曲目列表
专辑简介
作品简介：贝多芬A大调第七交响曲（Symphony No.7 in A major, Op.92）首次公演于1813年12月8日。当贝多芬创作他的第七交响曲时，人们正注视着欧洲的版图被鲜血重新绘制。那是在1811～1812的秋、冬、春三季。这部作品在6月间完成，此时拿破仑战事已进入最后的高潮，大举侵犯俄国，旦夕之间溃不成军。当这部交响曲第一次上演时，拿破仑帝国已到达了分崩离析的最后阶段。A大调第七交响曲虽然是无副标题的作品，但是人们通常喜欢把它称之为“舞蹈性的交响曲”、“舞蹈的颂赞”。在贝多芬所有没有副标题的交响曲当中，这部作品也是最受人欢迎的。它拥有贝多芬所写出的最著名的慢版乐章以及最著名的快板乐章，所以它的地位终究是九大交响曲中不可忽视的一部。贝多芬F大调第八交响曲（Symphony No.8 in F major, Op.93）完成于1812年的10月。于1814年2月17日在维也纳的舞会剧院首次演出，获得极大的成功，由于反应强烈，几天后又重演。《F大调第八交响曲》，作品93是路德维希·范·贝多芬于1813年创作的四乐章交响曲。贝多芬此前创作的第六交响曲“田园”的调性也是F大调，但篇幅较长，故而作者亦将此交响曲爱称为“小的F大调”交响曲。 此作品也是贝多芬闻名于世的九部交响曲中最为短小的一部，有时受到忽视。但贝多芬自己对它十分喜爱，甚至称它比第七交响曲“强得多”。虽然写作时贝多芬生活并不顺利，但该作品依然有着轻松愉快的风格。其规模虽然短小，但精悍紧凑，充分体现了贝多芬的作曲技艺。与贝多芬的一些其它作品（如著名的《月光奏鸣曲》）类似，该交响曲的末乐章分量最重。值得注意的是，在第二乐章中，木管乐器演奏出固定的音型，被认为是模仿当时刚刚得到改进的节拍器的声音，并且在乐章最后还有一个玩笑般的“节拍器出故障”的乐段。除此之外，也有其它部分被认为是音乐玩笑。白有丰满大肉厨BBWBHD
专辑简介：在这部专辑中，吉他演奏家伊格纳西奥·卢萨尔迪·蒙特维德（Ignacio Lusardi Monteverde）演绎了各种有关弗拉明戈这一音乐风格的作品，以及历史作品是如何影响了弗拉明戈音乐在现如今所表现出的形势。在探索这些不同风格的起源，以及它们是如何在几个世纪中建立、发展和传播的同时，他还制作了自己的美丽的前卫作品。弗拉门戈是一种历史悠久的做法，包含了广泛的艺术风格和情感。通过cante（歌曲）来表达深深的喜悦或心痛的声乐，其中往往包括诗意的歌词。弗拉门戈的舞蹈形式被称为baile，传达出发自内心的激情和引人入胜的浪漫--所有这些都与从狂喜到悲伤的情绪纠缠在一起。然后是El toque，通过在该流派中使用的许多不同的节奏形式演奏弗拉门戈吉他的艺术。toque这个词来自于西班牙语的tocar，意思是 "触摸 "或 "撞击 "吉他。El toque已经从最初的伴奏角色演变为自己的艺术形式，伴随着拍手、跺脚和击鼓。现在，正如在这里听到的伊格纳西奥的作品一样，伴随着贝司、卡洪、卡西西和南印度及中东鼓。通过发掘这些历史影响，蒙特维德展现出这些不同文化之间的音乐互联，以及它们对近现代的影响。在他自己的作品中，受他在安达卢西亚、印度和中东地区旅行的启发，他接受了几个世纪以来发展和流传下来的原始模式、旋律、特定节奏和韵律。吉他演奏家简介：伊格纳西奥·卢萨尔迪·蒙特维德是一名吉他演奏家，生于布宜诺斯艾利斯。他也是一名优秀的音乐制作人。2019年英国拉丁奖年度音乐人得主。J-H-裴斯泰洛齐大学博士，北部和中部音乐学院荣誉院士，音乐家和歌唱家协会院士。蒙特维德博士曾作为独唱吉他手在印度国家剧院和巴比伦大剧院演出。制作了大量的录音，在Nonclassical, Orpheus, ARC, Naxos of America, Orchid Classics, Drama Musica等公司发行。毕业于合唱团团长，目前从事不同音乐节的开发工作，如Ketevan世界神圣音乐节（印度）、Babylon音乐节（伊拉克）、伦敦弦乐节，并与一些古典音乐和早期音乐的表演者密切合作。与大英博物馆、皇家音乐学院和市政厅学校合作，在标志性的艾比路录音室制作了一些专辑，并在布宜诺斯艾利斯的拉丁美洲巴洛克音乐节工作了6年。
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