曲目列表
专辑简介
专辑简介：在音频媒体时代到来之前的十九世纪，四手联弹钢琴曲发挥了重要作用：音乐爱好者可以通过转录熟悉需要较大力度的作品，四手联弹编曲也因此成为一种流行的家庭音乐创作形式。在舒曼的作品中，四手联弹作品兼具教学和艺术双重目的，给钢琴家们带来了共同创作音乐的无与伦比的乐趣。虽然舒曼曾试图提高自己手指的独立性，但这一失败的尝试使他无法成为一名音乐会钢琴家，他经常与妻子克拉拉一起演奏四手联弹作品，而且他的作品也并非只供学习者欣赏。《来自东方的图画》（Bilder aus Osten）写于 1848年，是送给克拉拉的圣诞礼物。《十二首为孩子们而作的四手联弹曲》（12 Klavierstücke für kleine und große Kinder）反映了儿童心灵深处时而嬉戏、时而严肃甚至忧郁的时刻。舞蹈乐章和抒情小品的交替出现，使该系列成为最丰富多彩的四手联弹作品集之一。《儿童舞会》（Kinderball）是舒曼创作的最后一首四手联弹。在这首六乐章的乐曲中，动感和优雅风格的舞蹈交替出现，配以舒曼特有的精致和声，以及令人惊奇的、往往是幽默的转折。这三首乐曲充分体现了舒曼对室内乐的敏感性和他对个性小品的喜爱。在了解了这些曲目之后，我们也会相信，四手联弹不仅具有实用性，还能为音乐家提供亲密对话的机会，无论是初学者、业余爱好者还是专业演奏家。艺术家简介：伊莎贝拉·西蒙（Izabella Simon）毕业于布达佩斯李斯特音乐学院，师从捷尔吉·库塔格、费伦茨·拉多斯、耶诺·扬多和桑多尔·法尔瓦伊。毕业后，她经常参加最负盛名的国际音乐节，如伊廷根音乐节、萨尔茨堡音乐节、贝多芬音乐节、万宝路音乐节。2015年，她推出了备受欢迎的儿童系列音乐会，以古典音乐为重点，在综合表演的框架内，借助各种类型的音乐，引导儿童进入其他艺术世界。继在纽约92Y音乐厅成功举办音乐会之后，她又于2010年受邀前往著名的巴德学院担任客座教授。为了推广室内乐，她提出了“室内乐之夜”的想法，由史蒂文·伊瑟利斯（Steven Isserlis）或费伦茨·拉多斯（Ferenc Rados）等杰出艺术家主演。德内斯·瓦尔容 （Dénes Várjon）1968 年出生于布达佩斯，1991 年毕业于李斯特·费伦茨音乐学院，师从桑多尔·法尔瓦伊、捷尔吉·库尔塔格和费伦茨-·拉多斯。年轻时，他在学习的同时还参加了安德拉什·希夫爵士的国际大师班。在赢得布达佩斯 Leó Weiner 室内乐比赛和匈牙利国家电台钢琴比赛后，他于 1991 年在苏黎世 Géza Anda Concours 比赛中获得一等奖。随后，他于 1997 年获得了匈牙利政府颁发的弗朗兹·李斯特奖、桑多尔·韦莱斯奖和巴托克·帕斯托里奖。卓越的演奏技术、深厚的音乐素养和广泛的音乐兴趣使德内斯·瓦尔容成为匈牙利同代钢琴家中最激动人心、最受人尊敬的一位。作为一名出色的独奏家、一流的室内乐音乐家、音乐节艺术总监和极受欢迎的钢琴教师，他的音乐才华无处不在。德内斯·瓦尔容在布达佩斯李斯特·费伦茨音乐学院任教，并自2019年起担任该学院 “现场作品全集 ”（Complete Works Live）系列的艺术总监，演奏舒曼的钢琴室内乐作品。自 2018 年起，他还在克朗伯格学院任教。米塔被超
专辑简介：在勃拉姆斯的《第一钢琴协奏曲》中，钢琴声温暖、饱满、真实，令人信服。施纳贝尔与乔治·塞尔配合默契，将勃拉姆斯最丰富的纹理清晰地展现出来，乐句自然流畅。《第二钢琴协奏曲》由阿德里安·鲍尔特指挥BBC交响乐团演绎。施纳贝尔确实是一位非常全面的勃拉姆斯大师，这些录音十分珍贵，也是必听之作。录制时间：1-3： 1938年4-7： 1935年11月艺术家简介：阿图尔·施纳贝尔（Artur Schnabel，1882 年 4 月 17 日生于奥地利利普尼克，1951 年 8 月 15 日卒于瑞士阿克森斯坦），奥地利钢琴家和教师。施纳贝尔是个神童，曾在维也纳师从著名钢琴家和教师西奥多-莱舍季茨基（Theodor Leschetizky）。他从 1900 年起旅居柏林，1925 年至 1933 年在柏林国立音乐学院担任钢琴教师。他于 1933 年移居瑞士，1939 年起在美国生活，直到第二次世界大战结束后返回瑞士。施纳贝尔擅长演奏路德维希·凡·贝多芬、约翰内斯·勃拉姆斯和弗朗茨·舒伯特的音乐。1927 年和 1932 年至 1934 年，他在柏林音乐会上演奏了贝多芬全部 32 首奏鸣曲，这是他职业生涯的高峰。他的许多演奏都保留在早期的录音中。作为一名作曲家，施纳贝尔受到了他在柏林认识的同代人阿诺德·勋伯格的影响。不过，他从未在公开场合演奏过自己或其他现代音乐作品。指挥家简介：乔治·塞尔（George Szell，1897年6月7日-1970年7月30日），原名吉奥尔吉·塞尔（György Széll），是一位出生于匈牙利布达佩斯的美国指挥家、钢琴家和作曲家。他被广泛认为是二十世纪最伟大的指挥家之一。他以他在克利夫兰管弦乐团的长期任期（1946年-1970年）为人所知，在那里他将该乐团打造成了世界上最受尊敬的交响乐团之一。他在克利夫兰和其他地方录制了许多标准古典曲目，这些录音至今仍然影响着古典音乐界。他对音乐有着极高的要求和精确的控制，他对自己和演奏者都很苛刻，但也能得到他们的尊重和信任。他擅长指挥贝多芬、勃拉姆斯、理查德·施特劳斯、马勒等作曲家的作品，也对巴赫、莫扎特、舒伯特等古典作曲家有着深刻的理解。他还指导了许多杰出的独奏家和合唱团，如鲁道夫·塞尔金（Rudolf Serkin）、约瑟夫·西格蒂（Joseph Szigeti）、罗伯特·肖合唱团（Robert Shaw Chorale）等。阿德里安·鲍尔特（Adrian·Boult,1889年4月8日—1983年2月22日），又译阿德里安·博尔特，英国指挥家，20世纪英国乐坛举足轻重的指挥家之一，出生于英国的切斯特(Chester)，早年在威斯敏斯特、牛津/url学习音乐，后在莱比锡音乐学院学习；1914年回到英国，1919年应霍尔斯特之邀，指挥行星组曲的首演；1919-1930年在伦敦的皇家音乐学院任教，后担任伯明翰节日合唱团、伯明翰城市交响乐团、考文特花园剧院、BBC巴赫合唱团指挥、BBC交响乐团指挥；1950—1957年担任伦敦爱乐乐团指挥，晚年再次在皇家音乐学院任教；1983年以94岁高龄辞世。
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