*此音频为杜比全景声(Dolby Atmos)专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上,才能获得最佳聆听体验。专辑简介:伊士曼的《第二交响曲》是献给他昔日恋人的作品,记录了他们失败的恋情。这部作品需要 100名音乐家,演奏时间为12至20分钟。它为非同步和即兴音乐创作提供了机会,但挑战在于如何确保合奏也能在正确的时刻及时演奏某些乐句或节奏。这首交响曲本身就混合了婉转的乐句和铿锵有力的乐句,这些乐句悦耳动听,其管弦乐的厚度和丰富性也在慢慢增加。柴科夫斯基是在乌克兰的庄园里休闲时,听到了乌克兰农村农民的民歌,找到了创作《第二交响曲》的灵感。这部作品使用了三首乌克兰民歌,而乌克兰当时常被叫作“小俄罗斯”,俄罗斯音乐评论家尼古拉斯·卡什金(Nicholas Kashkin)将这首交响曲戏称为 “小俄罗斯”。指挥家简介:23 年来,弗朗茨·韦尔瑟·莫斯特(Franz Welser-Möst)作为克利夫兰交响乐团的音乐总监,塑造了无与伦比的音乐文化。在他的领导下,乐团因其卓越的音乐品质屡获国际评论界的赞誉,继续坚定地致力于新音乐的创作,并将歌剧重新搬上塞弗兰音乐中心的舞台。通过创新与合作,乐团还建立了自己的流媒体平台Adella.live,目前已成为美国最受年轻听众欢迎的平台之一。除了在美国、欧洲和中国驻场演出外,韦尔瑟·莫斯特和乐团还是各大国际音乐节的常客。韦尔瑟·莫斯特的音乐总监任期将持续到 2027 年,这将使他成为美国国家交响乐团任职时间最长的音乐总监。韦尔瑟·莫斯特与维也纳爱乐乐团保持着特别密切和富有成效的艺术合作关系。他经常在维也纳音乐厅、萨尔茨堡音乐节、欧洲、日本、中国和美国的巡演中指挥乐团,并三次登上新年音乐会的指挥台。在萨尔茨堡音乐节,韦尔瑟·莫斯特作为歌剧指挥在诠释方面树立了新的标准,尤其擅长理查德·施特劳斯的歌剧。韦尔瑟·莫斯特曾多次获得重要荣誉和奖项,包括2024年被授予维也纳爱乐乐团荣誉团员称号。乐团简介:克利夫兰管弦乐团(The Cleveland Orchestra)自 2002 年以来在弗朗茨·韦尔瑟·莫斯特( Franz Welser-Möst)的领导下,成为世界上最受欢迎的演奏乐团之一。年复一年,该乐团在卓越的艺术表现、创造性的节目编排和社区参与方面堪称典范。近年来,克利夫兰乐团以其精湛的技艺、优雅的音色、丰富的色彩和室内乐般的凝聚力被《纽约时报》称为 “全美最佳乐团”。 乐团由阿黛拉·普伦蒂斯·休斯(Adella Prentiss Hughes)创立,于 1918 年 12 月举行了首场音乐会。到本世纪中叶,经过数十年的发展和持续支持,乐团已成为世界上最受钦佩的乐团之一。 在过去的十年中,越来越多的年轻人参与到音乐会中来,使克利夫兰管弦乐团的传奇音色和精心编排的节目受到了新的关注。最近,乐团推出了几个大胆的数字项目,包括流媒体平台 Adella.live 和自己的唱片公司。这些项目共同展现了乐团独特的艺术魅力,以及韦尔瑟·莫斯特与克利夫兰管弦乐团合作所取得的音乐成就。自 1918 年以来,尼古拉·索科洛夫(Nikolai Sokoloff)、阿图尔·罗钦斯基(Artur Rodziński)、埃里希·莱恩斯多夫(Erich Leinsdorf)、乔治·蔡尔(George Szell)、洛林·马泽尔(Lorin Maazel)、克里斯托夫·冯·多纳尼(Christoph von Dohnányi)和弗朗茨·韦尔瑟·莫斯特(Franz Welser-Möst)七位音乐总监指导并塑造了乐团的成长和声音。如今,克利夫兰管弦乐团通过国内音乐会、巡回演出、广播和广受赞誉的唱片目录,为世界各地越来越多的乐迷所喜爱。三级中文电影
专辑简介: 马兰·马雷 (Marin Marais,1656-1728) ,法国作曲家、指挥、维奥尔琴演奏家,是法国巴洛克时期最重要的人物之一,留下了大量富于灵感的作品。他的一生中共出版了五部古提琴作品,这些独奏和伴奏合集出版于 1686 年至 1723 年之间,不仅提供了对当时实践的综合分析,也见证了该乐器种类的历史发展。马雷的音乐风格,与宫廷华丽的音乐相距甚远,唤起了一个光与影的想象世界。该专辑是酒井淳 (Atsushi Sakai)音乐系列专辑的第一部。维奥尔琴演奏家马里昂·马蒂诺 (Marion Martineau),大键琴演奏家克里斯托夫·罗塞特 (Christophe Rousset) 与酒井淳 (Atsushi Sakai) 一起踏上了这一音乐冒险之旅,演绎这些杰出的作品。艺术家简介: 维奥尔琴演奏家酒井淳 (Atsushi Sakai) 出生于日本,曾在美国和巴黎音乐学院学习大提琴,在那里他也对维奥尔琴产生了兴趣。他保持每年在日本和欧洲举办独奏会,并在顶级室内乐合奏团演出,如Les Talens Lyriques,Le concert d'Astrée和Prager室内爱乐乐团,同时也表演独奏曲目。他对音乐的兴趣广泛,并且多才多艺,除了研究古典音乐曲目,他还演奏爵士乐,现代音乐和浪漫主义音乐与早期乐器。克里斯托夫·罗塞特 (Christophe Rousset) 是国际知名的大键琴演奏家,音乐家和管弦乐队指挥。同时,也是合奏乐团塔里斯·里里克斯(Les Talens Lyriques)的创始人。其音乐灵感来自对歌剧的热情和对欧洲音乐传统的重新发现。先后在巴黎的La Schola Cantorum和海牙的皇家音乐学院学习了大键琴。随后,在22岁时赢得了第七届布鲁日大键琴比赛中的一等奖,获得了音乐界的认可。1991年,基于对巴洛克,古典和浪漫前曲目的丰富性和多样性的完美掌握,罗塞特创立了自己的合奏乐团塔里斯·里里克斯。在最初以大键琴演奏家的才能吸引人们的注意力后,罗塞特很快成为了一名指挥家,他的合奏团也受到了来自世界各地的邀请,比如巴黎歌剧院,德尼德兰歌剧院,香榭丽舍大街大剧院,萨勒·普莱尔,洛桑歌剧院,皇家剧院,维也纳剧院,凡尔赛皇家剧院,皇家蒙娜埃剧院,巴比肯中心,卡内基音乐厅,阿姆斯特丹Concertgebouw,普罗旺斯地区艾克斯和博纳音乐节等等。除此之外,他也继续积极的从事着大键琴和室内乐演奏家的职业,使用着最美妙的乐器进行表演和录制。值得关注的是,鲁塞特被授予了法国荣誉勋章骑士勋章,法国艺术与文学发展勋章司令和法国荣誉勋章。
更多>>