曲目列表
专辑简介
比莉•哈乐黛（Billie Holiday）这位爵士乐金嗓子一直是某种艺术层次升华的象征。她的歌声散发一种自然的妩媚，以及令人感官兴奋的原动特质，有时侯甚至可以凌驾其他乐器所不能达到的理想境界。事实上，她的嗓音正是器乐追求吹唱性演绎的最终目标- ---旋律感性，诠释不拘泥。Billie Holiday早年的境遇和蓝调歌后Bessie Smith极为接近。两人刚开始的酬劳可说是如同被奴役一般的可怜，稍有知名度以后却又饱受肤色困扰，尤以歌唱中途被蓄意嘲弄最常见。Billie Holiday小时候以Bessie Smith和Louis Armstrong两人的唱片当老师，她不仅习得蓝调苦尽甘来的凄沧音色，连Louis Armstrong的饱满号音也被运用在她的演唱当中。往后，加上许多生活历炼，Billie的诠释毫无疑问地就是经典的范例。以三十年代末期为例，这时正值Billie的黄金岁月，一首接着一首的经典歌曲经由她口中娓娓道出。“Strange Fruit”，“Travelin Light”和“Carelessly”等旋律，似乎就是当年的流行金曲。除此之外，许多被忽略的好作品，只要经她一唱，歌曲立即泛出金银般的光彩而倍受瞩目。名作词家兼歌手Johnny Mercer在听过她的演唱后，曾赞不绝口地说：“当她轻声唱着，仿佛引人伸出一种爱怜的援手.......”，因此Johnny的许多歌曲如“Come Rain Or Come Shine”，“One For My Baby”和“Travelin Light”等，也都先后成为流传至今的旷世杰作。根据Billie Holiday本人表示，她不仅视人声和乐器具有同质的表现美感，甚至也在两者之间找出折衷的即兴风采。如此的融会贯通后，任何一首平庸之作也可以升华为高傲完美的艺术精品。另一件极为特别的事，就是Billie和萨克斯风手Lester Young的特殊关系。在音乐理念上，Lester的拖曳慢调音色间接影响了Billie在处理歌曲时的细腻情感。尤其两人合作时的互补作用，几乎填满了音符的空隙，使得乐曲听起来不致于那么松散。五十年代起，摇滚和流行乐逐渐取代爵士乐成为主流音乐，许多歌星也纷纷改弦易辙，唯有Billie Holiday不受潮流波及而改变。当您倾心听着优美的歌声，还留恋着前一首歌的温柔时，乐声再起由她徐徐注入的深情，又立即唤醒聆听者不该有的倦怠。丰满高潮的艳麻麻
专辑介绍：金德里希-菲尔德（Jindrich Feld，1925-2007）是一位思想独立的捷克作曲家，他对国家的热爱为他的音乐注入了许多情感。由于有来自国外的工作（主要是法国和美国），他过上了较好的生活，当他负责音乐活动时需要官员的帮助时，他天生的魅力和在与苏共当局打交道时表现出的纯真气质就起了很大的作用。他学识渊博，还能用拉丁语与朋友交流，因此他在国外很受人尊重，他的音乐也没有受到政治的影响。他被描述为马蒂努和巴托克的继承者，后期的音乐（如这张专辑）对十二音阶的领域进行了更深入的研究。这些都是在1968年苏联入侵后写下的优秀作品，如第五首四重奏和五重奏在一定程度上反映了捷克历史上的那些黑暗日子。幽默是黑色的，比起 "好士兵 "施韦克更像卡夫卡，不过菲尔德天生的热情和乐观缓解了这种紧张感。这里的三部作品由三个不同的四重奏组合在巴黎的三个场合现场演奏。菲尔德在1992年与他近50年的朋友皮埃尔-巴比耶（Pierre Barbier）共同创办了Praga Digitals公司，他们在相对较短的时间内建立了强大的录音目录，特别是室内乐。这张专辑是为纪念菲尔德而发行的，其注释是巴尔比耶的深情赞美，他们的表演在强度和技巧上都令人惊叹，仅以立体声呈现的录音也极为精美。这些作品值得被看到，热情推荐。— Peter Joelson艺术家介绍：Prague City Quartet是由布拉格交响乐团成员（Bretislav Novtotny, Jaroslav Karlovsky, Karel Pribyl, Zdenek Konicek）组成的四重奏组合；该乐团于1965年在新西兰巡演。Prazak Quartet是当代领先的弦乐四重奏之一，由布拉格音乐学院的学生于1972年创立。从那时起，乐团就迅速在国际舞台上站稳脚跟，并他们定期在世界各地举办音乐会。他们是布拉格、巴黎、阿姆斯特丹、布鲁塞尔、米兰、马德里、伦敦、柏林、慕尼黑、东京、悉尼、纽约、费城、旧金山和洛杉矶等城市主要音乐厅的常客，并被邀请参加许多国际音乐节，与梅纳海姆·普莱斯勒、乔恩·中松、热拉尔·考塞、罗伯托·迪亚兹、约瑟夫·苏克和莎朗·卡姆等艺术家合作。Smetana Quartet是来自捷克的一个弦乐四重奏组合，存在于1945年至1989年。该组合起源于捷克音乐学院的四重奏，该学院于 1943 年（纳粹占领期间）由大提琴家安东尼·科胡特 (Antonín Kohout) 在布拉格成立。 1945 年 11 月 6 日，在布拉格市立图书馆，以雅罗斯拉夫·雷宾斯基 (Jaroslav Rybenský) 和卢博米尔·科斯特茨基 (Lubomír Kostecký) 担任第一和第二小提琴，瓦茨拉夫·诺伊曼 (Václav Neumann) 担任中提琴手，该乐队作为斯美塔那四重奏进行了首次演出。 Neumann 于 1947 年离开去从事指挥，此时 Rybenský 担任中提琴组，Jiří Nová作为第一小提琴手。到 1949 年，该乐队与捷克爱乐乐团建立了正式联系。第一次国外巡演是在 1949 年前往波兰，而第一次录制是贝德日希·斯美塔那 (Bedřich Smetana) 于 1950 年录制的四重奏。雷宾斯基 (Rybenský) 于 1952 年因健康状况不佳被迫退休，由米兰·斯坎帕 (Milan Škampa) 接替。在他们的许多唱片中，当时为德国 Electrola 录制的唱片被认为特别出色。多年来，这个乐队一直被称为捷克最好的四重奏，1972年，该组合在东京制作了有史以来第三张数字唱片（莫扎特的 K.421 和 K.458）。十年后，他们在布拉格重新录制了相同的曲目。扬·塔利奇（Jan Talich，1967年3月11日生于布拉格）是捷克的小提琴家和指挥家 。他曾在布拉格音乐学院学习，后来在布拉格音乐学院师从瓦茨拉夫-斯尼蒂尔。他在美国师从Shmuel Ashkenasi，后在英国的市政厅音乐学院师从Yfrah Neaman。1989年，他在萨格勒布举行的瓦茨拉夫-胡姆尔国际小提琴比赛中获得一等奖，这开启了他的国际独奏生涯，在欧洲和美国各地与管弦乐队合作并举办独奏会。扬-塔利奇至今录制了几张捷克音乐的独奏专辑，以及贝多芬和莫扎特协奏曲。他定期在国内外举办大师班：在泰尔奇、第戎、昂热、普拉德和巴黎高等音乐学院。他与他的叔叔老扬-塔利奇（1945-2020）创办的塔利奇四重奏一起演出，获得了极大的赞誉，经常在日本、南美、墨西哥和韩国的主要场所进行巡回演出。 自他自己的乐团成立以来，他除了指挥自己的乐团之外，在过去几年里，他开始扩大自己的指挥生涯。现在，他越来越多地被邀请作为客座指挥与捷克共和国和国外的许多其他交响乐团合作。自2008/09年以来，他一直担任南波西米亚室内爱乐乐团（Jihočeská komorní filharmonie）的首席指挥。
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