曲目列表
专辑简介
专辑介绍：“这两部作品相隔九年，经历了一场伟大的战争。第二四重奏是泽姆林斯基在1913年开始创作的，一年后战争爆发时完成。它的长度相当可观，宽广而自信。泽姆林斯基不觉得有必要借鉴早期的模式。复杂的表现主义音乐层层展开，音乐的流动感轻松自如。也许是因为我听过这首乐曲很多次，但长长的尾声在Kocians四重奏的演绎下似乎更加有效，比在Chandos上的Schoenberg四重奏更加凝聚。第二四重奏等到第三四重奏完成之后才由罗斯四重奏在维也纳首演。然而，1924年，首演第三个四重奏的是布克斯鲍姆而不是罗斯四重奏。这个四重奏更为简洁，其方法和风格坚定地走向现代主义。第二乐章的主题与变奏有时让人不断联想到韦伯恩的风格。浪漫曲则更明显地带有抒情性，虽然比喻性地说，它的道路仍然布满青苔，点缀着死水。嘻哈曲终乐章则节奏活泼。1924年，泽姆林斯基在纳粹势力掌握权力之前只有十四年，迫使他逃往美国。他一直坚持到最后，直到1938年才离开。然而美国并没有成为他可能希望的乌托邦。他最后陷入困境，直到1978年他的音乐（约五十部作品）才重新获得关注。如果你想要完整的齐姆林斯基四重奏作品，那么Chandos这套专辑是适合你的选择。这是两部具有想象力的维也纳四重奏，分别代表了大战前后的时期；一部充满表现主义和堕落色彩的作品，另一部则受到了舒伯特的影响。”——Rob Barnett作曲家介绍：泽姆林斯基（Alexander von Zemlinsky，1871年-1942年）是奥地利作曲家和指挥家，他是浪漫主义和后浪漫主义时期的重要人物之一。泽姆林斯基生于维也纳，受到了音乐世家的熏陶。他最初接受了严格的音乐训练，并在维也纳音乐学院学习作曲和音乐理论。他的早期作品受到了勃拉姆斯和瓦格纳等大师的影响，但他也展示了自己独特的作曲风格和个人音乐语言。作为作曲家，泽姆林斯基的作品包括交响曲、室内乐、歌剧、合唱作品等。他的音乐充满了浓郁的情感和旋律性，具有复杂的和声和富有戏剧性的曲式结构。泽姆林斯基是许多伟大作曲家的导师和指导人，包括阿尔巴诺·贝尔格和阿诺德·勋伯格。他的音乐对二十世纪音乐的发展产生了深远的影响。然而，泽姆林斯基的作品在他的一生中并没有得到广泛的认可和演出机会。直到近年来，他的音乐才开始得到更多的关注和重视。他的一些重要作品，如歌剧《破碎的花》（Der zerbrochene Krug）和交响曲《利特尔卡斯特城堡的塔》（Die Seejungfrau），逐渐受到演出和录音的关注。乐团介绍：科奇安四重奏（Kocian Quartet）成立于1972年。1972年，完成了在美国的音乐和戏剧艺术学院的学习之后，安东尼·科胡特教授（Antonín Kohout）创立了该乐团。乐团的成员都毕业于布拉格音乐和戏剧艺术学院（AMU），像许多捷克的国际乐团一样，是一个非常重要的室内乐演奏团体。该乐团追求的是广泛的国际事业，乐团录制了莫扎特 "献给海顿"的四重奏（Denon）、海顿的作品20（Orfeo）、埃尔文·舒尔霍夫的完整弦乐四重奏作品（Supraphon），以及保罗·亨德米特的完整弦乐四重奏作品的世界首演。在2008年的布拉格春季音乐节上，他们通过与泽姆林斯基四重奏合作演出七首弦乐四重奏的世界首演，向刚刚去世的维克多·卡拉比斯表示敬意。他们经常演奏拉罗、冯仑、罗赛尔的四重奏，从而展示捷克和法国音乐文化之间保持的亲和力的连续性。人妻慢慢放弃抵抗开始迎合
专辑简介：这对模范演奏搭档之间有着完美的尊重和平衡，谁也不占优势，使此套奏鸣曲闪耀着与众不同的光芒。在音乐界，很少有两位有着光辉演出背景的国际独奏艺术家在合作时还可以继续建立平等的伙伴关系。齐诺·弗兰塞斯卡蒂（Zino Francescatti）和罗伯特·卡萨德修斯（Robert Casadesus）之间的合作在一系列被视为经典的唱片中得到了充分证明，这是一种难得且珍贵的合作关系。当他在五大洲巡回演出时，1920年的表演让他享誉世界。卡萨德修斯及其家人从1942年定居在新泽西州的普林斯顿。在那段时间里，他结识了弗兰塞斯卡蒂，并与其进行了音乐会面。弗兰塞斯卡蒂与卡萨德修斯一样来自一个音乐氛围浓厚的家庭。弗兰塞斯卡蒂还被誉为儿童神童，因其表现出色，他10岁的时候便开始演奏贝多芬的小提琴协奏曲。战争结束后，他在法国和美国生活了一段时间。 1987年，弗兰塞斯卡蒂在普罗旺斯地区艾克斯发起了一场国际小提琴比赛，他通过出售1727年的斯特拉迪瓦里琴筹集了资金。像卡萨德修斯一样，弗兰塞斯卡蒂与莫里斯·拉维尔（Maurice Ravel）的音乐有着密切的联系，尤其是法国作曲家的音乐录音（与大型古典音乐一起）使他们的作品达到了极高水平，却不失平衡。套盒包含立体声版以及早期单声道版贝多芬《小提琴奏鸣曲全集》。另收录从未发行过的，于1957年录制的第五、第六号奏鸣曲。艺术家简介：齐诺·弗兰塞斯卡蒂（Zino Francescatti，1902-1991），生于法国马赛的弗兰塞斯卡蒂出身于音乐世家。五岁时便展示了出众的音乐才华。1918年在马赛首度登台演出，此后便前往巴黎演奏，与作曲家拉威尔建立了友谊。在欧洲成名后，弗朗西斯卡蒂前往美国发展。由于他与大部分当代作曲家交好，因此许多作曲家的作品均有他首演，包括伯恩斯坦。他使用一把1727年的斯特拉迪瓦里琴，叫做“雄鹰”，琴音温暖优美。他被认为是四十至六十年代法国小提琴家的顶尖人物，承袭了蒂博（Thibaud）的地位，他也曾写下几首小提琴作品。罗伯特·卡萨德修斯(Robert Casadesus，1899-1972) 法国钢琴家。卡萨德修斯家族是法国有名的音乐世家。卡萨德修斯1911年进入巴黎音乐学院，1922年开始全球巡回演出。卡萨德修斯的演奏具有典型的法国风格，一种追求典雅的平衡感，他认为演奏最重要的是音质，而不是技巧。卡萨德修斯演奏的拉威尔作品具有权威性，其阐释的弗雷作品典雅而华丽。他与弗兰塞斯卡蒂合作举行奏鸣曲演奏会，两个人的境界极为契合，相得益彰，是极典雅的一对搭档。同样，他与赛尔指挥的克利夫兰交响乐团合录的莫扎特晚期协奏曲也极具特色。
更多>>
