专辑简介:曼努埃尔·玛丽亚·庞塞(Manuel María Ponce)不仅是墨西哥民族主义兴起的领军人物,他的音乐也体现了广泛的影响,这一点在他的钢琴独奏作品中体现得淋漓尽致,这张专辑是曼努埃尔·庞塞音乐系列八卷中的第三卷,探讨了他的音乐的三个方面。第一部分是他是他年轻时的音乐会音乐研究,这些作品技艺高超、气氛热烈、令人回味无穷。第二部分,Veinte piezas fáciles(“二十首简单的曲子”),包括对墨西哥民歌和舞蹈的巧妙的钢琴改编。第三个部分是他以马祖卡、个性小品和令人眼花缭乱的Bersagliera的形式对浪漫主义的个性化运用。钢琴家阿尔瓦罗·森多亚(Álvaro Cendoya)在此张专辑中继续完成他广受赞誉的曼努埃尔·庞塞的钢琴音乐全集系列。钢琴家简介:阿尔瓦罗·森多亚(Álvaro Cendoya)的父亲是巴斯克人,母亲是伊朗人,1960年出生在圣塞巴斯蒂安。他首先在当地的音乐学院学习,然后在马德里学习。随后,他搬到布宜诺斯艾利斯,在那里跟随布鲁诺-莱昂纳多·盖尔伯学习了三年的钢琴,后来又在伦敦跟随诺雷塔·康西和彼得·弗赫旺格继续学习钢琴。1989年,他在国际Premio Jaén比赛中获得了西班牙音乐的最佳诠释奖。1993年,他作为独奏者在桑坦德音乐节宫的贝多芬第一钢琴协奏曲中亮相,赢得了评论界的好评。1995年,他在日内瓦的维多利亚音乐厅与该市的管弦乐队首次合作,一年后在威尼奥尔音乐厅首次亮相伦敦。随后,他在圣马丁田园、圣约翰史密斯广场举办了独奏会,并于1998年在威格摩尔音乐厅再次举办了独奏会。阿尔瓦罗·森多亚也曾在南美和欧洲不同国家演出,从2001年到2003年,他每年都在伊朗举办独奏会和课程。GAY片+网址
专辑简介:在这张专辑中,美籍匈牙利指挥家尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy)带领费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra)演奏了来自两位浪漫时期作曲大师——勃拉姆斯与李斯特的管弦乐作品。第一首勃拉姆斯的《海顿主题变奏曲》取自海顿未发表的作品《圣安东尼的合唱》。1870年,勃拉姆斯在他当时任音乐爱好者协会图书馆馆长、权威的海顿研究家的好友波尔处发现了该作品。他很喜欢,当即用谱纸钞写下来,后来他用该主题写了8个变奏,最后用帕萨卡利亚形式写了了宏大的结尾。第二首李斯特的《前奏曲, S. 97》是十三部交响诗中最著名、流传最广的一首,作于1848年,题献给卡罗琳·维根斯坦公主(Princess Carolyne zu Sayn-Wittgenstein),于1856年出版。全曲情感变化丰富,发展起伏跌宕,以C大调为主调,贯穿全曲的动机只是三个音:“C-B-E”——它可以是柔和甘美的,可以是铿锵有力的,也可以是紧张不安或壮丽如颂歌的;它的变形和成长,充分展示了李斯特的想像力和创造力。*录音时间:1946年4月19日(1-14)1946年10月13日(15)费城音乐学院指挥家简介:尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy,1899-1985),美籍匈牙利指挥家、小提琴家。他曾得到美国政府、总统以及其它各个国家所颁发的各种嘉奖,并获得十七所主要大学与音乐学校的荣誉博士学位。五岁时便以小提琴神童的身份进入布达佩斯国立音乐学院,十七岁就成了国立音乐学院的教授。1920年拿起指挥棒,开始专攻指挥。1928年入美国籍,此后陆续指挥了纽约爱乐交响乐团及费城通俗管弦乐团的一系列音乐会获得成功。1931年成功地指挥了费城音乐剧院的演出后,当即被聘请为明利亚波利斯交响乐团常任指挥达五年之久。自1936年起,任费城交响乐团音乐指导及第四代指挥。此后在该团度过了四十多年的指挥生涯,并与该团录制了四百余张唱片。他尊重古典传统,主张坚实浑厚而又细腻的演奏风格,使费城交响乐团取得了辉煌的成就。他不仅以擅长背谱指挥而闻名,而且有惊人的阅读和理解总谱的才能。乐团简介:费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra)成立于1900年,是世界上最优秀的乐团之一。乐团卓越的音质和在音乐创作领域无法企及的高水准,使其长期矗立于世界顶级交响乐团之林。乐团不但致力于探寻古典音乐和曲目,同时还不断发掘能够引起当代观众共鸣的精彩作品。乐团与众多世界顶尖艺术家合作,历任音乐总监包括:弗里茨·谢尔、卡尔·波利希、列奥波德·斯托克夫斯基、尤金·奥曼迪、里卡多·穆蒂、沃尔夫冈·萨瓦利什和克里斯托夫·艾森巴赫等。2012-13乐季起,雅尼克·涅泽-瑟贡成为费城交响乐团第八任音乐总监。在他卓尔不群的指导下,乐团至今保持着在古典音乐领域不可撼动的地位。通过举办音乐会、进行巡演、录制唱片等,乐团成为费城和美国的全球文化大使,与中国人民更是情谊深厚。1973年,乐团受当任美国总统尼克松之命历史性访华巡演,成为第一支访问新中国的美国交响乐团。
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