专辑简介: 专辑收录了作曲家埃琳娜·兰格(Elena Langer, 1974年出生于莫斯科)的精选室内乐作品,作曲家以其俏皮的风格对比和精致的乐句纹理而闻名。这位伦敦作曲家喜欢探索声音和乐器的无尽声音世界。《山水三人》(Landscape With Three People)创作于2013年,词作者是诗人李·哈伍德(Lee Harwood)。埃琳娜早年搬到了伦敦,先后在皇家音乐学院(Royal College of Music)和皇家音乐学院(Royal Academy of Music)获得学位。她曾师从朱利安·安德森(Julian Anderson)、西蒙·班布里奇(Simon Bainbridge)、杰拉德·麦克伯尼(Gerard McBurney)、索菲亚·古拜杜利纳(Sofia Gubaidulina)、德米特里·斯米尔诺夫(Dmitri Smirnov)、乔·近藤(Jo Kondo)和乔纳森·哈维(Jonathan Harvey)。2002年和2003年,埃琳娜·兰格是伦敦阿尔梅达剧院第一位常驻作曲家。她曾接受英国皇家歌剧院ROH2、苏黎世歌剧院、卡内基音乐厅、奥尔德堡布里顿和施特劳斯音乐节、柏宁音乐节、圣彼得堡音乐之春、巴伐利亚国家歌剧院(德国)的室内乐系列“XX/XXI”等组织的委托和演出。这个录音项目得到了布莱斯山谷室内乐、拉尔夫·沃恩·威廉姆斯信托基金和许多个人的慷慨资助。这张新专辑将与作曲家的新歌剧《费加罗离婚》(Figaro got A Divorce)在卡迪夫的首演同时发行,该歌剧由大卫·庞特尼(David Pountney)领导威尔士国家歌剧院(Welsh National opera)演绎。艺术家简介: 英国女高音安娜·丹尼斯(Anna Dennis)曾在英国皇家音乐学院师从诺艾尔·巴克。其著名的音乐会表演包括与柏林爱乐乐团合作的本杰明·布里顿的《战争安魂曲》,为纽约的号角音乐协会演唱的莫扎特的《C小调弥撒》,在东京演唱的J.S.巴赫的《圣诞清唱剧》(BWV 248),亨德尔的《快乐歌》,门德尔松和布林·特费尔的《以利亚》,以及最近与启蒙时代管弦乐团首演的《阿纳克里翁》。《泰晤士报》将安娜·丹尼斯描述为“令人愉悦的女高音,一种宁静、富有感觉的存在”,她尤其以其在现代和巴洛克曲目中的作品而闻名。威廉·托尔斯(William Towers)曾在剑桥大学就读英语专业,后在皇家音乐学院(Royal Academy of Music)取得了硕士学位。他在约翰·艾略特·加德纳爵士的《巴赫康塔塔朝圣》中以独奏者的身份出现,并且发行了个人完整的巴赫系列专辑。他的演出遍及众多知名歌剧院,包括为皇家歌剧院科文特花园,威尼斯凤凰剧院、彼得鲁泽利·巴里剧院、雷吉欧·艾米利亚市政剧院、汉诺威国家歌剧院、林伯里皇家歌剧院、斯图加特国家剧院、卢森堡歌剧院、加拿大歌剧公司、布拉格国家歌剧院、奥尔德堡音乐节、法兰克福歌剧院等。同时,他也出演了许多当代作品,威廉·托尔斯扮演的角色包括哈里森·伯特威斯尔的《牛头怪》中的第五无辜者,塞尔瓦托·希尔里诺的《Luci mie traditrici》在英国首演中的嘉宾,伯特威斯尔的《高文》中的鲍德温主教等等。他的清唱剧和独奏音乐会在英国和国外的许多主要场所和节日中都有出现,包括威格莫尔音乐厅、伯明翰交响音乐厅、巴比肯音乐厅、皇家阿尔伯特音乐厅、萨尔茨堡大节日厅、维也纳音乐厅,三个唱诗班节日,拉文纳音乐节、弗兰德斯早期音乐节、里昂古典音乐音乐节等。尼古拉斯·丹尼尔(Nicholas Daniel),英国双簧管演奏家,被誉为世界上最伟大的双簧管演奏家之一。在其40多年的杰出职业生涯中,他丹尼尔已成为许多不同音乐领域的重要大使,并通过委托创作的数百部新作品扩大了他的演出曲目。超碰精品在线
专辑简介:由非凡的管风琴演奏家阿特·贝格沃夫(Aart Bergwerff) 在德国安斯巴赫 St Gumbertus Kirche 完美修复的 Wiegleb 管风琴(1739 年)上演奏的巴赫奏鸣曲必将成为丰富唱片中的参考曲目。在巴赫的六首管风琴奏鸣曲中,三个独立的声部交替演奏。右手弹奏高音,左手弹奏中音,双脚弹奏低音。真正的音乐家希望演奏每一个声部时都能像第一次演奏一样,自发地对其他声部的声音做出反应。为了用手和脚将这样的歌唱对话变为现实,他要以同样的关注和爱同时倾听所有的声音。这是一个奇迹。一旦成功,一切都显得简单而自然。听众面前的世界豁然开朗,很难想象还有什么比巴赫的三重奏奏鸣曲更美妙的了。艺术家简介:阿特·贝格沃夫(Aart Bergwerff) 是一位热情洋溢、多才多艺的音乐家。他喜欢刺激和冒险的节目。一方面,他热爱古典曲目,尤其是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的作品。另一方面,他喜欢在管风琴文化中寻找新的方式和形式。他经常与艺术家亚普·德鲁普斯泰因(Jaap Drupsteen)合作,例如围绕巴赫的帕萨卡利亚舞曲进行创作。阿特·贝格沃夫的音乐特色在于他清晰透明的演奏方式。这使他能将复杂的结构变得通俗易懂。“演奏管风琴就像说话一样,你必须说得清清楚楚。”他对音色和时机的把握也很有代表性。此外,阿特·贝格沃夫还是一个讲故事的天才,他能形象地讲述音乐。作为一名管风琴演奏家,他经常在国内外的音乐会和管风琴节上演出。2012 年,他在世界最负盛名的管风琴节法国图卢兹的Toulouse-Les-Orgues上首次亮相。他曾在布鲁日、洛桑和格罗宁根的国际管风琴比赛中获奖。2003年,他被授予“艺术、科学和文学”学会银奖,以表彰他对法国管风琴文化的贡献。作为一名管风琴演奏家,他是鹿特丹爱乐乐团和荷兰南部爱乐乐团的常客。
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