专辑简介:加拿大作曲家佐莎·迪·卡斯特里(Zosha Di Castri)在这张一流水准的唱片中集合了各种乐器的声音。参与录制的音乐家还有杰克四重奏(JACK Quartet)、钢琴家朱莉娅·登波尔(Julia Den Boer)、Yarn/Wire工作室、国际当代合唱团(the International Contemporary Ensemble)、Talea合唱团、Ekmeles和声团。卡斯特里的创作是彻底的艺术性表达,从组织作品的结构、到选用音色、编织旋律,她将实验精神映射到电子音乐的每一个参数里。艺术家简介:佐莎·迪·卡斯特里(Zosha Di Castri)目前长居纽约,是一位杰出的音效艺术家。她的作品,包括电子音乐、装置艺术、舞蹈或影像合作,经常在国际上演出和展示,这些展演活动超越了纯粹的音乐会。她曾与英国广播公司交响乐团(the BBC Symphony)、旧金山交响乐团(San Francisco Symphony)、蒙特利尔交响乐团(Montreal Symphony Orchestra)、国家艺术中心交响乐团(the National Arts Centre Orchestra)、洛杉矶爱乐乐团(the L.A. Philharmonic)、芝加哥交响乐团(the Chicago Symphony Orchestra)、纽约爱乐乐团(the New York Philharmonic)、NEM乐队、凯恩合唱团等音乐团体合作。2012 年,她的作品《送葬(Cortège )》获得朱尔斯·勒格新室内乐奖(the Jules Léger Prize for New Chamber Music),并参加了巴黎的伊尔卡姆宣言节,为托马斯·豪尔特(Thomas Hauert)的舞剧“ZOO” 撰写了互动电子音乐。卡斯特里在哥伦比亚大学获得了作曲学博士学位,目前是哥伦比亚大学的助理教授。2018-2019年期间,她是巴黎创意和想象研究所(the Institute for Ideas and Imagination in Pari)的成员。俄罗斯测所偷拍
在2L的这张Elliott Carter的格莱美提名专辑中,大提琴家Johannes Martens与一些挪威最重要的青年音乐家合作。他们回顾了Carter最有创造力的阶段的作品——从优美的1946 Elegy和1948年知名的大提琴奏鸣曲,到一些为独奏、二重奏、三重奏和弦乐四重奏所作的新作——这些作品几乎构成了20世纪后半叶音乐演进的一个横截面。Carter曾提到,当他是孩童时,能骑自行车穿越曼哈顿,看不见一辆车,这与曼哈顿目前的堵车问题形成了鲜明对比。在两次世界大战前后的欧洲旅行中,Carter目睹了灾难性的后果,他感觉到必须发展一种反映当代世界中人类状况的音乐。因此,他的音乐是对生活的体现。关于这张专辑中的音乐,苏格兰著名作曲家Stuart McRae这样写道:“单独听来,Elliott Carter的室内乐作品让听众看到作曲家风格、技巧的逗乐图景,它们像是他音乐性格的缩影。选择同一位作曲家的任何一些作品,你都能找到共性特征与他关注的方面。但是在Carter的作品中,内容很多样,灵感来源很丰富。在一首曲子中,他深情而幽默地致敬了一位音乐家同事;另一首则是关于音乐时间的本质话题;还有一首是关于多个领袖之间的对话,讨论的是将社会影响融入音乐中。不过他的音乐一直在丰富的情绪与角色中流动,一会儿嬉闹,一会儿激情,一会儿焦虑,一会儿沉思。让Carter的音乐显得如此独特之处就在于他的不安定,能驾驭从最活泼的人物描写,到最辛辣的表达,但又能始终让听众跟上他创新的步伐。”
更多>>