曲目列表
专辑简介
专辑描述：来自伊朗的获奖作曲家雷扎·瓦利（Reza Vali），经过在欧洲的学习后，现定居于美国。瓦利的跨文化风格源于他对波斯音乐遗产的探索。在令人眼前一亮的音乐会开场曲《Ravân》之后，瓦利以13世纪诗人和神秘主义者鲁米（Rūmī）的文字、两段传统文章以及瓦利自己的话语，创作了感人的循环曲目《The Being of Love》，每首歌都描述了人们对爱的不同理解。《Isfahan》运用了波斯的音阶和形式，是瓦利最引人注目的微分音音乐（Microtonal music）作品之一，它以创新的方式推动管弦乐队使用了通常的十二音技法之外的音乐技巧。作曲家简介：雷扎·瓦利（Reza Vali）出生于伊朗，曾就读于德黑兰音乐学院。1972年，他进入维也纳音乐与表演艺术大学学习作曲。之后，他进入匹兹堡大学继续学习，并获得作曲与理论博士学位。自1988年以来，他一直在卡内基梅隆大学任教。他曾获得奥地利艺术与科学部荣誉奖和两项 Andrew W. Mellon 奖学金。他还接受过匹兹堡交响乐团、波士顿现代管弦乐团、匹兹堡新音乐团、克罗诺斯四重奏等委托，以及宾夕法尼亚州艺术委员会和匹兹堡公共教育委员会的资助。他曾被匹兹堡文化信托基金评选为杰出新锐艺术家，并因此获得创意成就奖。瓦利的管弦乐作品曾在美国匹兹堡交响乐团、西雅图交响乐团、波士顿现代管弦乐团等进行演出。他的室内乐作品曾由 Cuarteto Latinoamericano、Del Sol Quartet、匹兹堡新音乐团、Kronos Quartet、西雅图室内乐团和 Da Capo 室内乐团演奏。艺术家简介：珍娜·巴蒂（Janna Baty，1968 年 1 月 1 日出生于美国）是一位美国女中音歌剧演唱家。她以演唱现代音乐和歌剧而闻名。巴蒂还是耶鲁大学音乐学院的教授，并在该学院指导学生演唱歌剧。巴蒂来自马萨诸塞州列克星敦，她曾就读于欧柏林学院和耶鲁大学音乐学院。在耶鲁大学，她师从多丽丝·雅里克·克罗斯。毕业后，她搬到纽约市，居住在布朗克斯区的海桥。《华盛顿邮报》将巴蒂的声音描述为 "泥土般深沉的音色"。巴蒂与波士顿现代管弦乐团合作录制的作品包括雷扎·瓦利的《Folk Songs》、卢卡斯·福斯的歌剧《Griffelkin》、埃里克·索耶的歌剧《Our American Cousin》的全球首演录音、约翰·哈比森的《Mirabai Songs》等。 《American Record Guide》的佩顿·麦克唐纳（Payton MacDonald）写道，“在录制瓦利的长笛协奏曲时，我特别欣赏珍娜·巴蒂在《Folk Songs》中那富有表现力和如丝般柔滑的嗓音"。乐团简介：符腾堡州罗伊特林根爱乐乐团（Württembergische Philharmonie Reutlingen）, 成立于第二次世界大战结束后，是德国著名的交响乐团之一。最初名为罗伊特林根市立交响乐团，后更名以反映其地域和艺术成就。该乐团以其广泛的曲目和高质量的演出在国际上享有声誉，不仅在德国国内举办演出，还经常参与国际音乐节和巡演。1959-1960乐季期间，乐团共为98,000名听众演出。1983年，乐团更名为符腾堡州罗伊特林根爱乐乐团，并于1998年成为德国首批转型为民法上有法人资格的基金会之一，进一步证明了其在音乐界的重要地位和创新精神。指挥家简介：法齐·哈伊莫尔（Fawzi Haimor）于2017-2020年担任符腾堡州罗伊特林根爱乐乐团（简称：WPR）音乐总监。他在2016年12月首次与乐团合作就给人留下了深刻印象，随后立即当选并被任命为该职务。继广受好评的首个合作演出季之后，2018-2019 年，哈伊莫尔在罗伊特林根市政厅的主场、路德维希堡、海德堡和慕尼黑等德国各大城市指挥了WPR，并在意大利进行了巡演。哈伊莫尔1983年出生于芝加哥，曾在中东和旧金山接受教育。他在印第安纳大学雅各布音乐学院完成了小提琴训练，并师从大卫·埃夫隆和阿瑟·法根学习指挥。他先后获得音乐和神经生物学学士学位、加州大学戴维斯分校指挥硕士学位以及印第安纳大学器乐指挥第二硕士学位。2015年之前，他一直担任匹兹堡交响乐团的助理指挥和驻团指挥，负责指挥古典、流行等各种音乐会。他也曾与卢森堡爱乐乐团、英国广播公司交响乐团、英国广播公司爱乐乐团、巴黎商会管弦乐团、汉诺威国家广播电台管弦乐团等知名团合作。高乔尤美最想删除的三个角色
*请使用支持5.1声道音源的设备播放专辑简介：母亲——一个能唤起联想、记忆和情感的词。怀抱新生儿的慈母、对逝去的生命深感悲痛的绝望母亲……通过文字和音乐，我们的生活与母爱交织在一起。母亲的痛苦和悲伤、母亲的坚强和忍耐、母亲的温暖和爱，现在与两千年前始终是一样的。Petra Bjørkhaug 和 Ragnhild Jepsen 的《SÅRMERKT》与斯卡拉蒂的《圣母悼歌》在专辑中共同呈现。艺术家简介：女高音歌唱家迪特·玛丽·布莱恩（Ditte Marie Bræin）曾就读于挪威音乐学院，她很快成为挪威最受欢迎的巴洛克和现代音乐歌唱家之一。她的大量音乐会曲目包括巴赫、亨德尔、维瓦尔第、莫扎特、海顿、福雷、门德尔松、韦伯恩、伯格、梅西安、贝里奥以及许多当代作曲家的歌剧、清唱剧、大合唱和音乐会曲目。她曾与保罗·阿格纽（Paul Agnew）、马库斯·克里德（Marcus Creed）、奥塔维奥·丹通（Ottavio Dantone）、卡蒂·德布雷泽尼（Kati Debretzeni）、恩里科·加蒂（Enrico Gatti）和格雷特·佩德森（Grete Pedersen）等指挥家合作。最近的重要演出包括在奥斯陆演出亨德尔的《IL TRIONFO DEL TEMPO E DEL DISINGANNO》中的皮亚切雷，与特隆赫姆交响乐团合作莫扎特的《C小调弥撒曲》，在奥斯陆演出维瓦尔第的《GLORIA》，在胡志明市演出亨德尔的《MESSIAH》，以及亨里克·厄德加德的《TE DEUM》和本特·索伦森的《圣马太福音》的全球首演。瑞典男高音马丁·范伯格（Martin Vanberg）曾就读于哥本哈根歌剧学院。他曾在丹麦皇家歌剧院、哥德堡歌剧院、马尔默歌剧院、波茨坦音乐节、博纳巴洛克歌剧节、安布罗奈音乐节、北欧歌剧院等歌剧院和音乐节演出。他曾参演多部现代歌剧和音乐会作品，如《TONIGHT, TONIGHT》中的克里斯特、大卫·桑德斯特罗姆（David Sandström）的《THE ROCOCO MACHINE》中的剧院画家、胡吉·古德蒙德松（Hugi Gudmundsson）的《HAMLET IN ABSENTIA》中的治疗师、丹尼尔·尼尔森（Daniel Nelson）的《PRIDE AND PREJUDICE》等。作为一名音乐会歌手，他经常出现在许多欧洲顶级音乐厅，包括阿姆斯特丹音乐厅、维也纳音乐厅、哥本哈根爱乐音乐厅和蒂沃利音乐厅。他的演奏曲目包括巴赫、布里顿、道朗、亨德尔、海顿、门德尔松、蒙特威尔第、莫扎特、波尔波拉、普赛尔、拉莫和维瓦尔第的作品。指挥家简介：卡伦·豪格姆·奥尔森（Karen Haugom Olsen）是尼达罗斯大教堂的音乐总监，也是尼达罗斯大教堂合唱团、尼达罗斯大教堂清唱合唱团和特隆赫姆声乐合奏团的指挥。她拥有挪威音乐学院教堂音乐学士学位和指挥硕士学位。她还拥有斯图加特音乐与艺术学院管风琴硕士学位。从无伴奏合唱音乐到合唱团和管弦乐队的大型作品，卡伦的作品无所不包。她对系列音乐会概念有着特殊的兴趣，并热切希望能将古典和现代教堂音乐结合起来，使其切合当今时代的需要。乐团简介：尼达罗斯多姆科尔合唱团（Nidaros domkor）成立于1946年。它被认为是挪威最好的教堂合唱团之一。尼达罗斯大教堂唱诗班由大约80名歌手组成，他们在大教堂中演奏教堂音乐中具有震撼力的不朽作品。合唱团的曲目主要包括近500年来的教堂音乐，以及本地和本国作曲家的首演作品。合唱团强调在创新表演、主要作品制作和参与尼达罗斯大教堂礼仪生活方面保持最高的音乐水平。合唱团经常与国际知名的独奏家、指挥家和音乐家合作。挪威一些一流的独唱家和音乐家都曾参与过他们的演出，欧洲几位最著名的指挥家也曾与合唱团合作过。Nidarosdomens oratoriekor 还经常代表特隆赫姆和尼达罗斯大教堂出国演出。
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