曲目列表
专辑简介
专辑介绍：雅纳切克的第一部四重奏写于1923年，当时他六十九岁，灵感来自托尔斯泰的同名中篇小说，该奏鸣曲以贝多芬献给法国小提琴家鲁道夫·克鲁采的小提琴奏鸣曲命名。奏鸣曲讲述了不幸的婚姻故事，在这个故事中，妻子与小提琴家有染，而她正与小提琴家一起演奏贝多芬的同名奏鸣曲，在1908年，雅纳切克第一次受到启发，他完成了基于这个主题的钢琴三重奏。这首三重奏于1909年4月8日在布尔诺首演，当时正值这位俄罗斯作家的80岁生日。1923年捷克四重奏在布拉格旅行期间邀请他为他们写一部新作品，雅纳切克回到托尔斯泰的故事和他的钢琴三重奏中，创作了这部同名四重奏作品。雅纳切克将暴力主题与发自内心的抒情相结合，创造了一系列对抗，代表着丈夫和妻子之间的对抗。该专辑由德彪西四重奏演绎，其精准的解读和演绎将作品中的对抗表现的淋漓尽致。艺术家介绍：德彪西四重奏（Quatuor Debussy）成立于1990年，成员分别是克里斯托夫·科莱特和伊曼纽尔·伯纳德（小提琴）、文森特·德普雷克（中提琴）和塞德里克·康雄（大提琴）。在三十年的活动中，德彪西四重奏在世界范围内获得了认可和欢迎，他们总是以极大的热情在最富盛名的舞台上分享自己的音乐诠释：日本、中国、美国、加拿大、澳大利亚、俄罗斯、欧洲等。定期的巡演使他们在各大洲都有了名气。30年的发展使德彪西四重奏成为国际音乐舞台上的领军人物之一：1993年埃维昂国际弦乐四重奏大赛的第一名，1996年的Victoire de la musique（"最佳室内乐组合"），德彪西四重奏多次被提名和获奖，至今仍享有无可置疑的知名度。在创新价值观的驱使下，德彪西四重奏一直希望能给观众和专业人士带来惊喜。他们通过与不同的艺术领域建立联系，如舞蹈、戏剧、现代音乐或马戏团等，向听众能够提供广泛的表演，德彪西四重奏更多的是捍卫一种开放、活泼和创造性的"古典"音乐愿景，他们因其丰富的曲目和开放的艺术品味而受到同行的认可，他们继续与最近的数字艺术（大卫·高沙尔）进行意想不到的合作。少妇双飞后菊直肠
专辑简介：马勒曾说：“我是一个三重无家可归的人。在奥地利作为一个波西米亚人，在日耳曼作为一个奥地利人，而在世界上作为一个犹太人，无论身处何处，我都是一个陌生人，永远不受欢迎。”虽然马勒从年轻时就树立了为艺术殉道的坚定信念，但卑微和不安的阴影始终挥之不去。《A小调第六交响曲》创作于1903-1904年，这段时间应该说是马勒生命中最充满阳光和快乐的时光：与爱妻阿尔玛正处于新婚的甜蜜时期，大女儿玛利亚和小女儿安娜的相继出生，都给他带来了前所未有的幸福。从他前一年创作完成的《第五交响曲》里，就能明显感受到经历了童年不幸和生活艰辛之后沐浴在温暖阳光之下所获得的光明和力量。令人诧异的是，就是在这样的背景之下，马勒却写出了《第六交响曲》，一部充满悲剧色彩和消极态度的作品。就这部交响曲本身的结构而言，应该是马勒的所有交响曲中在形式上最具有古典特质的作品了。在第一乐章，马勒甚至要求呈示部进行反复。如果按照第二乐章andante，第三乐章scherzo的顺序演奏的话（学界对这两个乐章的排列顺序一直有争议，马勒本人对这一点也曾有过犹豫，但最终的结论无从考证。本文下面对于乐章的描述按照此顺序），那几乎就是贝多芬时期“快，慢，谐谑，快”的四乐章经典结构。从音乐性的角度，它延续了《第五交响曲》的风格，未加入任何声乐性的素材，仅以纯音乐的方式表达其内涵。不过，在我看来，《第六交响曲》更为重要的意义在于它是马勒所有交响曲中（包括《大地之歌》）最彻底的反映作曲家性格特点的作品，是我们窥探其深藏心底那朵悲情之花的最好途径。
更多>>
