非常高兴的是，Lyrita Recorded Edition 同意推出了这套唱片。早在计划过程中，我就决定将这套曲分为 4 册（每册由 6 首前奏曲和赋格组成），以巴赫名字中的一个音符（德语记谱法为降 B 调、A 调、C 调和 B 自然调）为基础，以这 4 个调性的大调性或小调性为起点和终点。此外，我还想参考了肖斯塔科维奇的密码图（DSCH - D、降 E、C 和 B），他的 24 首前奏曲和赋格曲也对我的这套作品产生了影响。——克里斯托弗·布朗（Christopher Brown）艺术家简介：英国作曲家往往以其合唱音乐而闻名，克里斯托弗·布朗在这一传统中表现出色。克里斯托弗·布朗出生于 1943 年，曾是威斯敏斯特教堂的合唱团成员，在切尔滕纳姆的迪恩-克洛斯学校继续接受教育，并于 1962 年获得剑桥大学国王学院的合唱奖学金。1965-67 年，他在皇家音乐学院师从伦诺克斯-伯克利（Lennox Berkeley），他继承了伯克利作为作曲家的优雅和自然，并在柏林师从鲍里斯-布拉赫（Boris Blacher）一年，完成了学业。1974 年，他被英国音乐家协会授予科拉德奖学金，并凭借第一弦乐四重奏（1970 年）获得首届吉尼斯作曲奖。1976 年，他凭借《独白》成为首位获得摩纳哥皮埃尔亲王奖的英国作曲家，同年，这部作品也为他带来了第二个吉尼斯奖，而他的第二弦乐四重奏则获得了华盛顿国际比赛的一等奖。在克里斯托弗-布朗职业生涯的各个阶段，器乐音乐都在他的作品中占有重要地位。他有多部令人印象深刻的管弦乐作品，包括受费尼信托基金委托为伯明翰市交响乐团创作的《三联曲》、为圣奥尔本斯国际艺术节创作的《管风琴协奏曲》、为利物浦皇家爱乐乐团创作的《太阳升起》，以及《Ruscelli d'Oro》（为利物浦皇家爱乐乐团创作）： 为利物浦皇家爱乐乐团创作的《太阳：升起》，以及为剑桥郡青年管弦乐团创作的《Ruscelli d'Oro》（1990 年）。他一直对弦乐情有独钟，《弦乐奏鸣曲》和《走进太阳》将绚丽的质感、紧凑的结构和富有表现力的抒情性融为一体。在室内乐领域，他创作了两首弦乐四重奏、木管和铜管五重奏、两首钢琴三重奏，以及为其他组合创作的大量作品，其中包括为两支管乐、两支弦乐和钢琴创作的《室内乐》（Chamber Music for two wind, two strings and piano）、为伊夫林-格伦尼（Evelyn Glennie）和托马斯-特罗特（Thomas Trotter）创作的《La Légende de l'Étoile》（1991）、弦乐三重奏《星之歌 III》（1997），以及为小提琴、中提琴、大提琴、小号、管风琴和钢琴创作的独奏作品。此外，他还创作了多部歌曲集，包括为男高音和吉他创作的季节性歌曲集《一年四季》（All Year Round）。
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